《急诊室的故事》是由克里斯多佛·楚莱克、理查德·索普等执导，安东尼·爱德华兹、乔治·克鲁尼、诺阿·怀尔、朱丽安娜·麦吉利斯、艾瑞克·拉塞里、谢里·斯特林菲尔德主演的美国电视剧，自1994年开播以来电视剧集，共获得创纪录的21项艾美奖及115项提名。
该剧讲述发生在美国芝加哥一家急诊室的故事，这里每天收治的都是需要急救的病人，每位医护人员都用自己的高超的医术和仁慈的爱心对每一位患者进行救助。

角色介绍：

马克-格雷尼医生——急诊室的主力医生，对于工作非常地投入。可是妻子不愿他再继续36小时倒班的急诊室工作，而马克坚持不离开医院的第一线，他因此付出了离婚的代价。
道格-罗斯医生——英俊迷人的儿科医生，是马克的好友。虽然他医术出色，却是个爱喝酒的花花公子，女友卡罗尔护士因此离开了他。但在第六季中两人重归于好并移居西雅图。
约翰-卡特医生——急诊室新来的实习医生，只有书本知识的卡特在面对病人时手足无措，而在马克和本顿的指导下渐渐成为合格的医生，最终成为医院里广受尊敬的主治医生。
卡罗尔-海瑟威护士——急诊室的护士之一，曾一度对生活失去希望的卡罗尔选择过自杀，从深度昏迷状态苏醒后又重回了急诊室。与道格之间牵扯不断的情愫也是令她烦恼的原因。
本顿医生——勤奋的急诊室医生，本顿想成为真正的住院医生，他抓住一切机会实践和提高自己的医术。
凯瑞-维弗医生——医院的事务总长，表面上犀利而强硬，但内心在为自己应该做一个彻底的医生还是称职的主妇而挣扎。
洛卡-考瓦克医生——一位来自克罗地亚的内科医生，他在工作中拼命地寻找可以填补内心空白的事物。
艾比-洛克哈特——急诊室的护士之一，她在为成为正式医生而努力，但当目标达成后，她发现生活也因此发生了变化。
陈静美医生——急诊室的一位内科医生，由于对工作过份投入，陈净美发现自己完全失去了工作之外的生存意义，她决定去寻找能使自己放松和快乐的方法。

幕后花絮：

《急诊室的故事》制片人希望好莱坞万人迷乔治·克鲁尼能回来参演这部电视剧的最后一季。但乔治·克鲁尼已表示无意重返剧组。
《急诊室的故事》的执行制片人大卫·扎贝尔告诉《电视指南》，《急诊室的故事》的第15季，也是最后一季的剧本已经出炉，包括克鲁尼饰演的罗斯医生，和朱丽安娜·麦吉利斯饰演的他的情人护士卡罗尔·哈斯维在内的以往所有角色都还在。在接受采访中，扎贝尔告诉杂志：“我们有信心他们都回来。无论对每个角色来说，我们都有很好的故事情节，展示我们想要展示的东西。”
安东尼·爱德华兹饰演的马克·格林尼医生一角于2002年就被设定死于脑癌，不过他已经同意出现在本季的几个回忆镜头中，其他已确定回归的演员包括劳拉·埃纳斯(维沃医生)、保罗·麦克恩(罗马诺医生，也去世了)和诺亚·怀尔(约翰·卡特医生)。但是，克鲁尼还没有答应回归该剧。克鲁尼的经纪人斯坦·罗森菲尔德22日说：“他正在录音，因为他说过不会回去。那是他已经完成的工作。现在，他正在忙于拍电影。”
《急诊室的故事》成就了克鲁尼的事业，让他一跃成为了好莱坞万人迷，从1999年离开该剧剧组后他一直专注于电影事业。2000年5月，他回到该剧担任客串演员，同时也是麦吉利斯拍完6季电视剧离开剧组的时候。
最终乔治·克鲁尼和朱丽安娜·麦吉利斯还是答应客串，在第19集Old times中，在西雅图的两人说服一位外婆签署文件，捐献外孙的器官。其中肾脏送到芝加哥救了卡特医生。
《急诊室的故事》于2009年4月2日以两小时的大结局收尾，剧集开始还有1小时的回顾。

媒体评价：

剧集人物刻画鲜明而又犀利，节奏极快，情节交错，触角伸到社会的各个方面。90年代最优秀的文艺类电视剧之一，曾荣获多项大奖并屡创收视佳绩。这是乔治·克鲁尼成名的平台。
连续播出了15 年的美剧《急诊室的故事》（ER）终于在2009年4月2日播完两个小时的加长篇之后落幕。不过，喜爱它的观众并不会有太多遗憾，在总共15 季的剧集中，出现过一批又一批优秀的演员，讲述过许多感人的故事，成为医疗类剧集的典范。
《急诊室的故事》1994 年开播，以芝加哥一所公立医院中的急诊室为背景，同时穿插一些在其中工作的大夫们的故事。与讲述医生间情感纠葛的《实习医生格蕾》（Grey’s Anatomy）和以医术非凡的豪斯为主角的《豪斯医生》（House）不同，《急诊室的故事》剧情要现实得多，并没有充斥疑难杂症，而是以普通病患的爱恨情仇为主线。

封面图片：

JM银幕上银幕下推倒了各种帅叔叔啊……啧啧…… (马什么梅)

人家墙头本命通通被JM推倒过 (鶩習)

《铁面无私》是由布莱恩·德·帕尔玛执导，凯文·科斯特纳、肖恩·康纳利、罗伯特·德尼罗主演的犯罪片，于1987年6月2日在美国上映。
该片讲述了联邦官员纳斯在警员马龙的帮助下，最终战胜黑帮老大卡朋的故事。1988年，肖恩·康纳利凭借该片获得第60届奥斯卡金像奖最佳男配角。

