《卢浮魅影》是由让-保尔·萨罗米执导，苏菲·玛索、米歇尔·塞罗、佛瑞德瑞克·迪分索主演的奇幻悬疑惊悚片。
影片改编自法国作家亚瑟·贝尔奈德的传奇小说《贝尔斐戈》，讲述了卢浮宫中的鬼魂进入了女孩丽莎的身体后，在博物馆偷盗古埃及宝物的故事 [1] 。该片于2001年4月4日在法国首映。

英文简介：

At the Louvre museum in Paris, the phantom Belphegor wakes up and causes electrical havoc. Night guards at the museum start dying and Lisa gets possessed. Martin tries to help the cute Lisa.
[toggle title=谷歌翻译，仅供参考]
在巴黎卢浮宫博物馆，幻影贝尔菲戈醒来，引起了电力混乱。博物馆的夜班警卫开始死亡，莉萨被迷住了。马丁试图帮助可爱的丽莎。
[/toggle]

剧照欣赏：

1 的 5

幕后花絮：

片中卢浮宫的所有场景均在现场拍摄，从而打破了在卢浮宫不允许拍摄电影的禁令

媒体评价：

正面评价
《卢浮魅影》一开始就以快节奏的画面剪切、大幅度的时空跳换、紧锣密鼓的神秘事件罗列再加上画外音的解说，非常形象而且直观地展示了幽灵的来历，铺设了一种纵横捭阖的宏观架构，为后面悬念的设置埋下了伏笔。这些故事元的神秘性不仅本身建构了一种情节上的悬念机制，而且有效维持了观众的好奇和关注，将悬念一直铺垫到危机解除的最后一刻。
《卢浮魅影》从故事、视觉和心理上打造惊悚效果，体现了对惊悚本质的追求；同时通过时空的转换和结构组合达成类型融合，从而形成了有效的惊悚节奏。这些做法都值得国产惊悚片借鉴 。（《当代电影》评）

反面评价
《卢浮魅影》无疑是法国电影迈向商业化的又一次尝试，奈何太久的固执己见，已令到法国人在电影工业面前才疏学浅，掌控这样一部完全的商业片已成为一项艰巨的任务。叙事上含混不清，细节刻画缺乏神秘感和悬念，最后只剩下苏菲·玛索一张漂亮的脸。（南方网-南方周末评）

图书摘录：

根据亚瑟·贝内的一部畅销小说改编，早在1965年就曾被拍成电视剧。这次老片新拍，描述在千禧年前夕的某个深夜，法国罗浮宫博物馆出现幽灵。这具幽灵贝佛果是远古邪恶木乃伊的化身。自此之后，罗浮宫永无宁日，大量埃及古文物失踪，而这幽灵不惧一切，很难被制服。一名特派专员维勒和女记者丽莎一走到罗浮宫进行调查，试图去挫败幽灵的诡计，却意外遭到恶灵纠缠和阻挠。到底这座人类文明的殿堂能否彻底消失?（周黎明《西片碟中碟》）

《美版午夜凶铃》由戈尔·维宾斯基（Gore Verbinski）执导,，娜奥米·沃茨（Naomi Watts）及马丁·亨德森（Martin Henderson）等主演，上映时间2002年。
美版午夜凶铃，片名The Ring，是一部2002年的美国恐怖片，为日本恐怖片《午夜凶铃》（日文：リング）的好莱坞翻拍版，两者均改编自铃木光司（Koji Suzuki）的同名小说。

英文简介：

A journalist must investigate a mysterious videotape which seems to cause the death of anyone one week to the day after they view it.
[toggle title=谷歌翻译，仅供参考]
一个记者必须调查一盘神秘的录像带，这盘录像带似乎会导致任何人在观看后一周到第二天死亡。
[/toggle]

剧照欣赏：

1 的 5

幕后花絮：

• 在选定娜奥米·沃茨之前，詹妮弗·康纳利、格温妮斯·帕特洛和凯特·贝金赛尔都曾为扮演蕾切尔的人选。
• 本片曾影射多部阿尔弗雷德·希区柯克电影，其中包括《后窗》、《精神病患者》和《奇案》。另外，希区柯克在1927年执导的《指环》的英文片名也同为“The Ring”。
• 片中的红色鸡爪枫由钢管、石膏和染色的丝绸制成，不过奇怪的是，在华盛顿拍摄时，时速将近100英里的大风将这棵人造树刮倒了三次，等到了洛杉矶，原本平静的夜晚突然狂风大作，准备就绪的鸡爪枫再次轰然倒地。
• 本片DVD在美国发行的首日销量就超过了200万张。
• 在本片上映首周期间，美国和加拿大的部分影院曾将被诅咒的录影带作为赠品。

