《活火熔城》是由米克·杰克逊执导，汤米·李·琼斯、安妮·海切、盖比·霍夫曼、唐·钱德尔等主演的灾难片。该片于1997年4月25日在美国上映。
该片讲述了一次大地震使深藏在洛杉矶地下深处的火山喷发，救援总指挥麦克与地质学家埃米博士在有限的时间内将岩浆引入大海，避免洛城毁于一旦的故事。

英文简介：

A volcano erupts in downtown Los Angeles, threatening to destroy the city.
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洛杉矶市中心爆发了一座火山，威胁要摧毁这座城市。
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剧照欣赏：

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媒体评价：

《活火溶城》并没有大部分灾难电影里表达出在危难面前人性的挣扎，大部分角色都在团结一致抗击灾难，没有别有用心的大反派，没有为了一己私欲让大家陷入危机的坏人，也没有面对灾难吓得腿软临阵脱逃的胆小鼠辈，大灾难来临时，人们共同抵御自然灾害，同心协力，救死扶伤，也是相当的主旋律。而该片里最为动人的地方，莫过于地铁救援队的队长背着伤员，踩着岩浆，牺牲自己，拯救他人的段落。这样的英雄，在现实生活里每次灾难发生的时候都会涌现出来，他们，才是真正的勇者。（时光网评）

好莱坞什么时候才能学会放弃用一堆多愁善感的胡言乱语来破坏完美的灾难片，这是个问题。观众们总是喜欢看当英雄和早熟的少年分离时，男孩陷入了困境，英雄不得不放下手头的工作，去营救这个挥霍无度的少年；在一场意外中，男主人公与女主人公从相遇到互怼，最后一定是俩人坠入爱河。这毫不奇怪，所有这些元素都在《活火溶城》这部非常荒谬且有趣的灾难电影中。当然，在该片的末尾，一个小男孩传递出“我们在地面都是一个样的”的明线，而这条线本身就是这部让人窒息的电影主题时，观众从该片中得到的任何乐趣最终都会被淹没。（《华盛顿邮报》评）

图书摘录：

一部典型的灾难片，但因为特技场面壮观，气氛处理紧凑利落，仍有可观性。洛杉矶市危机处理中心总指挥麦可洛克当地震前兆发生时，取消休假亲往烧死修理下水道工人的现场勘察，发现地底溢出异常高温的液体，百思不解，乃请教地质学家艾美博士，艾美证实火山即将爆发。接下来便是火山溶岩像河流一样肆虐这个大城市，麦可等人的任务是如何将岩浆引人大海，避免洛城毁于一旦。（周黎明《西片碟中碟》）

《龙卷风》是由简·德·邦特执导，由海伦·亨特、比尔·帕克斯顿、加利·艾尔维斯主演的一部电影。该片讲述了乔和比尔一起追风的经历和爱情故事。于1996年5月10日在美国上映。

获奖情况：

第69届奥斯卡金像奖 最佳视觉效果(提名)
第69届奥斯卡金像奖 最佳音响(提名)

英文简介：

Bill and Jo Harding, advanced storm chasers on the brink of divorce, must join together to create an advanced weather alert system by putting themselves in the cross-hairs of extremely violent tornadoes.
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比尔和Jo Harding，在离婚边缘的高级风暴追捕者，必须联合起来建立一个先进的天气警报系统，将自己置于极度狂暴的龙卷风的交叉毛发中。
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最火台词：

Bill: Jo. Things go wrong. You can’t explain it, you can’t predict it. Killing yourself wo’nt bring your dad back. I’m sorry that he died, but that was a long time ago. You gotta move on. Stop living in the past, and look what you got right in front of you.
Jo: What are you saying?
Bill: Me, Jo.

（全部台词）

幕后花絮：

1·本片是用DVD发行的第一部好莱坞长片，也是以HD-DVD发行的最后一部电影。
2·本片在年度票房榜上名列第二。
3·为打造出骇人的风势，剧组甚至动用了波音707的喷气发动机。
4·片中龙卷风的声音其实是慢放的骆驼呻吟声。

穿帮镜头：

1·太阳镜和卡车车门曾映出摄影师。
2·在影片结尾，植物在龙卷风中纹丝未动。
3·影片故事发生在俄克拉荷马州，可所有路标都指明是德州。

影片评价：

影片中反映恐怖的大自然力量对人类社会的威胁，使之具有高强度的震撼和惊惧作用，这无疑更容易带来票房收入。影片中凌空飞舞的汽车动物、宛如雨下的断木残瓦，让人感受到人类与自然对抗的坚强意志力；更吸引人的是，这次人类所对抗的不再是神乎奇技的电影特效，而是真正会夺走人命的龙卷风。（新快报)
人们天生喜欢冒险，追逐些仿佛遥不可及或危险的东西，也许那些就是梦想。比尔和乔更另类一点他们追风，不是追逐流行的含义，而是实实在在的追逐龙卷风。没有先进的设备可以发明，想退出危险生活的愿望也比不上疯狂追逐的惬意，有勇气，有胆识，有头脑，有一伙值得信赖的同伴就足以掌握龙卷风，看来自然也没那么不容易控制。《龙卷风》作为1995年首部电脑大制作的灾难片，当时以特技场面大、音响效果强而震撼观众,成为当年最卖座的电影之一。（CCTV6）

图书摘录：

龙卷风是此片的真正主角。人类受好奇心驱使，如果此剧中的灾难是狂风暴雨，恐怕观众就会兴趣骤减。但见过下冰雹的人就少多了，何况有几个人见过天上下牛、下房子、下大货车呢?影片讲述一个气象学家潜心研究龙卷风，哪儿出现龙卷风就往哪儿冲。为了支撑如此单薄的故事情节，编剧为她增加了一个闹离婚的丈夫，甚至丈夫还带来了新女友。也许是预感到观众对主人公追逐龙卷风的怪僻不能理解，编导调制了少许通俗心理学，为她安排了一个父亲被龙卷风卷走的理由。影片的节奏把握非常准，也非常程式化。（周黎明《西片碟中碟》）

英语短评精选：

The great special effects save this film!!!
伟大的特效拯救了这部电影！!!