获奖情况：

第60届奥斯卡金像奖 最佳男配角 肖恩·康纳利
第60届奥斯卡金像奖 最佳艺术指导(提名)
第60届奥斯卡金像奖 最佳服装设计(提名) 玛丽莲·万斯
第60届奥斯卡金像奖 最佳原创配乐(提名) 恩尼奥·莫里康内
法国电影凯撒奖(提名) 最佳外语片 布莱恩·德·帕尔玛

英文简介：

During the era of Prohibition in the United States, Federal Agent Eliot Ness sets out to stop ruthless Chicago gangster Al Capone, and because of rampant corruption, assembles a small, hand-picked team to help him.
[toggle title=谷歌翻译，仅供参考]
在美国禁止的时代，联邦特工爱略特尼斯着手阻止无情的芝加哥强盗阿尔.卡彭，由于猖獗的腐败，聚集了一个小的、精心挑选的队伍来帮助他。
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最火台词：

[last lines]

Scoop: Word is they’re going to repeal Prohibition. What’ll you do then?

Ness: [jokingly] I think I’ll have a drink.

（全部台词）

媒体评价：

在《铁面无私》中，导演纯熟的运用电影技巧，把20世纪30年代发生的黑帮事件生动的展现在观众面前。《铁面无私》的气氛营造，场景布置和服装设计都弥漫着浓厚的怀旧气息。在影片中，各个角色举手投足之间的绅士风度一览无遗。肖恩·康纳利在片中有着精彩的表演。在他的演绎下，男主角在中枪击以后匍匐爬行的镜头已成为影史经典。而罗伯特·德尼罗的表演亦十分精彩，他在片中把黑帮老大的暴虐诠释得丝丝入扣。（《家庭影院技术》）

该片导演的过人之处是给影片制造了错综复杂的矛盾冲突。在侦探与黑帮头目生死悠关的枪战戏中，导演和编剧共同创造出一种强烈的戏剧冲突。在候机大厅里，编导借助母亲推着的一辆婴儿车，将这场戏推向了撼动人心的悲剧性高潮。重量不多的婴儿车却像一个可称千斤的秤陀，使得这场枪战戏更加扣人心弦。这个细节的设置像强力胶一样将敌对双方紧系在一处，双方之间原有的平面线变成了立体多元的戏剧空间。此外，该细节还引发出观众对婴儿、母亲命运的担忧，从而造成“心悬于喉”的心理效应。通过这场戏，编导编织出了一个不解的“连环扣”，它在引人入胜的同时，还增加了观众的探知欲，同时也使得影片更富人情味。（《电影评介》评）

影史钩沉：

• 1987年的[铁面无私]中，比尔·德拉戈饰演了一个最为凶狠的冷面杀手。“在影片中我始终穿着一身无可挑剔的白色西装，因为大家都觉得尼提的样子应该是个死亡天使”，德拉戈回忆说，“但是我的妈妈一直不能原谅我杀了肖恩·康纳利，因为那是她的偶像。”
• 1986年，[铁面无私]中黑帮魁首艾尔·卡彭尚无人选。导演帕尔玛坚持要找罗伯特·德尼罗，并甩下狠话，“没他就不拍了。”不得已，制片人约见德尼罗，看着和善的德尼罗，制片人满腹狐疑，“这人演得了卡彭吗？”。三个月后，德尼罗进入剧组，镜头前拳挥棒打，吓得一边观戏的制片人屁滚尿流。

（看电影杂志）

幕后花絮：

影片花絮

• 罗伯特·德尼罗为了扮演艾尔·卡朋，于是找到艾尔·卡朋在真实生活中的私人裁缝，请他们为自己制作一些和卡朋一模一样的衣服。
• 在卡朋的私人理发店这个场景中，很多小道具都是艾尔·卡朋的真实物品。
• 罗伯特·德尼罗坚持要穿和艾尔·卡朋一样的丝制内裤，虽然这些内裤不会在镜头中出现，但制片方还是接受了。

穿帮镜头

1. 在桥上交火的场景中，一桶威斯忌酒停止流出来，但在下一个镜头中，酒又开始流出来了。
2. 当杀手悄悄溜进马龙的公寓时，可以在窗户上看到摄影机以及工作人员的倒影。
3. 在加拿大边境的集合点，加拿大骑警军官是一名上尉，但是加拿大皇家骑警队RCMP的警察级别采用的是英国模式而不是美国模式，因此那名加拿大骑警军官应该是一名巡视员。
4. 时代错误：在一些场景中，可以看到纳斯吸的是过滤嘴香烟。
5. 时代错误：在加拿大边境，可以在背景中看到一辆1980年代的汽车开了过去。
6. 事实错误：电影中，纳斯和他的妻子有两个孩子。真实生活中的艾略特·纳斯只有一个孩子，而且还是收养的。

图书摘录：

本片被公认为80年代最出色的警匪片，以真实事件为基础，之前有同名电视剧。故事讲述本世纪20年代黑社会头子卡彭统治下的芝加哥，财政部特派员艾略特·奈斯在警察马龙、神枪手乔治·史东，税务员奥斯卡三人的帮助下奉命到芝加哥调查卡彭的非法活动，四人调査小组最后与卡彭展开殊死搏斗。科斯特纳扮演的奈斯从充满理想到坚定信念，转变非常细致。（周黎明《西片碟中碟》）

《骗中骗》是由MCA环球家庭娱乐于1973年12月25日在美国推出的剧情电影。该片由乔治·罗伊·希尔执导，保罗·纽曼、罗伯特·雷德福、罗伯特·肖等主演。
该片讲述了诈骗集团小弟胡克和好友康多尔夫一起利用骗局为老大鲁萨报仇的故事。 该片获得第46届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳导演、最佳剧本等7项大奖。

电影看点：

师徒展开惊天行骗计划

获奖情况：

第46届奥斯卡金像奖 最佳影片 朱莉娅·菲利普斯 / 迈克尔·菲利普斯 / 托尼·比尔
第46届奥斯卡金像奖 最佳导演 乔治·罗伊·希尔
第46届奥斯卡金像奖 最佳男主角(提名) 罗伯特·雷德福
美国导演工会奖 最佳电影导演
第31届美国电影电视金球奖(提名) 最佳编剧（电影类）大卫·S·瓦德

英文简介：

Two grifters team up to pull off the ultimate con.
[toggle title=谷歌翻译，仅供参考]
两个骗子齐心协力把终极骗局拔除。
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最火台词：

Johnny Hooker: Can you get a mob together?

