《阴风阵阵》是由达里欧·阿基多执导，杰西卡·哈珀、斯蒂芬妮娅·卡西尼等主演的恐怖电影。影片讲述了美国芭蕾舞学生苏西到德国一所有名的芭蕾舞学校上学，在经历了一件件的恐怖事件后，决定逃离这个鬼地方的故事。该片于1977年2月1日在意大利上映。

英文简介：

An American newcomer to a prestigious German ballet academy comes to realize that the school is a front for something sinister amid a series of grisly murders.
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一位刚进入德国著名芭蕾舞学院的美国学生意识到，在一系列可怕的谋杀案中，这所学校是一个邪恶的阵地。
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剧照欣赏：

1 的 2

最火台词：

Dr. Frank Mandel: Bad luck isn’t brought by broken mirrors, but by broken minds.

（全部台词）

媒体评价：

在《阴风阵阵》中，达里欧·阿基多尝试以描述梦境般的手法勾勒一个歌特式的诡异童话，不断变化的色彩基调使得每一幕场景都成为了独立完整的画面，Goblin狰狞的配乐为画面的表面观感增加了饱满的纵深度，在片中的听觉作用有时甚至超过了对白本身。
影片运用大量的红、绿色彩，用艳丽色彩的诡异效果对观众的视觉产生强烈冲击，连夜晚内景的灯光也用了大量的红绿光源，更显得妖气重重。配乐搭配舞台化风格的布景，浓烈的色彩，构建了一个神秘的危险世界。（时光网评）

影史钩沉：

在达里奥·阿基多对[阴风阵阵]最初的构思中，芭蕾舞学校中的女孩们不应该超过12岁。不过他的父亲兼制片人塞尔瓦托·阿基多及时地制止了这个不现实的想法。后来达里奥虽然将年龄提高，但是没有重写剧本，所以有许多与年龄不符的天真对话，甚至高于头顶的门把手，都被保留了下来。 ​​​​（《看电影》杂志）

图书摘录：

经典恐怖片，讲一个美国学生到欧洲上芭蕾学校。这是一家豪华的私立学校，但在堂皇的外表后面居然是一个女巫的魔窟。影片用英语拍摄（周黎明《西片碟中碟》）

《X战警2》是由美国二十世纪福斯电影公司出品的科幻动作片，由布莱恩·辛格执导，休·杰克曼、哈莉·贝瑞、帕特里克·斯图尔特、伊恩·麦克莱恩、法米克·詹森等联合主演。该片于2003年5月2日在美国上映。
该片根据漫威漫画改编，讲述了美国政要遭到无名变种人的刺杀，随着变种人与人类的矛盾越来越大，一对老冤家不得不联起手来对抗以国防部部长史崔克为首的人类军队的故事。

英文简介：

When anti-mutant Colonel William Stryker kidnaps Professor X and attacks his school, the X-Men must ally with their archenemy Magneto to stop him.
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当反突变上校William Stryker绑架X教授并攻击他的学校时，X战警必须与他们的大敌Moto结盟阻止他。
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最火台词：

Professor X: Logan, my tolerance for your smoking in the mansion notwithstanding, continue smoking that in here, and you’ll spend the rest of your days under the belief that you’re a six-year-old girl.
Wolverine: You’d do that?
Professor X: I’d have Jean braid your hair.