《泰坦尼克号》是美国二十世纪福斯电影公司、派拉蒙影业公司出品爱情片，由詹姆斯·卡梅隆执导，莱昂纳多·迪卡普里奥、凯特·温斯莱特领衔主演。
影片以1912年泰坦尼克号邮轮在其处女启航时触礁冰山而沉没的事件为背景，讲述了处于不同阶层的两个人穷画家杰克和贵族女露丝抛弃世俗的偏见坠入爱河，最终杰克把生命的机会让给了露丝的感人故事。

电影看点：

电影史上第一昂贵的电影
沉没之船上永不沉没的爱情绝唱
一部人类应时时审视自己劣根性的警世箴言
一则包融信念、勇气、牺牲和爱的不朽传奇
失去的才是永恒的

获奖记录：

·第七十届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳摄影等十一项大奖
·第五十五届金球奖最佳影片、最佳导演等四项大奖
·第十八届中国电影金鸡奖外国影片最佳译制片奖
·第26届动画安妮奖 最佳动画技术成果
·第23届报知映画赏 海外作品奖 詹姆斯·卡梅隆

其它信息：

1997彩色片194分钟
美国20世纪福斯电影公司/光暴娱乐公司联合摄制

英文简介：

A seventeen-year-old aristocrat falls in love with a kind but poor artist aboard the luxurious, ill-fated R.M.S. Titanic.
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一位十七岁的贵族爱上了一位善良而贫穷的艺术家，他在豪华的、命运多舛的R.M.S.泰坦尼克号上。
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剧照欣赏：

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最火台词：

Jack: [to Ruth and other guests dining at their table] Well, yes, ma’am, I do… I mean, I got everything I need right here with me. I got air in my lungs, a few blank sheets of paper. I mean, I love waking up in the morning not knowing what’s gonna happen or, who I’m gonna meet, where I’m gonna wind up. Just the other night I was sleeping under a bridge and now here I am on the grandest ship in the world having champagne with you fine people. I figure life’s a gift and I don’t intend on wasting it. You don’t know what hand you’re gonna get dealt next. You learn to take life as it comes at you… to make each day count.
Molly Brown: Well said, Jack.

（全部台词）

媒体评价：

《泰坦尼克号》商业是左膀，爱情是右臂，对于爱情的大胆歌颂，超越了那个年代观众对爱情片尺度所能想象的范围，要知道，这可是在大银幕上看一男一女彼此追逐、亲吻、大胆表示爱意。影片所表现的爱情，没有贫富差距限制，看重一见钟情，渴望瞬间燃烧，这是放之全球而皆准的爱情普世价值，当然中国观众也乐得接受，在别人痛痛快快的爱情中过一把瘾。《泰坦尼克号》之后爱情片如过江之鲫，但每当它的主题音乐响起，你仍会觉得，它的经典地位很难被取代。（《凤凰网娱乐》评）

《泰坦尼克号》这只大船装着两个东西，爱情和灾难。它一点都不深沉，因此跨国籍、跨年龄、跨性别还跨文化，什么样的观众都能看明白，都能被打动。杰克和露丝的爱情故事用现在的流行语来说，就是一个屌丝如何战胜高富帅，成就一份刻骨铭心的爱情。因此，即使是一部老片，它却非常贴近当下观众的心理和欲望。没有等级观念的爱情、超越世俗偏见的爱情，这放在什么时代都具有催泪的功效。同时，灾难面前最容易突出人性深处的东西，美好的和丑陋的，更何况这是一百年前如此巨大的一场浩劫。这里面有对生的渴望和死的恐惧，电影的表现是让女性和孩子先走，男人像绅士一样从容赴死。（《京华时报》评）

看电影冷知识：

• 这事儿两家影迷应该都知道：[泰坦尼克号]中“杰克”一角的最初人选并不是李奥纳多·迪卡普里奥，而是马修·麦康纳。派拉蒙很看好马修，让他和凯特·温丝莱特一起试了镜，然后，李奥也来试镜了。那时候李奥是货真价实的“小李”，风华正茂，于是詹姆斯·卡梅隆一走进办公室就发现了奇怪的事情：会计师姑娘来了，女助理来了，连大厦女保安也来了。卡梅隆印象中，试镜一般就是导演和演员一对一，可如今姑娘们挤了一屋子，都是来看李奥的，卡梅隆顿时有了一个想法⋯⋯多年后卡梅隆旧事重提，还特地对马修隔空喊话：这不会影响咱俩的关系，对吧？
• [泰坦尼克号]中杰克给萝丝画的素描，出自导演詹姆斯·卡梅隆之手，凯特·温丝莱特穿着泳装给他做了参考，落款的杰克·道森首字母缩写，以及泰坦尼克号沉没的日期1912年4月14日，也是卡神写上去的。这幅手稿后来由Premiere Props进行了拍卖，售价7500到10000英镑，最终以1.6万英镑成交，但购买者的身份无人知晓。
• 曾执导过[泰坦尼克号][阿凡达]等高票房电影的詹姆斯·卡梅隆，并不是电影学院科班出身。14岁时，他第一次看斯坦利·库布里克执导的电影[2001太空漫游]便有了制作电影的欲望。但这个想法的实现是在1977年，当时辍学打工的詹姆斯，四处寻找工作，给别人开卡车。当他看到乔治·卢卡斯的科幻电影[星球大战]后，制作电影的想法终于高涨起来，他辞去了卡车司机的工作，专心开始了自己的电影导演之路。