Henry Gondorff: After what happened to Luther, I don’t think I can get more than two, three hundred guys.

（全部台词）

媒体评价：

该片是一部具有强烈黑色喜剧风格的电影，以怀旧的处理手法描述了三十年代经济大萧条时期美国的诈骗活动。该片用俏皮和妙语连珠的对白以及连环套式的诈骗故事始终吸引观众的目光，两位浑身是戏的演员（保罗·纽曼、罗伯特·雷德福）配合默契，加上“冷面”的罗伯特·肖的精彩配戏，该片获得众多影评人称赞。
该片中所流露出来的趣味性和酷味以及隐藏在其中的严肃是许多电影所缺乏的。导演乔治·罗伊·希尔没有将简单的剧情复杂处理故弄玄虚，而是采用单线式的讲述方式将复杂的情节简单化。其高超的视觉处理手法，超卓的讲故事能力和风趣富有吸引力的对白推动着整个剧情的发展。该片中没有浮华热闹的打斗，仅仅依靠两个男人之间的对话就使整部影片充满着趣味。巧妙的布局谋篇和情节设置让整个观影过程不仅趣味十足，而且始终保持紧张感。
保罗·纽曼和罗伯特·雷德福两人之间的对手戏，奇妙的化学反应很难用语言来形容，尤其是保罗纽曼不着痕迹的完美演技在该片发挥得淋漓尽致，为影史上留下了一个值得记住的“老江湖”形象，令诸多观众难忘。
该片大量使用美国黑人音乐家斯科特·乔布林的作品来渲染和衬托气氛。这种混合了民歌，西部音乐以及非洲大陆切分节奏的音乐贯穿全片，和影片乐观的幽默感觉极为搭调，同时也重新唤起了公众对于这种黑人音乐的热情。（新浪娱乐评）

该片中两位主人公的高智商绝活令众多观众嘴巴开成O型，拍案叫绝。（腾讯娱乐评）

影史钩沉：

• 获得第46届奥斯卡最佳影片的[骗中骗]，根据20世纪初名噪一时的骗子兄弟查理·冈多夫和弗莱德·冈多夫的经历而来。影片开拍前不久，时任芝加哥市长理查德·戴利刚颁布政令，禁止任何反映芝加哥阴暗面的影视作品在芝加哥取景，不过，对[骗中骗]，他开了绿灯，允许剧组在芝加哥取景三天。
• 著名服装设计师伊迪丝·海德因为为电影[骗中骗]设计戏服，而获得了她的第八座，也是最后一座奥斯卡小金人。轻松愉悦的她在获奖感言中大方地吐槽：“想想吧同志们！我处心积虑把这两个男人打扮成全世界穿得最最帅的男人，结果导演却让他们去当骗子！”

​​​​（看电影杂志）

幕后花絮：

• 该片中饰演大反派罗纳根的演员罗伯特·肖因为在拍摄前打手球时摔坏了膝盖，所以在片中罗纳根是个跛子。
• 斯科特·乔布林的音乐因为后于电影的时代背景出现，所以遭到了吹毛求疵者的诟病，但剧组成员一致认为音乐和该片中芝加哥的风土人情非常贴切。

图书摘录：

这是一部具有黑色幽默风格的影片，以怀旧的色彩描述了30年代经济大萧条时期的诈骗和火并活动:狡诈自信的青年胡克和黑人科尔曼合作骗了一大笔钱。不久，科尔曼被人杀害。为了替他报仇，胡克来到芝加哥，找到了行骗高手康尔多夫。康尔多夫跟胡克一起到处设法打听罗纳根的情况，知道罗纳根喜欢打牌和赛马，决定利用此一弱点来整治他。
本片荣获第46届奥斯卡最佳影片、最佳导演等多项大奖。
1983年的续集换了导演和演员，剧情围绕着黑哨拳击赛，效果相形见绌。
（周黎明《西片碟中碟》）

《亡命天涯》是安德鲁·戴维斯创作执导的美国动作犯罪电影，由哈里森·福特、汤米·李·琼斯、雪拉·渥德、朱丽安·摩尔等担任主演，该片于1994年11月12日在中国上映。
该片改编自1963年电视剧版《亡命天涯》，讲述了医生金贝尔被所有的证据指向是杀害妻子的杀手，进而证明自己不是凶手的故事。

英文简介：

Dr. Richard Kimble, unjustly accused of murdering his wife, must find the real killer while being the target of a nationwide manhunt led by a seasoned U.S. Marshal.
[toggle title=谷歌翻译，仅供参考]
理查德金布尔博士，不公正地被指控谋杀了他的妻子，必须找到真正的凶手，同时成为由一位经验丰富的美国元帅领导的全国搜捕的目标。
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幕后花絮：