穿帮镜头：

艾登在车中画画时，他的画板从蓝色变成绿色。

幕后制作：

美国版《午夜凶铃》的导演戈尔·维宾斯基之前最著名的作品也是一部惊悚恐怖片《鬼屋惊魂》，他在片中运用大量特技效果营造出阴森恐怖的气氛，让人印象十分深刻。日本版的《午夜凶铃》，堪称是东方文化下恐怖片的经典之一，上映后在全亚洲地区掀起了一场“恐怖”热潮，而闻风而动的好莱坞制片人亦对这个题材非常欣赏，并找来全新班底翻拍，制作费更高达6千万美元，比日版高出很多，再加上一个善于运用特效的导演，相信视觉效果方面不会让观众失望。
大多数影迷对美国版与日本版的区别最感兴趣，其实在剧情方面，两版几乎没有任何差别，都是讲述一个女记者看到了一盘神秘的录像带，之前看过的人都会在7天之内离奇死去，最终，记者在一位朋友的帮助下破解了秘密。但是也许是东西方文化的差异所在，在西方的恐怖片中，刺激往往来自于观众眼睛所见到的，而在东方的恐怖片中，刺激则往往来自于观众脑海中的想象，这种刺激，甚至在离开电影院很久之后，还挥散不去，这也是日本《午夜凶铃》成功的最大奥秘，那就是营造一种来源于视觉但是又超乎视觉、根植于每个人意识里的恐怖。在影片首映后，有影评人批评该片恐怖气氛不够，对于一个西方导演来说，能否把握住原片的精髓所在，实在是一个巨大的挑战，不是实力不够，实在是因为两种文化的差异导致。
出演美国版《午夜凶铃》片的女主角娜奥米·沃茨是新窜起的澳洲女星，此前她曾在大卫·林奇的《穆赫兰道》中一人分饰两角，虽然那部片子没有让她一夜窜红，但是随着《穆赫兰道》在奥斯卡奖上走热，她也由一个汲汲无名的小演员向演技派新星进发。此次沃茨主演《午夜凶铃》，情况与松岛菜菜子出演原版《午夜凶铃》颇有类似之处，都是处于一种半红不紫的尴尬状态，她能否像菜菜子一样幸运，借着影片大卖一脚跨进一线明星行列，还要看观众们买不买该部翻拍片的帐了。

影片评论：

在好莱坞，对一部片子的评价往往十分两极话，叫好的捧上天，叫骂的就踩下地，著名的《好莱坞报道》专栏形容该部《午夜凶铃》是“一次毋庸置疑、令人毛骨悚然的经历，影片把很多司空见惯的日常事物，比如冰箱门、电话、电视等等，都变得让人感觉恐怖莫测。”也有人把它和经典恐怖片《灵异第六感》和《小岛惊魂》相提并论。
而贬的一方也不在少数，普遍的观点是影片缺乏新意，一味追求特技上的效果，堆砌情节，在剧情上和恐怖气氛的制造上没有突破，细节上也缺乏说服力（这可能也是由于东西方文化的差距造成），而其中最“狠”的一个评价来自于一本叫《MONTREALFILM JOURNAL》的专业电影杂志：“片中的演员看上去就死气沉沉，弄得我们都不想去关心他们最后是否会因为看了那录像带而死去，他们根本看上去本来就像一群死人。”

图书摘录：

女记者凯勒的侄女凯蒂突然神秘死亡，在参加侄女的葬礼时，凯勒的姐姐觉得女儿死得蹊跷，便请求她利用记者的身份去查清凯蒂的死因。葬礼结束后，凯勒从凯蒂朋友那里打听到一盘神秘录像带的事，据说所有看过这盘录像带内容的人，都会在七天后离奇死亡。不信邪的凯勒亲自看了这盘带，果然，有人来电话，说了“七天后”。（周黎明《西片碟中碟》）

《寡妇情深结鬼缘》是由Joseph L. Mankiewicz执导的爱情/幻想片，Rex Harrison，Gene Tierney等参加演出。
该片主要讲述了一名个性倔强的寡妇，在她丈夫亡故后坚持带着幼女出外独立生活，并且偏偏要搬入一家鬼屋居住。此屋原来真的有个船长的幽灵居住其中，船长因意外窒息死亡而被人传言为自杀，心有不甘，乃继续占住旧居，希望可以“扮鬼”将人哧走。不料寡妇未但没有被哧走，还在船长的幽灵协助下成为畅销小说家。可惜她后来提早掉入了花心作家的圈套而跟船长分手，直至她年老逝世的一刻两人才破镜重圆。

获奖情况：

第20届奥斯卡金像奖 黑白片最佳摄影(提名) 查尔斯·朗

英文简介：

In 1900, a young widow finds her seaside cottage is haunted and forms a unique relationship with the ghost.
[toggle title=谷歌翻译，仅供参考]
1900年，一位年轻的寡妇发现她的海边小屋闹鬼，与鬼魂形成了独特的关系。
[/toggle]

幕后制作：

经典灵异文艺片。这部人鬼恋的故事拍得既风趣又浪漫，男女主角个性鲜明，增加了戏剧张力。哈里森饰演的船长和当时为童星的纳塔利·伍德饰演的女儿都表现精彩，摄影与配乐亦有很高水准。60年代拍成电视系列剧。

图书摘录：

经典灵异文艺片。一名个性倔强的寡妇在丈夫亡故后坚持带着幼女出外独立生活，并且偏偏要搬入一家鬼屋居住。此屋原来真的有个船长的幽灵居住其中，船长因意外窒息而被人传言为自杀，心有不甘，乃继续占住旧居，希望可以“扮鬼”将人吓走。不料寡妇非但不害怕，还在船长的幽灵协助下成为畅销小说家可惜她后来提早掉入了花心作家的圈套而跟船长分手，直至她年老逝世的一刻两人才破镜重圆。（周黎明《西片碟中碟》）