（看电影杂志）

幕后花絮：

拍摄花絮

• 该片制片方想让马修·麦康纳演男主角，但是导演詹姆斯·卡梅隆坚持启用莱昂纳多·迪卡普里奥。
• 詹姆斯·卡梅隆之所以拍摄《泰坦尼克号》这部电影实际上是因为能去探寻残骸。整个探险队为了拍摄到满意的画面12次潜入深海。
• 影片开头具有特殊意义的开场戏是导演在剪辑工作的后期冥思苦想20个小时以后的成果，而在开头泰坦尼克号在海底的残骸镜头有一部分是真实的，而有一部分则是利用模型来拍摄的，区分的办法是当镜头中有两艘潜艇时是模型，只有一艘潜艇时则是真正的泰坦尼克号的残骸。
• 杰克第一次在影片中出现时的抽烟镜头遭到了非议，认为会误导小孩子们。
• 凯特·温斯莱特一次次不厌其烦地向导演寄上自荐书，信中还夹有玫瑰花，附上我就是你要找的露丝，最终获得了这部世纪之作中露丝这一角色。
• 影片中救生艇搜寻生还者的镜头是在装满超过350，000加仑水的大水槽内拍摄的。
• 因为全尺寸的泰坦尼克号模型只有右半边是全部完工的，所以导演特地想出了用相反文字的道具来拍摄，再将影片左右颠倒放映，所以船上如果有需要文字的道具，都需要做正反两套。
• 《泰坦尼克号》是当时成本最为昂贵的影片，电影拍摄制作过程长达五年。
• 杰克站在泰坦尼克号的船头高呼随后镜头缓缓后拉俯瞰整个泰坦尼克号，这短短的10余秒运用了先进的电脑制作技术，花了100万美元才得以完成。
• 影片中杰克和露丝比赛吐口水的场景遭到了从监制到演员，从电影公司老板到剧组成员几乎所有人的反对，但导演认为自己的电影不能循规蹈矩而要有所创新，实际上这一段也成为影片中让观众记忆犹新的场景之一。
• 珍藏版DVD的花絮中可以看到导演詹姆斯·卡梅隆亲身站在冰冷的水中手执摄象机的珍贵镜头。

穿帮镜头

1. 影片开始时杰克准备登上铁达尼克号时，他的背包明显是1939年产的军用背包。
2. 当泰坦尼克号起航时，如果你仔细看会发现船舷两侧的人群是相同的。
3. 通常一个巨大的船只经过时会产生很大的尾流，它的力量甚至可以掀翻一些小船。而泰坦尼克号起航时，附近有一只渔夫的钓鱼小船而且丝纹不动。
4. 在一个有很多镜子的舞厅内跳舞的场景中，有一面镜子中出现了摄影机及剧组人员。
5. 在长桌餐厅的场景中，有个一晃而过的镜头，显示其中一位食客居然穿的是双耐克鞋。
6. 在餐厅中杰克问露丝借了一支铅笔，当他书写的时候显示那是一支钢笔。
7. 露丝将放有消防斧头的柜子玻璃打破，拿出斧头去救助被铐住的杰克，在后来镜头中消防柜子的玻璃是完好的。
8. 当泰坦尼克号在下沉时，杰克和露丝在船内奔跑，有个镜头出现了摄影机及剧组人员。
   当船尾沉入水中船头高高翘起时，船舷悬挂的一些线不是与水面垂直而是与船舷垂直，这明显是一艘模型船。
9. 卡尔拿着手枪穿过餐厅追杀杰克和露丝的时候，背后有个窗户透射的是日光，而沉船的当时是夜晚。
   杰克恳求船长与大家一起弃船逃生，船长非常固执的拒绝了；当时房间内有一面大镜子，通过镜子可以清楚地看到剧组人员。
10. 当救援船上的船员在呼叫海上的幸存者的时候，居然还有回音，在无边无际的大海上呼叫是没有回音的。

幕后制作：

前期筹备
影片选拍摄地址，从零开始搭建一个包含蓄水槽的大型摄影基地，一开始定的是马耳他的一个天然水坑，但当地政府以破坏环境为由，不予放行。最终选定的是墨西哥罗萨里托的一个沿海开发区，经过了漫长的谈判，福斯公司买下了罗萨斯托40英亩的土地，还另购置60英亩以备不时之需。
场景搭建
团队在搭建人工湖、摄影棚的同时，泰坦尼克号巨大的船体模型也在艺术总监Charles Lee的带领下建造着。一开始团队打算用临时的帆布来搭建这些场景，但是考虑到拍摄周期将会很长，最后决定使用钢结构。为了进度，船上的布景建设必须同时进行。还有大部分的内部设施，舱餐厅、那个豪华楼梯等都是在墨西哥城制作完成，再拆开运到罗萨里托，再由工作人员装配起来。
版本转换
《泰坦尼克号》3D版本工程浩大，不论是时间还是成本，在规格上都堪比制作一部新电影。詹姆斯·卡梅隆参与了每一帧画面的转制过程，有300位计算机工程师为此辛苦了逾60周，他们要画出每一个物体和每个角色脸部的轮廓，放进正确的深度位置，并且通过非常精巧的处理让这些效果完全融入并不留痕迹。因原版《泰坦尼克号》没有数字母带，所以转制3D从修复开始，先清理掉原来2D素材的噪点，尽量让影片像全新的。

图书摘录：

片中经典场景: 杰克为露丝画像、我在飞、露丝从救生艇上跳下………影片的缺憾是没有足够的内涵，充其量只够一部大型言情剧。英雄救美的细节处理更是老之又老的俗套，台词也平平。卡梅隆的视觉想像力异常丰富，但他不是一个一流的编剧。该片成功的天机在于它出神入化的细节，以及由此产生的视觉冲击力。沉船的场面真实到如同身临其境，某些视角的镜头简直让人目瞪口呆。影片荣获奥斯卡最佳影片、最佳导演等多项大奖，并把好莱坞叛逆小生改造成青春偶像。以泰坦尼克号事件为背景的故事片还有1953年的《冰海沉船》(Tnic)，主角是一个逃脱丈夫羁绊、追求新生活的中年妇女，由芭芭拉·斯坦威克扮演;1996年推出过一个165分钟的电视版，阵容中包括乔治·斯格特、泽塔一琼斯等，但完全被次年的卡梅隆版淹没。（周黎明《西片碟中碟》）

英语短评精选：

A Superb Epic
伟大的史诗

《波塞冬历险》是罗纳德·尼姆 / 伊尔温·艾伦导演的一部灾难遇险电影。电影于1972年12月31日上映。影片描写大邮轮海神号在新年前夕遭大风浪将船整个翻覆过来，船上大批乘客千方百计逃生。其中，以牧师吉恩·哈克曼为首的一组人在同心协力下越过重重障碍爬到水面上，成为少数战胜灾难的生还者。

获奖情况：

第45届奥斯卡金像奖 最佳女配角(提名) 谢利·温特斯
第45届奥斯卡金像奖 最佳摄影(提名) Harold E. Stine
第45届奥斯卡金像奖 最佳剪辑(提名) 哈罗德·F.克雷斯
第45届奥斯卡金像奖 剧情片最佳原创配乐(提名) 约翰·威廉姆斯
第45届奥斯卡金像奖 最佳原创歌曲 Joel Hirschhorn / Al Kasha