• 片中一些采访杰拉德的新闻评论员是来自芝加哥现实中的新闻评论员。
• 1993年版中当哈里森·福特查看火车残骸时，一个男人回头看了一下镜头。在2001年发行的DVD版本中使用数码技术去除了这个男人的脸。
• 电视版男主角David Janssen的妈妈Bernice在本片中也扮演了一个小角色，扮演了大家打911时站在哈里森·福特身后跟另一个女人说话的人。
• 扮演查尔斯医生的最初人选是理查德·乔丹(Richard Jordan)，但他在开拍不久后突然病倒。
• 为拍摄惊险画面确实有火车撞毁。
• 在拍摄树林中奔跑的镜头时，哈里森·福特的腿部韧带受伤，但他坚持在影片拍毕后才接受治疗，因为要保持角色的跛行特点，于是在随后的所有奔跑画面中，理查德·金保一直是一瘸一拐。
• 火车的场景在北卡罗莱纳的Dillsbor拍摄，使用的车头在拍摄完毕后改为拖拽餐车，该片拍摄期间使用的小道具、那辆囚车和撞毁的机车外壳都可在沿途发现。
• 片中一列高架火车的目的地显示为“金保”，而随后的一幢大楼上还标有“哈里森”的字样，但这些并非是剧组的刻意而为，而是芝加哥的两处真实地点。
• 在影片开头，哈里森·福特扮演的理查德·金保完全可以使用假胡须，但导演安德鲁·戴维斯执意让哈里森·福特蓄须，在随后的情节中再刮掉。
• 由于条件所限，火车撞车的场景必须一次通过，于是导演安德鲁·戴维斯请教了大量技师、特技演员和保险公司，为可能发生的一切作准备。按事先设计，火车将以35英里的时速撞上囚车，但由于导演的失误，相撞速度达到了42英里，不过，这段场景仍然完成了。
• 在影片开拍前，哈里森·福特和导演安德鲁·戴维斯在芝加哥的酒吧里邂逅了一位医生，这个人有些古怪孤僻，福特认为他与自己将扮演的理查德·金保很相近，于是叫人去看了他的住处，片中金保的住所便以此为原型。

媒体评价：

该片保留了原版的故事结构，加入了符合20世纪90年代观众胃口的元素。作为一部高智商惊险片，影片高潮迭起，扣人心弦的逃亡和拨云见雾的查案情节互相穿插，叫观众毫无喘息的余地。两位主角哈里森·福特和汤米·李·琼斯都是动作片老手，除了在片中有追逐打斗的激烈场面外，这两位老牌演员“猫鼠游戏”的斗智过程也颇有看头，令观众在视觉欣赏之外，还得到智力层面的满足。该片也是第一部以分账方式在中国上映的好莱坞影片，对于国内影迷来说，这标志着“美国大片”时代的来临。（Mtime时光网评）

该片里哈里森·福特的纵身一跳，在中国的电影院里掀起了滔天巨浪，观众们被好莱坞的特效和大制作震晕，电影人则被这种快速简单赚钱的类型片商业模式迷住。（国际在线评）

图书摘录：

医生金保的妻子被杀，金保涉嫌并被判处死刑。就在押送金保去监狱的途中，同车犯人企图劫车逃跑。一列火车呼啸而来，在千钧发之际，金保跳车逃走。负责这一案件的杰勒德警长来到现场，他下令全面搜捕金保。金保一方面需要逃脱追捕，另一方面唯有找到真凶才能证明自己的无辜。（周黎明《西片碟中碟》）

英语短评精选：

Fast-paced action thriller is even superior to the TV series…
快节奏动作惊悚片甚至优于电视连续剧。。。

《我最好朋友的婚礼》是一部1997年上映的美国浪漫喜剧片，由美国哥伦比亚电影公司发行，由P·J·霍根执导，朱莉娅·罗伯茨、卡梅隆·迪亚兹、德蒙特·莫罗尼、及鲁伯特·艾弗雷特等主演。影片于1997年6月20日在美国上映。
《我最好朋友的婚礼》围绕着一名女子茱莉安的感情生活，讲述她在知己好友宣布订婚后，才发现自己已爱上了他，于是用尽千方百计令好友放弃未婚妻的经过。
该片上映以2100万美元的首映票房，打破浪漫爱情片首映纪录；本片名列1997年度卖座电影第八名。该片获得第70届奥斯卡最佳最佳配乐提名、美国金球奖三项提名、英国电影和电视艺术学院奖提名、MTV电影奖三项提名。

获奖情况：

第70届奥斯卡金像奖 音乐/喜剧片最佳原创配乐(提名) 詹姆斯·纽顿·霍华德
第55届美国电影电视金球奖(提名) 最佳音乐/喜剧片（电影类）
第55届美国电影电视金球奖(提名) 最佳音乐/喜剧片女主角（电影类）朱莉娅·罗伯茨

英文简介：

When a woman’s long-time friend reveals he’s engaged, she realizes she loves him herself and sets out to get him, with only days before the wedding.
[toggle title=谷歌翻译，仅供参考]
一位雄心勃勃的巴基斯坦裔英国人和他的白人男友在开一家魅力四射的自助洗衣店时，努力争取成功并满怀希望。
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剧照欣赏：

1 的 5

最火台词：

Michael O’Neill: Kimmy says if you love someone you say it, you say it right then, out loud. Otherwise, the moment just…
Julianne Potter: Passes you by.
Michael O’Neill: Passes you by. Yeah.

（全部台词）

幕后花絮：

1、影片原本还有另一个结尾，朱莉亚扮演的朱莉安和德莫特扮演的迈克尔最后在一起，但是经过测试观众不喜欢这个结尾，所以导演还是拍了最终的结尾。
2、在原本的结尾中，迈克尔跟卡梅隆饰演的Kimberly走了以后，朱莉安遇到了另一个男人（由JohnCorbet饰演）。观众测试表明大家更想看到的是鲁伯特演的乔治，所以又改拍了新的结尾。
3、在剧本中，乔治原来不叫乔治，而叫狄格(Digger，挖掘者的意思)。
4、鲁伯特·埃弗雷特在片中的台词”sniffing the wind like a dappled deer “出自Julian Mitchell1981年的戏剧《同窗之爱》（《Another Country》，1984年被改编成电影），此剧曾使鲁伯特迅速扬名伦敦西区戏剧界。
5、金米的专业是芝加哥大学建筑系，但是芝加哥大学并没有这个专业。朱莉安说她在布朗大学辅修心理学，而布朗大学没有辅修专业。
6、一场追逐戏中宝马车里应该坐着俩人，但是镜头拉近只能看到一个。
7、餐馆中Dionne Warwick被介绍成惠特尼·休斯顿的姨妈，其实她们是表亲。
8、片中大家聚集在一起看Kimmy扔花束的镜头是在伊利诺伊州的Cuneo博物馆和花园中拍摄的，拍摄时剧组人员移走了巨大的地毯并把它放在某处，拍摄结束后博物馆工作人员花了几周时间才把它找出来。
9、影片中演员德莫特·麦隆尼（Dermot Mulroney）和卡梅隆·迪亚兹是由朱莉亚·罗伯茨挑选出演该剧的。

媒体评价：

影片最打动人的地方是，朱莉安在百般角逐无望后，毅然选择放弃的大智与勇气。罗伯茨和卡梅隆的喜剧天分总是让你在略感疲惫的时候精神一振。唯一让人无法容忍的是丁建华的配音苍老、做作，无论配哪个人物都忘不了贴上她自己的标签 。（新浪网评）

朱莉娅·罗伯茨那邻家女孩的形象使得她的成功看起来特别地真实。（人民网评）

片中两个女人因为明争暗斗笑话百出，一个女人在最好朋友即将走入婚姻殿堂时发现：自己最爱的居然就是这个男人；另一个女人在单纯相信未婚夫好友后，发现自己倾心相交的居然是一个情敌。《我最好朋友的婚礼》秉承了好莱坞的浪漫风格，淡淡的忧伤被充满了喜剧色彩的温馨笑料冲淡，而微妙的感动也就在笑声中发生了。当我们欢笑的时候有一点点泪光泛在眼底，这大概就是好莱坞浪漫爱情的结局吧。（新华网评）

图书摘录：

美食评论家朱丽安甩掉她大学男友迈克时，附加了一条口头协定:如果到28岁他们仍然单身，那么他们就重燃婚恋之火。影片开场时，她对迈克旧情犹在，只不过她对谈婚论嫁有一种莫名的恐惧。乔治是朱丽安的另一个“知心男友”，但他是同性恋，因此对她没有潜在的“威胁”。快到而立之年的朱丽安以为迈克打电话来求婚，谁知是通知她即将在几天后跟别人结婚，新娘是国色天香的吉美，而且她家很有钱。朱丽安恍然大悟:原来她无法忍受迈克跟别人结合，于是她踏上了颠覆迈克婚礼的不归路。影片中朱丽安的描写不落俗套，通常电影都一味美化主角，有意无意地站在主角的角度看问题。（周黎明《西片碟中碟》）

《篮球梦》是由史蒂夫·詹姆斯执导，威廉·盖茨等人主演的一部纪录片。
影片讲述了两个来自芝加哥贫民区的黑人少年追逐篮球梦的故事。

获奖情况：

第67届奥斯卡金像奖 最佳剪辑(提名) Frederick Marx / 斯蒂夫·詹姆斯 / William Haugse

英文简介：

A film following the lives of two inner-city Chicago boys who struggle to become college basketball players on the road to going professional.
[toggle title=谷歌翻译，仅供参考]
一部电影紧随其后的是芝加哥市两个男孩子的生活，他们努力成为高校篮球运动员的职业之路。
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奖项：

1994 美国圣丹斯国际电影节 观众奖（纪录片）
1994 美国洛杉矶影评人协会奖 最佳纪录片
1994 美国芝加哥影评人协会奖 最佳摄影
1994 美国制片人工会奖杰出贡献奖
1995 奥斯卡（提名） 最佳剪辑奖
1995 美国广播电视文化成就奖
1995 罗伯特·肯尼迪新闻奖
美国影评人协会奖 最佳纪录片
纽约影评家协会奖 最佳纪录片
美国导演协会奖最佳纪录片导演
国家影片登记部 2007年被选入史上最佳纪录片之一
（译注：国家影片登记部（National Film Registry）是美国国家电影保护局（National Film Preservation Board）为了将重要的电影作品储存在美国国会图书馆所设立一个组织。每年年底评选一次，评选对象为上映十年以上的历年电影作品。）