英文简介：

Nine people explore a cruise ship at sea in a manner that turns their whole lives upside down.
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九人在海上探索游轮，使他们的整个生活颠倒过来。
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影片花絮：

轰动一时的大堆头灾难片，堪称灾难片的先锋。导演罗纳德·尼姆擅长于制造人性味，尤其在於于谢利·温特斯英勇潜水的一段最为感受人，牧师舍已为人的精神亦令人敬仰，堪称是同类作品中的高水准之作。 影片着重描写逃亡过程，但台词相当幼稚，加上当年的一流特效今天看来已毫无冲击力，因此影片只能当作影史资料来欣赏。1979年推出续集《Beyond the Poseidon Adventure》。

图书摘录：

描写大邮轮海神号在新年前夕遭大风浪袭击，整个船翻覆过来，船上大批乘客千方百计逃生。其中，以牧师为首的一组人在同心协力下越过重重障碍爬到水面上，成为少数战胜灾难的生还者。影片着重描写逃亡过程，但台词相当幼稚，加上当年的一流特效今天看来已毫无冲击力，因此影片只能当作影史资料来欣赏。1979年推出续集《 Beyond the Poseidon Adventure》（周黎明《西片碟中碟》）

《地心抢险记》是由乔恩·阿米尔执导，库珀·莱恩、约翰·罗杰斯编剧，艾伦·艾克哈特、希拉里·斯万克、布鲁斯·格林伍德主演的科幻灾难电影，于2003年7月2日在中国上映。
该片讲述了背景与个性截然不同的人们克服困难携手合作，最终完成了拯救地球和人类的任务。

英文简介：

The only way to save Earth from catastrophe is to drill down to the core and set it spinning again.
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从灾难中拯救地球的唯一方法就是钻到地核并让它再次旋转。
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剧照欣赏：

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最火台词：

Taz ‘Rat’ Finch: How many languages do you speak?

Dr. Conrad Zimsky: Five, actually.

Taz ‘Rat’ Finch: Well, I speak one… One Zero One Zero Zero. With that I could steal your money, your secrets, your sexual fantasies, your whole life. Any country, any place, any time I want. We multitask like you breathe. I couldn’t think as slow as you if I tried.

（全部台词）

幕后花絮：

• 该片被允许在美军“星座“号和“林肯”号航母上取景拍摄。
• 在“哥伦比亚”号航天飞机坠毁之后，有关部门要求删掉预告片中航天飞机紧急着陆的镜头，但影片正式上映时，却并没有删掉这一镜头。
• 为该片担当顾问的大卫·史蒂文森博士受影片启发，想到向地心投放无人探测器在科学上是可行的，2003年5月15日，他的想法被刊登在了科学期刊《自然》上。
• 克里斯多佛·杨使用了120人的交响乐队和超过40人的合唱团为该片进行配乐演奏。
• 片中古罗马竞技场被毁的场景是用直径40英尺的模型拍摄的。
• 片中伦敦特拉法尔加广场的场景耗时半年才制作完成，因为大多数鸟都是由电脑生成的。
• 片中提到的深达7英里的超深钻孔是确实存在的。
• 希拉里·斯万克会接演该片的原因主要是为了想和导演乔恩·阿米尔合作。
• 为了揣摩女航天员的角色，希拉里·斯万克特别和女航天员苏珊海姆斯见面交谈。
• 为了真实呈现地心航员进入地心的经过，导演找来加州理工学院科学家、太空总署航天员、加州大学洛杉矶分校教授以及军方人员协助演员们揣摩片中角色。

媒体评价：

《地心抢险记》假想出一个不可能发生的情境，保留了很多秘密与玄机等待观众亲自挖掘，片中地球内部的景观塑造相当逼真。影片场面宏大、情节紧张刺激，视觉特效让人有身临其境之感（《每日新报》评）。

《地心抢险记》向观众展示了一个神秘的地心世界，剧情紧凑，主题健康积极，全人类救星的角色充满了英雄主义色彩，对人性冲突的把握和刻画也十分到位，非常适合喜欢快节奏和惊险场面的观众（腾讯娱乐评）。

图书摘录：

地理学家凯斯博士无意中发现，地心温度因某种不明原因发生改变，同时这种未知的力量正在阻碍地球的正常运转。随着地球磁场的迅速恶化，一场毁灭性的灾难将紧随其后。为了拯救地球，保卫全人类的安危，凯斯将全球最杰出的科学家组织起来，成立了一支救援小组，他们计划乘坐地下飞船抵达地心，在那里引爆一个特殊装置，一旦成功，地球仍将像往常一样正常运转。（周黎明《西片碟中碟》）

《群鸟》是由阿尔弗雷德·希区柯克执导，蒂比·海德莉、罗德·泰勒主演的恐怖电影，于1963年3月28日在美国上映。
该片讲述了富家女米兰妮来到律师米契位于小镇的家中，却遭遇了鸟群的攻击，小镇的一切也都因此而改变。

英文简介：

A wealthy San Francisco socialite pursues a potential boyfriend to a small Northern California town that slowly takes a turn for the bizarre when birds of all kinds suddenly begin to attack people.
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旧金山一位富有的社交名媛在北加州的一个小镇上寻找一位潜在的男朋友，当各种各样的鸟突然开始攻击人们时，这个小镇慢慢地变成了一个怪人。
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获奖记录：

1964年奥斯卡最佳效果（视觉特效）奖

剧照欣赏：

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最火台词：

Mother in Diner: [to Melanie] Why are they doing this? Why are they doing this? They said when you got here the whole thing started. Who are you? What are you? Where did you come from? I think you’re the cause of all of this. I think you’re evil. EVIL!