幕后制作：

拍摄周期从”三个星期”变为”五年半”
导演詹姆斯是个地地道道的篮球迷，而且也一直在打篮球。读大学时，有一天詹姆斯突然意识到，篮球对于他的意义和对于那些黑人孩子的意义是完全不一样的。在美国，出身贫寒的黑人孩子想要出人头地，打进职业体育圈是他们仅有的几条好出路之一；但是对于詹姆斯来说，篮球大部分时候都只是个兴趣，虽然他很喜欢这项运动，但詹姆斯不一定把它变成自己未来的职业。詹姆斯后来就选择了拍纪录片这项工作。
正是意识到了这点不同，詹姆斯和他的朋友开始筹拍一部篮球题材的纪录片。跟合作的电影公司沟通之后，他们决定去拍一个街头篮球场和那里的球员，片子的主要立意就是展现街球这项运动的规则和文化，当然，拍摄对象中如果将来能出一个球星，那就会成为我们最大的收获。
片子拍了没多长时间，詹姆斯就遇到了厄尔史密斯（片中出现的黑人球探），他的主要工作就是在贫民窟的球场搜寻有天赋的年轻人，然后把他们介绍进篮球名校。厄尔告诉詹姆斯，他发现了几个天赋不错的黑人孩子，未来很有可能打进NBA，他还说如果詹姆斯不去拍他们，可能会后悔一辈子。詹姆斯当时一下就心动了，于是，詹姆斯决定马上去跟拍其中的一位。由于经费的问题，他似乎也只能拍一个。这个被选中的球员叫阿瑟―――厄尔当时最看好的篮球新星。
1986年的一天，詹姆斯见到了阿瑟，厄尔当时为他联系好了圣约瑟夫高中的篮球训练营，那是艾塞亚托马斯的母校。值得一提的是，艾塞亚不仅出现在了训练营中，还几次接受了詹姆斯的采访，可惜的是，考虑到影片的内容，这部分访谈并没有出现在最后剪出的片子中。
影片中有提到，阿瑟最后只是进了校二队。机缘巧合的是，他们在圣约瑟夫高中见到了威廉，他当时已经被学校选进了一队。看了威廉的比赛之后，詹姆斯跟自己说，不管同时拍两个球员会有多困难，他都要把他们两个人的故事拍出来。现在看来，这是一个极为明智的举动。威廉和阿瑟就像兄弟一样，即使后来为不同的球队效力，他们那种惺惺相惜的情谊也是影片中最精彩的内容。
詹姆斯可能是受到了幸运女神的眷顾，拍摄期间，威廉和阿瑟的故事一个接一个地发生，一部原先准备用三个星期拍摄、六个月剪辑完成的30分钟短片，结果拍了五年半的时间，后期的剪辑也用了两年。
威廉曾做过乔丹的陪练
《篮球梦》时长三个小时，但是观众关注的可能不是它的故事情节，而是阿瑟和威廉这两个人。观众愿意看到他们都取得成功，但是他们所处的社会困境和学校一些非人性化的招募手段给他们的篮球梦染上了一层黑色阴影。
詹姆斯相信，看过这部电影的中国观众一定很想知道阿瑟和威廉的后续故事。影片结尾有提到，威廉高中毕业后，去了马奎特大学，所以说起来，他应该算是现热火球星德文韦德的师兄。受伤病影响，威廉在大学也没有打出出色的成绩，他一度决定同时放弃学业和篮球。在学校和家人的挽留下，威廉虽然最后还是退出了校队，但没有放弃学业，他最后也拿到了马奎特大学的学位。
威廉和“飞人”乔丹还有过一段特殊的交往。2001年夏天，乔丹开始准备第二次复出，他特邀了威廉去做他的陪练。由于表现不错，威廉最后获得了奇才队季前训练营的试训邀请，可天不遂人愿，他在训练营中再次伤到了脚，这也彻底浇灭了他打职业篮球的最后一丝希望。
尽管片中威廉一家看起来很稳定，但实际情况并没有这么简单。随着事业上取得成功，他的父亲―――一位曾抛弃家庭的二手汽车销售商，一直想要改善与儿子之间的关系，但并没有得偿所愿；威廉的哥哥、在影片中一直扮演着“父亲”角色的柯蒂斯，也在后来的一桩谋杀案中无辜丧生，这件事在很大程度上改变了威廉。2004年，他成了一名牧师。
威廉与影片中的女友凯瑟琳结了婚，并育有四个孩子。女儿（片中的小女孩）阿丽萨眼下是大三学生，三个儿子都已开始读书，他们展现了不错的篮球天赋。威廉眼下住在芝加哥的西部，离詹姆斯家不远，他们还会经常见面。
至于阿瑟，影片最后有提到，他进了一所二级学院。通过自己的努力，阿瑟最后顺利拿到了学位，他也成为他们家族中第一个拿到大学文凭的球员。悲剧也降临到了阿瑟的家中，2004年，他的父亲也在一起街头斗殴中被杀害。前几年，阿瑟一直在半职业篮球联盟打球，他为CBA（美国大陆篮球联盟）效力。最近几年，阿瑟放弃了打职业篮球的梦想，他当前成立了一个小型的基金会，专门指导出身贫寒的青少年如何改变自己的人生。在征得我的同意后，他建立起了“HoopDreams”的衣服生产线。詹姆斯希望他取得更大的成功。
这部纪录片看起来要比许多故事片更引人入胜。制作人用了四年时间，拍了250个钟头的素材。影片一方面表现他们梦想进入NBA的渴望，另一方面深刻地揭示了家庭和社会的作用。剧情峰回路转，感情真挚感人。球迷们都熟悉乔丹受万众簇拥的景象，但一个乔丹后面有许许多多本片主角那样的奋斗者。

影片评价：

本片编剧斯蒂夫·詹姆士（Steve James）和弗雷德里克·马克斯（Frederick Marx）最初只想通过对两个来自于贫民区的NBA新秀进行追踪拍摄，完成一部约30分钟的短片。然而，随着拍摄工作的深入，他们很快发现，这是一个极具吸引力的题材，30分钟的长度远远不够。于是他们用了六年的时间，完成了这部优秀的体育纪录片。
与此同时，影片还探讨了美国根深蒂固的种族问题，指出现存的“精英教育体制”忽视了贫民区孩子受教育的权利，向人们展示了年轻的黑人为生存而奋斗的艰苦。
本片带有一丝感伤情绪，透过他们以及他们的家人的身影，观众可以感受到成为一名优秀的运动员所要付出的努力和所要承受的压力。
当年这部影片在美国放映时广受好评，评论家也称它为“完全的令人目不暇接”和“具有超强的震撼力”，已经“让人无法忘记”。
一部拒绝奥斯卡的最佳影片
芝家哥影评人协会最佳电影
荣货奥斯卡最佳影片剪辑提名
篮球梦──追逐打进NBA的大梦
对亚瑟和威廉而言，打球,是他们逃离芝加哥街头险恶的唯一途径。和千千万万个黑人男孩一样,他们梦想有朝一日能成为NBA的明星球员。《篮球梦》原是一部纪录片,追踪报导这五载这两位年轻人在篮球场上力争上游的过程，全美影评人一至赞誉为有史以来最好的一部纪录片。
美国专业体育杂志《Sports Illustrate》甄选出的影史上十部最伟大体育电影：名列第三位
内容介绍：最有效地证明了一部好体育电影不仅仅关于体育运动。导演史蒂夫·詹姆斯开始了勘查美国大学篮球教育系统的拍摄计划，但是五年后这个计划变成了吸引人的“篮球梦”，一部贫穷、毒品、抱负、失败、烦恼五味杂陈的纪录片。詹姆斯的焦点是两个颇有天赋的篮球少年威廉和亚瑟，他们在专属的大学篮球队接受训练，他们每多得一分就意味着离NBA更近一步。随着失败情绪逐渐变浓，摄像机仍然保持着不撒谎的状态。

图书摘录：

这部纪录片看起来要比许多故事片更引人人胜。制作人用了四年时间，将镜头直接伸到篮球明星的摇篮，追踪芝加哥黑人区两名少年的成长过程，拍了250个钟头的素材。
影片一方面表现他们梦想进入NBA的渴望，另一方面深刻地揭示了家庭和社会的作用。剧情峰回路转，感情真挚感人。（周黎明《西片碟中碟》）

英语短评精选：

Objective and Quiet, but Powerful Statement to Represent Disadvantaged Youth in Urban America
机器翻译：客观和安静，但有力的声明，代表美国城市弱势青年

Documentary film-making at its best
最佳纪录片制作

《芝加哥》是改编自同名百老汇剧的音乐歌舞片，由罗伯·马歇尔执导，蕾妮·齐薇格、凯瑟琳·泽塔-琼斯、理查·基尔、约翰·C·赖利等主演，影片于2002年12月10日在美国上映。
影片讲述的是两起发生在芝加哥的案件，经过律师比利炒作后声名大噪的故事，将二十世纪二十年代的芝加哥不择手段求出名的世态演绎的淋漓尽致。
该片获得了包括第75届奥斯卡最佳影片奖在内的等多项国际大奖。

获奖情况：

第75届奥斯卡金像奖 最佳影片 马丁·理查兹
第75届奥斯卡金像奖 最佳导演(提名) 罗伯·马歇尔
第56届英国电影学院奖 电影奖 最佳影片(提名) 马丁·理查兹
第27届日本电影学院奖 最佳外语片(提名)
第3届美国电影学会奖 年度佳片

英文简介：

Two death-row murderesses develop a fierce rivalry while competing for publicity, celebrity, and a sleazy lawyer’s attention.
[toggle title=谷歌翻译，仅供参考]
两名死囚在争夺公众、名人和一名卑鄙律师的注意力时展开了激烈的竞争。
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剧照欣赏：

1 的 5

幕后花絮：

影片花絮：

• 该影片成为米拉麦克斯电影公司票房最高的电影，国内票房就到达了一亿七千一百万美元。
• 该片音乐剧从1975年4月12日开始，在巴西里约热内卢演出，直到1977年8月27日停止，总共演出936场（包括24场预演）。
• 导演希望凯瑟琳·泽塔-琼斯在影片中展现自己真实的长发，但她坚持要换成短发。在人物杂志采访时，她的解释是不想让长发垂在她的脸上，这样就会成为大家怀疑她是否真的在里面跳舞的一个把柄。
  这是约翰·特拉沃尔塔拒绝后理查·基尔接下演出的第四部电影，之前还有《美国舞男》、天堂之日》、《军官与绅士》。
• 理查·基尔花了三个月的时间上踢踏舞课。他的踢踏舞场景是在半天时间内拍摄完毕的。
  在监狱场景中，胡雅克开始说的是匈牙利语，但最后的一句话说的是俄语，她说的意思是“救命，救我，好吗”

穿帮镜头：

1. 连贯性：洛克茜看着弗里德的钱包，在里面的那张弗里德孩子们的照片。 ·时代错误：在法庭的美国国旗上有50颗星（应该是48颗）。
2. 洛克茜·哈特唱歌的场景中，就在她唱着“谁说凶手不是个艺术家”，洛克茜走过一排镜子。拍摄途中，就在洛克茜的右边可以看到摄影组工作人员的倒影。
3. 连贯性：当洛克茜拒绝手下维尔玛的钱时，维尔玛把钱放在她的裙子下面。在每一个镜头中，钱的位置都在变化。
4. 在表演“单人房间探戈”的时候，可以在安妮的胸前黑色的装饰上面看到录音器。
5. 事实错误：在电影好几次提到哈里森是区律师助理Assistant District Attorney。实际上在伊利诺斯州，并没有区律师District Attorneys，他们被称之为州律师State’s Attorneys。
6. 连贯性：在唱“爱是我关心的全部”时，女犯人脱下她们的囚服，在一个镜头中，她们戴上头巾，在接下来的镜头中，她们再次把头巾戴上。
7. 连贯性：洛克茜和比利在讨论她该在法庭上穿什么衣服的时候，在她的右边的头发上，有一段很长的马尾辫时有时无。
8. 在最后跳舞的场景中，可以看到有人在维尔玛和洛克茜身后通过麦克风说话，指挥着他们。然而，在介绍他们第二段表演时，你可以听到同样的声音，但冲着麦克风说话的这个人已经转身在看音乐师，麦克风离他的嘴巴很远。

幕后制作：

创作背景
本片根据约翰·坎德（John Kander）、弗雷德·埃伯（Fred Ebb）和鲍勃·福斯（Bob Fosse）的同名获奖音乐剧改编而成，片中充斥着阴谋、爱情、背叛、竞争和友谊。随着罗克西的世界从监狱转到法庭演绎，这部盛大的音乐歌舞片迅捷地在现实和幻觉之间切换，推动着剧情发展。
演员阵容
在影片中，两位女主角为了争回名声而明争暗斗；而电影的现实中的女主角之争，也是异常激烈。麦当娜、戈迪·霍恩、妮可·基德曼、朱丽娅·罗伯茨等著名演员都有过和“芝加哥”的“绯闻”。
在男演员方面，曾经主演过《油脂》、《低俗小说》、《变脸》的约翰·特拉沃尔塔（John Travolta）一度收到制片方的邀请，最后他却以不愿意在20年后投拍一部类型相同的影片拒绝出任男主角。