（全部台词）

电影故事：

任性的富家女米兰妮与律师米契在旧金山一家鸟店里邂逅，米契认出了曾经刁蛮的米兰妮，戏弄了她。米兰妮却没有气恼，反而记下了米契的车牌，还订购了米契要找的八哥鸟。第二天，米兰妮提着八哥找到米契的住处。米契见到鸟笼，又看到米兰妮在归途中被一只海鸥啄伤。接下来，灾难发生了。先是一群海鸥突然袭击了米契妹妹的生日野宴，接着从烟囱中飞进的一伙麻雀又把米契的家搅得天翻地覆。疯狂的鸟群发起了袭击，整个小镇都笼罩在死亡逼近的恐怖中……

权威点评：

随着二战中原子弹的使用，对世界末日的恐惧感笼罩地球。希区柯克在这部影片中巧妙地利用鸟类向人类突袭的故事迎合了这一普遍心理。影片成功地将日常生活中平凡无奇的要素，转变为下一秒钟最让人颤栗的恐惧。全片故事都发生在波德加湾的两天内，完全符合古典戏剧的“三一律”，通篇不使用任何音乐，只有各种处理过的风格化自然音响。和其他恐怖片不同，希区柯克的影片步调缓慢，却不断堆砌酝酿惊悚的气氛，更为可怖地引发来自观众内心深处的幽冥恐惧，开同类影片风格之先河。此外，影片也引发了人们对环保问题的深思：在人们鼓吹“人类可以征服大自然”之普遍观念的同时，我们面对的现实却是——如果动物王国的动物们都聚集起来对抗我们的话，人类将毫无立足之地。

媒体评价：

《群鸟》的特技效果眩目，影片不同于普通灾难片，导演希区柯克巧妙地协调了浪漫和杀机，其中暗藏的末世论和对道德的探讨加重了影片的分量，这样的叙事手法为后来的同类影片反复效仿（搜狐娱乐评）。

《群鸟》在希区柯克的作品中占有极为特殊的地位，如果不是影片中营造紧张气氛的精彩手法，恐怕很难看出这是一部希区柯克的作品。希区柯克作品中常见的谋杀、犯罪，在影片中都没有出现，离奇的剧情根本没有给渴望谜底的观众留下一点推理的线索。希区柯克片中一贯大量用来烘托气氛的音乐，在这部惊心动魄的影片中也失去了位置和作用（新浪娱乐评）。

影史钩沉：

• [群鸟]中，那所位于加州波德加湾的校舍，甚至在影片拍摄时，就有着闹鬼胜地的名号。据蒂比·海德莉说，当时所有在场的演员们都被吓坏了。她曾形容过那种阴森的感觉“那里的建筑的确非常密集……但却渺无人烟。“而当海德莉告知希区柯克校舍闹鬼一事后，他甚至更加激动，难以抑制想在那取景的冲动。
• [群鸟]片尾米奇将梅兰妮从楼梯救下来的场景中，其实罗德·泰勒抱下来的其实不是蒂比·海德莉，而是她的替身演员，因为海德莉在拍摄被鸟群困在楼上房间那一场戏之后就累病了。而据泰勒所说，片中的海鸥吃的是一种小麦和威士忌的混合物，只有这样它们才能在镜头前站那么久。
•   在[群鸟]诞生的60年代，鸟的运动速度太快，传统绿幕技术无法捕捉，而尖端的“钠蒸处理”技术，又需要每个镜头反复重来，才能获得好效果。所有演员都被折腾得累趴，更别提鸟了。于是，饲养员开始给鸟喂小麦和威士忌混合制成的食物，也就是说，我们看到[群鸟]中的每只鸟都是醉鸟。
•  1963年，导演希区柯克带着电影[群鸟]来到戛纳电影节，不管走到哪儿都是媒体的焦点，被记者们团团围住，一有机会就不停向他发问。针对参赛的电影[群鸟]，有记者问希胖：“您本人喜欢鸟吗？”希胖答：“喜欢——烧烤的鸟。”
•  电影的宣传活动总是花样百出，不惜花费人力物力尽可能地吸引大众注意力，但并不是每次的电影宣传都是效果显著的。1963年，为了宣传希区柯克的电影[群鸟]，一大批饲料被安置在纽约城各处，试图达到“群鸟纷飞”的状态，结果却是纽约市中心几乎被鸽屎覆盖。 ​​​​（看电影杂志）

图书摘录：

剧情描述旧金山上流社会的淑女米兰妮与律师米契在一家鸟店中一见钟情，当他们的爱情遭米契的母亲误解时，不断有海鸥和麻雀飞来米契家附近对人类发动攻击，甚至在加油站引起一场大火。米兰妮奋勇保护小妹妹免遭鸟群袭击，终于贏得米契之母的喜爱。编导并没有说明鸟群向人类发动挑战的原因，暗示着自然之力对人类的威慑。整场鸟灾拍得惊心动魄，多次利用鸟的主观镜头和节奏利落的剪接手法制造出强烈的戏剧悬疑。本片中的紧张气氛一反常态没有借助音乐。1994年的电视片续集完全不配当作希区柯克作品的子孙。（周黎明《西片碟中碟》）

《K-19：寡妇制造者》是由美国派拉蒙影业公司发行，由凯瑟琳·毕格罗执导，哈里森·福特、连姆·尼森、萨姆·斯普卢尔等联合主演。该片于2002年7月19日在美国上映。
该片根据一位原苏联潜艇指挥官如何制止一场足以引发第三次世界大战的核爆炸事故的真实故事改编而成，讲述了苏联第一艘弹道核潜艇在北大西洋海底试航时发生了冷凝系统故障，导致核反应推系统过热，若不及时排除故障，K-19将发生核爆炸的故事。

英文简介：

When Russia’s first nuclear submarine malfunctions on its maiden voyage, the crew must race to save the ship and prevent a nuclear disaster.
[toggle title=谷歌翻译，仅供参考]
当俄罗斯第一艘核潜艇在处女航中发生故障时，船员们必须竞相营救这艘核潜艇，防止核灾难的发生。
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最火台词：

Capt. Mikhail Polenin: They’ll send you to the Gulag, like your father.
Captain Alexei Vostrikov: Well, it’s a family tradition, isn’t it?