媒体评价：

影片用貌似赞美的口吻，把上个世纪20年代以芝加哥为代表的浮躁心态彻彻底底挖苦了一番，而里面的内容对于80年后的今日居然不乏适用之处。片中有一句经典歌词，叫做“杀人可以是一门艺术”，该片的妙趣可以归纳为“恬不知耻可以是一门艺术”。罗伯·马歇尔承传了鲍勃·福斯的风格，并大胆将整部影片处理成罗西的幻觉。他充分发挥出演员的歌舞潜能，凯瑟琳·泽塔-琼斯获奥斯卡最佳女配角，其他多名演员获提名；他还赋予“监狱探戈”、“操纵媒体”等片断高超的视觉创意。（网易娱乐评）

深度不是歌舞剧的特长，因此《芝加哥》能有如此针砭时弊的主题和多姿多彩的人物塑造就算鹤立鸡群了。《芝加哥》里面的歌舞非常多，但除了少数歌曲属于“诉说心声”性质，大多数歌曲具有叙事性，而且内容的含量很大。整部影片的歌舞（除了最后一首例外）全部是女主角的精神幻觉，但通过歌舞中间的过门，穿插反映出现实世界所发生的事，因此歌舞非但没有拖剧情的后腿，反而像一列火车把剧情飞快地驶向前方。《芝加哥》是久演不衰的舞台剧，从舞台到银幕的“翻译”过程会受到更大制约。笔者没有看过舞台版，但在观看影片时，多次想到舞台版究竟是什么样子，因为从电影版根本看不出在舞台上这一幕幕是怎样处理的。我想，这应该是影片编导的功劳，即发明了一种超越舞台空间的词汇。也许若干年后，中国的歌舞奇才们会把2002年的八卦新闻化作赏心悦目又令人深思的歌舞剧。那时的影视明星就得赶忙练唱练跳了。（南方都市报评）

图书摘录：

片中有一句经典歌词，叫做“杀人可以是一门艺术”，该片的妙趣可以归纳为“恬不知耻可以是一门艺术”。影片以罗西和维尔玛这两位“杀夫女豪杰”通过杀人一举成名、踏上明星路的遭遇，以及律师比利和媒体的炒作，揭示了不择手段求成名的世态。马歇尔承传了鲍伯·福西的风格，并大胆将整部影片处理成罗西的幻觉。他充分发挥出演员的歌舞潜能，泽塔一琼斯获奥斯卡最佳女配角，其他多名演员获提名;

他还赋予“监狱探戈”、“操纵媒体”等片断高超的视觉创意。（周黎明《西片碟中碟》）

英语短评精选：

Murder, music, media, and all that jazz
谋杀，音乐，媒体，还有爵士乐

《惊世狂花》是由安迪·沃卓斯基、拉娜·沃卓斯基联合执导，吉娜·格申、珍妮佛·提莉、乔·潘托里亚诺主演的犯罪片，于1996年10月4日在美国上映。
该片讲述了气质非凡的薇拉与维修工人高琪相爱后，两个女人开始了一场危险游戏的故事。

英文简介：

Corky, a tough female ex con and her lover Violet concoct a scheme to steal millions of stashed mob money and pin the blame on Violet’s crooked boyfriend Caesar.
[toggle title=谷歌翻译，仅供参考]
科基，一个坚强的女性前骗子和她的情人维奥莱特策划了一个阴谋，窃取了数百万的黑帮藏匿的钱，并把责任归咎于维奥莱特的奸诈男友凯撒。
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剧照欣赏：

1 的 4

最火台词：

[last lines]
Corky: You know what the difference is between you and me, Violet?
Violet: No.
Corky: Me neither.

（全部台词）

幕后花絮：

• 该片的拍摄工作仅用了38天。
• 在拍摄片中的性爱场景之前，珍妮佛·提莉和吉娜·格申都喝了龙舌兰酒。
• 沃卓斯基兄弟邀请身为作家、性教育家的苏茜·布莱克在片中客串角色。她非常喜欢该片的剧本，对有失精准的性描写颇为不满，所以主动要求担任影片的性顾问。
• 该片中发生在高琪房里的性爱场景是一个一气呵成的长镜头。

媒体评价：

该片制作非常精致，影片打破了传统的叙事结构 ，让整个故事充满惊奇，而导演细腻地处理两位女主角关系的转折，更使影片有别于传统犯罪类型电影，而增添许多张力（环球在线评）

该片试图用其独特的风格和性感超越社会现实，真正地传达同性恋的吸引力与满足感。 （新浪评）

该片运用多样的拍摄手法，因此视觉效果相当不错。但该片没有在好莱坞得到成功，也许是好莱坞的主题思是以男性为主的，女性在这里面是配角是起衬托男性的作用的。而这部电影恰好不是这样，它是一部典范型的女权主义电影（《神州》余淑芳评）

图书摘录：

沃卓斯基拍《骇客帝国》前的导演处女作，描写一个刚坐了五年监狱释放出来的女子跟一个看上去傻乎乎但非常性感的邻居女子擦出同性恋的火花，而且联手诈骗性感女子的黑帮男朋友。（周黎明《西片碟中碟》）

英语短评精选：

On my top 5 list….
在我的前五名名单上。。。。

基本介绍：

《回火》是朗·霍华德执导，威廉·鲍德温、罗伯特·德尼罗等参演的悬疑惊悚电影。影片讲述了一群舍生忘死，勇于献身的消防员不平凡的经历，真实的火灾大场面更加衬托他们面对危难的勇气，坚不可摧的信念和他们之间兄弟般的战斗情谊。

英文简介：

Two Chicago firefighter brothers, who don’t get along, have to work together while a dangerous arsonist is on the loose.
[toggle title=谷歌翻译，仅供参考]
芝加哥的两个消防队员兄弟相处不好，他们不得不在一个危险的纵火犯逍遥法外的时候一起工作。
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剧照欣赏：

1 的 4

最火台词：

Lt. Steven McCaffrey: Look at him… That’s my brother goddammit!

（全部台词）