（全部台词）

幕后花絮：

拍摄花絮：

• 影片服装设计师马利特·艾伦为剧组完成了400多件海军制服，每位演员从礼服到工作服一应俱全。
  影片中北冰洋上的浮冰场景在加拿大的温尼伯湖上拍摄完成。
• 为模拟出反应堆中的蓝光，剧组注入了700瓶2升装的加拿大汤力水，并用紫外线照射，汤力水中含有的奎宁会在紫外线的照射下发出蓝光。
• 电影中艇长沃斯特里科夫接受任务指令的场景在前苏联军事指挥中心拍摄完成。
• 影片导演和制作人是第一次获准进入俄罗斯克拉半岛海军基地的西方平民。

穿帮镜头：

1. 影片开头，沃斯特里科夫的婚戒戴在左手，而在后来的画面中，他的婚戒却戴在右手。
2. 影片背景是1961年，可是电影中一个场景，在K-19号上空盘旋的美国海军Sikorsky S-58T直升机在1970年才装备部队。
3. 影片中副艇长告诉艇长他们被己方的潜艇S270发现了，而当镜头拍到那艘来救他们的潜艇时，那个潜艇的舷号显示的却是398。

幕后制作：

前期筹备
《K－19：寡妇制造者》的导演和制作人凯瑟琳·毕格罗，为了将K－19号的故事搬上大银幕，凯瑟琳·毕格罗足足酝酿了5年，在此期间，她进行了广泛而深入的研究，在电影开拍前远赴俄罗斯走访K－19号核潜艇幸存者及其家属。
拍摄过程
《K－19：寡妇制造者》于2001年2月在莫斯科开拍，由于冷战后的俄美关系逐渐缓和，所以剧组获准在政府大楼内部和公共区域取景，并且得到了俄罗斯军方的大力协助。此外，一位前苏联潜艇艇长也参与了影片拍摄，与剧组的海军技术顾问一道确保相关情节的真实可信。
道具设计
影片为如实呈现出潜艇内景，剧组美工部门精确复制出10个潜艇舱室，除了无处不在的俄语标识和迷宫般的管线外，甚至连最细小的把手和刻度盘都与实物别无二致，还有整套的海军餐具，影片两位艺术指导不惜委托一家多伦多的公司制作出全部餐具 。

媒体评价：

《K-19：寡妇制造者》虽说受到前苏联海军退伍人士的大力反对，其中包括当年K-19船上的生还人员，认为美国人拍摄的影片将前苏联海军表现得有如酒鬼。但作为冷战之后难得的将苏联军人当成正面形象来描述的影片，至少避免了第3次世界大战的提前爆发，该片算是又一部可歌可泣的英雄主义影片，船长对国家和对船员们的职责感最终挽救了K-19，避免了一场即将发生的核灾难，但可能与真实事件相比，还是少了很多紧张的气氛。（《腾讯娱乐》评）

图书摘录：

本片以真实事件为蓝本改编而成。故事发生在1961年冷战高峰时期，美国的核潜艇在苏联外海巡逻，苏联也不甘示弱，匆忙上阵建造了一艘核潜艇，以便在宣传攻势上挽回些面子。暴戾恣肆、一意孤行的舰长和通情达理体察民情的副手之间势必发生强烈的冲突。这种冲突是这类戏剧的原动力，沿用在多部海船或潜艇题材影片中。以潜艇、飞机、巴士、隧道、火车等狭小空间为背景拍摄的惊险片，对创作者设定很大的限制。题材没有天马行空、上天入地的自由，镜头无法施展;但是，一且能找到新角度，局限就会坏事变好事。不幸的是，本片没有这方面的惊喜，它所采用的每一招每一式都来自别的潜艇片，而它离潜艇片的最高成就、1981年的德国影片《潜艇风暴》(Dasboot)相去甚远。（周黎明《西片碟中碟》）

英语短评精选：

Memorable For The Radiation Scenes
令人难忘的辐射场景

影片《哥斯拉》由罗兰·艾默里奇导演，马修·柏德利、让·雷诺、玛莉亚·皮蒂罗等联袂出演。影片于1998年5月19日在美国上映。
电影讲述因为核试验造成的气候异常，使一个高90英尺的庞大怪物复活，并让整个纽约陷入一片混乱。科学家、新闻记者、电视台摄影师、军人和保险公司的核查员，联合起来对付这个巨大的怪物。

获奖情况：

第26届动画安妮奖 最佳动画效果(提名) 杰罗姆·陈

英文简介：

A giant, reptilian monster surfaces, leaving destruction in its wake as it strides into New York City. To stop it, an earthworm scientist, his reporter ex-girlfriend, and other unlikely heroes team up to save their city.
[toggle title=谷歌翻译，仅供参考]
一个巨大的爬行动物怪物浮出水面，当它大步进入纽约市时留下了毁灭性的痕迹。为了阻止这一切，一位蚯蚓科学家、他的记者前女友和其他不太可能的英雄们联合起来拯救他们的城市。
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最火台词：

Apache Pilot: [after accidentally hitting the Chrysler Building with a missile, blowing the roof off of it] Aw, damn, uh… That is a negative impact. I repeat, that is a negative impact.
Radio Technician #3: Negative impact, sir.
Mayor Ebert: [shocked] Negative impact? That’s the goddamned Chrysler Building we’re talking about here.

（全部台词）

幕后花絮：

• 影片搭建布景所用木材足以建造50所住房，而钢材也足有30吨。
• 片中人工降雨耗费了240万加仑的水。
• 片中的核试验画面都是在美国拍摄的。
• 詹姆斯·卡梅隆、蒂姆·波顿、乔·庄斯顿、保罗·范霍文和简·德·邦特曾先后有望成为影片导演。

幕后制作：

影片于1997年5月在纽约曼哈顿开拍，主创人员之所以会选择在纽约拍摄，是因为由鳞次栉比的摩天大楼和华尔街及中央公园等著名景点构成的城市景观恰好成为了庞然大物哥斯拉的理想背景。不过在纽约拍摄并非易事，剧组要依据它的身材照亮很多建筑和街区，纽约市政府只允许制片方在晚8点之后清理街道，而且所有摄影机、照明器材、卡车、相关设备和人员及临时演员必须在清晨6点之前全部撤离。每天仅有12小时的拍摄时间、市政府的严格限制和纽约春季短暂的夜晚让影片拍摄进度严重受阻。
在这部电影制作中，仅拍摄首周就需动用200名临时演员、包括悍马和坦克在内的大量军用车辆、各种各样的巨型起重机、能将摄影机举高40英尺的剪式升降机、探照灯、强大的玛斯柯照明系统和多架“休伊”直升机等等。片中军方用鱼堆引诱哥斯拉的场景最为复杂，制片方在一个风雨之夜控制了整个中央公园，而且在中央公园拍摄时，剧组被政府要求压低拍摄时所发出的枪声；虽然电影的正式拍摄仅需半小时，可准备工作却长达6、7个小时。

穿帮镜头：

1. “酷斯拉”的脚步会让汽车弹起，而附近的行人却不受影响。
2. 克莱斯勒大厦曾被导弹击中，而在麦迪逊广场花园的远景镜头中，克莱斯勒大厦竟然完好如初。
   哈德逊河根本无法容纳洛杉矶级核潜艇
3. 国际规定飞机机翼上的导航灯的必须为左端是红色，右端为绿色，而电影里攻击“酷斯拉”时用的大批美国陆军的AH-64“阿帕奇”武装直升机却正好相反。
4. 在进行水下作战时，阿科瑞基号和印第安纳号并排行驶，犹他号单独行动。当“酷斯拉”摧毁单独行动的犹他号时，观察员却说阿科瑞基号被摧毁。

续集以及衍伸：

• 延续电影的剧情，美日的两家公司共同制作了《哥斯拉：动画系列》，总共两季40集，亚洲区HBO曾在2000年播出过中文字幕版。
• 2001的电影《哥斯拉·摩斯拉·王者基多拉 大怪兽总攻击》中，主角立花准将在会议中提到美国遭到怪兽攻击，台下另一个军人说：“美国人认为攻击纽约的是哥斯拉，但日本科学家对此说法存疑。”
• 2004年的电影《哥斯拉：最后战役》中出现了一只与美版“酷斯拉一世”一模一样的生物，却在数秒钟之内就被日版哥斯拉击倒，日本东宝公司称它为“斯拉”。

媒体评价：

正面评价
影片是一部设计熟练的电影，影片所带来的刺激感如同在主题公园乘坐过山车一般。（《洛杉矶时报》评）

虽然电影的情节是荒谬的，但是大部分的荒诞是观众可以接受的。（沙龙网站评）

电影完成了哥斯拉迷的许多心愿。（《变化》杂志评）

负面评价
影片的时长是如此超长，而主角却是那只无趣且毫无恐怖感的大蜥蜴。（《芝加哥读者报》评）

无论使用什么手段去征服如此庞大的怪物都是显得夸大其词，而且影片还缺乏幽默感，观影哥斯拉时会感到枯燥。（《华盛顿邮报》评）

一个夸张庞大的怪物，影片变得没有了惊喜，没有了兴奋，也没有了惊险与刺激。（《旧金山纪事报》评）

图书摘录：

怪物占领纽约的老故事，借助电脑科技重新发威。但片中的怪物和人物塑造均不成功，连主角都没有血色，苍白无力。他为什么对怪兽穷追不放? 难道研究怪兽跟研究龙卷风一样要钻到对手的心脏里去吗? 与如此巨大的怪物面面相觑真的只有惊讶没有恐惧吗? 演员从头到尾只有一个震惊得麻木的表情，群众场面的单一性更是夸张到离谱。只有个别镜头仍有视觉冲击力，如那幢挡道的大都会保险公司大楼正中那个巨大的窟窿。下半场戏更是俗套连篇。（周黎明《西片碟中碟》）

英语短评精选：

Flawed but not bad guilty pleasure movie
有缺陷但无罪的快乐电影

《天崩地裂》是由罗杰·唐纳森执导，皮尔斯·布鲁斯南、琳达·汉密尔顿等主演的灾难片，该片于1997年2月7日在美国上映。
该片讲述了科学家哈里，来到但丁峰进行研究，发现这座火山存在异常活动，在火山喷发时救助小镇居民的故事。

电影看点：

詹姆斯邦德预知大灾难

获奖情况：

第17届中国电影金鸡奖 最佳外国影片译制奖(提名)

英文简介：

A vulcanologist arrives at a countryside town recently named the second most desirable place to live in America, and discovers that the long dormant volcano, Dante’s Peak, may wake up at any moment.
[toggle title=谷歌翻译，仅供参考]

一位火神学家来到最近被评为美国第二大最适宜居住的乡村小镇，发现长期休眠的但丁峰火山随时可能醒来。
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最火台词：

Greg: It’s coffee time! Coffee, coffee, coffee, coffee, coffee, coffee! Cappuccino, java, YES!

（全部台词）

幕后花絮：

花絮：

• 为了制作足以以假乱真而又安全可靠的火山灰，剧组特效部门曾尝试使用锯末、石膏和面粉，但最终选择了报纸纸屑。
• 该片的导演唐纳森曾想成为地质学家，对与火山相关的方方面面非常了解，因为公众对火山的危险缺乏认知，所以他认为这是值得深入挖掘的题材。
• 片中所有火山口的画面都是在圣海伦火山拍摄的。

穿帮镜头：

1. 当哈利驾驶绿色皮卡轧过熔岩后，汽车只是轮胎爆胎并被烧焦了底盘，但实际上，熔岩的温度高达1000多度，当汽车驶过，油箱会发生爆炸，底盘会被熔化，车中的乘客也难逃一死。
2. 哈利驾车在小镇街头飞奔逃避火山岩浆时，虽然马路上的火山灰至少有一尺厚，但高速经过的卡车既没留下车辙，也没掀起火山灰。

幕后制作：

创作背景
在看过一段火山学家的访谈之后，制作人约瑟夫·辛格对唐纳森火山浩劫的构思产生了浓厚兴趣。辛格开始想了解火山学家的真正工作和生活，于是他四处寻访，却发现有希望取得联系的火山学家已有半数死于非命。辛格最终找到了几位美国地质勘测局的专家，这些人亲眼目睹了世界各地的火山喷发。辛格找到了正在为《十万火急》编写剧本的编剧莱斯利·博希姆，几经斟酌之后，博希姆完成了《丹特峰》的剧本，环球影业随即买下剧本，并敲定由唐纳森担任影片导演。
制作团队
为真实呈现出片中的火山和人物，主创人员对相关背景进行了广泛而深入的研究，最终他们决定聘请火山学界的权威专家来协助影片拍摄。主创人员几乎看遍了能找到的所有火山文献、电影、纪录片和照片，导演唐纳森甚至还同火山学家一起研究了关于夏威夷Kilauea火山和华盛顿州圣海伦火山的第一手资料。
任该片技术顾问的有以火山危险评估和火山风险管理见长的前美国地质勘测局科学家约翰·P·洛克伍德（John P.Lockwood，曾是皮纳图博火山专家团的领队和决策者）、广泛研究自然灾害灾后影响的火山及地震地质学家大卫·哈洛（David Harlow）以及来自喀斯开火山观测站的火山学家诺曼·麦克劳德（Norman McLeod）。
拍摄场景
该片分别在爱达荷州旧矿区的华勒斯小镇及洛杉矶片场和周围外景拍摄完成，片中丹特峰小镇在位于爱达荷州北部的华莱士小镇拍摄。由于这是一部着重于火山爆发的灾难片，为缔造影史上规模最大、最写实的火山爆发场面，除了请来曾经目赌80年代中期夺走两万名性命的哥伦比亚火山爆发的火山专家作为顾问，片中180组特效镜头全部是由以拍摄《阿波罗13》荣获奥斯卡奖提名的数位领域（DIGITAL DOMAIN）特效工作室处理，剧组特效部门为影片制作了130个CGI画面。片中火山是在洛杉矶的一个机库中搭建而成，整个模型占地100平方英尺，高35英，为钢木结构，工作人员先搭造100呎高、35呎宽的火山模型，之后再用电脑动画加上浓烟、岩浆和石灰等，制造出逼真的火山爆发场面，银幕上的效果天崩地裂无懈可击。

媒体评价：

该片反映恐怖的大自然力量对人类社会构成的威胁，着重刻画灾难发生后，在困境中人们美好的情感，以及人与动物之间的互助，这些都可算是该片的亮点。但整体上看，该片的故事结构一般，特效勉强及格，布鲁斯南和汉密尔顿的表演也鲜有出彩的地方，整体上，只能算作是中规中矩的爆米花电影。（《电影日志》杂志评）

《天崩地裂》是一部平淡无奇的灾难片，叙事手法陈旧，没有特别出彩的地方，小镇官员追求利益而忽视灾难的剧情，明显模仿了二十多年前的《大白鲨》，但在人物刻画方面远逊于后者。火山喷发后，主角们身上的光环也过于刻意和明显，虽然布鲁斯南很努力，但影片没有给他充分发挥演技的机会。（《华盛顿时报》评）

英语短评精选：

This Movie Rocks

《天地大冲撞》（Deep Impact）是美国派拉蒙电影公司和梦工场出品的科幻灾难电影，由咪咪·莱德执导，罗伯特·杜瓦尔、摩根·弗里曼等主演。影片于1998年5月8日在北美上映。
该片讲述了一颗彗星将要撞击地球，灾难无法避免时，政府实行了最后的“方舟”计划，拯救地球的故事。

英文简介：

Unless a comet can be destroyed before colliding with Earth, only those allowed into shelters will survive. Which people will survive?
[toggle title=谷歌翻译，仅供参考]
除非彗星能在与地球相撞之前被摧毁，否则只有那些被允许进入掩体的彗星才能存活。哪些人会活下来？
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剧照欣赏：

1 的 4

最火台词：

[last lines]
President Beck: We watched as the bombs shattered the second comet into a million pieces of ice and rock that burned harmlessly in our atmosphere and lit up the sky for an hour. Still, we were left with the devastation of the first. The waters reached as far inland as the Ohio and Tennessee Valleys. It washed away farms and towns, forests and skyscrapers. But, the water receded. The wave hit Europe and Africa too. Millions were lost, and countless more left homeless. But the waters receded. Cities fall, but they are rebuilt. And heroes die, but they are remembered. We honor them with every brick we lay, with every field we sow, With every child we comfort, and then teach to rejoice in what we have been re-given. Our planet. Our home. So now, let us begin.

（全部台词）

幕后花絮：

• 摩根·弗里曼想戴上耳环扮演总统，但被导演咪咪·莱德回绝。
• 该片是导演咪咪·莱德继《和平缔造者》之后，执导的第二部电影长片。
• 发现彗星的天文学家在车祸中丧生的情节取材于真实事件：1997年7月18日，发现苏梅克·列维9号彗星的天文学家尤金·苏梅克（Eugene Shoemaker）死于一场车祸。
• 在片中扮演美国宇航局官员的格里·格里芬曾是美国宇航局的飞行主管。

幕后制作：

该片于1997年6月16日开拍，剧组首先在弗吉尼亚州马纳萨斯的一段刚刚完工但尚未开通的高速公路上拍摄了美国东海岸居民疯狂逃离彗星撞击点的混乱场景，有2100名临时演员和1870台各种车辆参与拍摄，整个堵车现场绵延1.5英里。为协助剧组拍摄，弗吉尼亚的乔治城和阿灵顿首次允许在星期天关闭弗朗西斯·斯科特·基大桥，因为两座城市的政府和电影部门给予了摄制组大力支持，并提前告知公众大桥的关闭时间，使拍摄现场井然有序。

媒体评价：

该片不仅仅是一部科幻灾难片，它远远超出了人类所想象的科幻片的范畴，它是一部感人至深的以人类共同情感——亲情、友情、爱情为主题的影片。它讲述了在地球末日即将来临时，每个人面对死亡的不同心态。《天地大冲撞》可以说是透视人性善与恶，勇敢与怯懦，真爱与虚情，坚贞与背叛，奉献与索取的一面明镜，一则令人看后有所思、有所感的世纪末寓言。（新浪娱乐评）

《天地大冲撞》不仅有特效和灾难，电影还展现出人们面临灭顶之灾时的不同反应，面对灾难时的亲情和友情，人物形象都塑造的很真实很生动，编剧迈克尔·托尔金聚焦于少数特殊人群的生活，从而将巨大的灾难引入个人层面。该片虽然在票房上败给了《绝世天劫》，却在影片内涵上比后者更发人深省。（三藩纪事报评）

图书摘录：

一块像珠穆朗玛峰大小的彗星要与地球相撞，要是真的撞上，人类就完蛋了，影片也就失去了大团圆的结局;
要是没撞上，影片又将失去炫耀特效镜头的机会，而特效是此类影片的大卖点。
影片给自己出了这道难题，也找到了一个两全其美的解决办法:
彗星被救世宇航队炸碎，但一块小碎片仍冲破大气层，掉进大西洋，因此就有了大浪像春卷一样裹起纽约市的场景。真正有意思的地方，不是炸毁彗星的弥赛亚计划，而是诺亚方舟式的山洞。谁有资格避难，谁又能成为电脑筛选的幸运儿，科学的有理和现实的无情骤然相撞。（周黎明《西片碟中碟》）