（全部台词）

幕后花絮：

• 影片为拍摄教堂中的一个场景，演员艾伦·卡明的造型花了10小时才能完成了。
• 首部《X战警》中X教授的轮椅曾被一位律师买下，当续集开始拍摄时，制片方才意识到依然需要那把轮椅，于是花高价回租。
• 为了打造金钢狼的形体，制片方为休·杰克曼指派了营养师，结果增重20磅。
• 电影中金钢狼与死亡女的一场几分钟的打戏，耗时3周才拍摄完成。
  片中的北极雪景在加拿大的阿尔伯塔拍摄，当地以雪景闻名，而当剧组抵达时，当地并没有降雪，于是
• 只好使用人造雪。
• 在首部《X战警》中，丽贝卡·罗梅安佩戴了隐形眼镜，而在该片中，她眼睛的颜色源自数字效果。
• 为了让猫咪去舔舐金钢狼的利爪，剧组人员在爪尖涂上了冻茶。
• 《X战警2》的剧本的先后改动多达27次。
• 影片中独眼龙颈后的红色伤疤是在后期制作中用数字技术添加的。
• 影片片中金钢狼驾驶的轿车是专为该片特制的马自达RX-8。
• 艾伦·卡明是导演布莱恩·辛格眼中扮演蓝魔鬼的最佳人选，但当时他无法出演本片，由于本片的筹备阶段漫长。
• 由于经费有限，大部分X教授住所的外景出自首部《X战警》。
• 独眼龙、金钢狼与X教授的最后场景在伦敦谢伯顿制片厂拍摄，因为当时休·杰克曼正在拍摄《范海辛》，他只有一天时间去完成该片的最后镜头。
• 该片曾作为最大上映规模电影入选吉尼斯世界纪录，在2003年5月2日，共有3741家影院在上映该片
• 电影中金钢狼和史崔克隔开的冰墙是真实的，并且重达3500磅。
• 布莱恩·辛格之所以确定由布莱恩·考克斯扮演史崔克是因为看中了他在《孽欲杀人夜》中的表演。
  该片是唯一一部没有原著作者斯坦·李出现的X战警电影。

媒体评价：

《X战警2》制造了一种视觉的错位，与《绿巨人》相比，这种感觉可能会少一点。毕竟一个是科学改变了命运，一个是人类在进化中出现了问题。人类在进化中遇到的麻烦显然要比想象中的多，但毕竟不同于其他物种，人类还是找到了适合自己发展下去的进化路线。一部艺术电影成功的标志可能是为观众营造了一个真实的触及内心的世界，而作为科幻电影成功的标志则是为观众营造了一个虚假的但又为之向往的世界。（金羊网评）

《X战警2》在金刚狼寻根这个情节上多转了些磨磨，加上琴格蕾自我蜕变及最后自我牺牲这些人性化悲剧化的情节，使第二集比起第一集来多了些史诗感。另外，这么一部在特技制作和剧情上都属泛泛的漫画改变电影能够受到如此欢迎，关键在于影片极好的演绎了漫画中的主要人物。影片中的几个主要角色无论从扮相还是到个性都极鲜明，可以说是这几个角色撑起了这个系列电影。（网易娱乐评）

图书摘录：

《西片碟中碟》的简评：
本片剧情延续前作:“金刚狼”罗根为了找回自己过去的记忆离开了X教授的学校，隐姓埋名前往艾卡里湖工业中心;
另一边，人类议会正忙于重建在变种人大战中受到重创的自由女神像;
万磁王则继续在X教授精心打造的塑料监狱中服刑。在回归正常的外表下，在这个世界的黑暗深处，新的阴谋正在悄悄临近包括富有正义感的X战警在内的变种人，在普通人眼中代表着社会新物种对旧人类的挑战与威胁，因此他们必须在充满歧视和敌意的环境里挣扎求存。影片给人一种忽重忽轻的不确定感。（周黎明《西片碟中碟》）

图书摘录：

被《时代》周刊等权威刊物评为90年代最优秀的情景喜剧，这部长寿卡通电视剧绝对不是主攻儿童市场的，它已经引发了大学课程以及哲学、社会学、心理学等多种专著。它的思想性之高在电视喜剧中极为罕见，同时又极具娱乐性，即使不懂剧情和台词涉及的大量背景知识，仍会觉得非常好笑。该剧还体现了美国配音演员跟中国配音演员的最大不同:他们的声音都有着极强的可塑性，一个人需要配好几个角色，但音色完全不同，根本听不出是同一个人。至今为止，已有300多位好莱坞大明星客串。剧集围绕着一个虚构小镇中的一个典型蓝领家庭:父亲在核电厂工作，母亲是家庭妇女，10岁的儿子以不学无术为荣，8岁的女儿知识渊博，颇有一点希拉里的风范，还有一个含奶嘴的小妹妹。（周黎明《西片碟中碟》）

《小公主》是改编自世界著名儿童文学作家 F·H·伯内特夫人的经典名作《小公主》，由Walter Lang, William A. Seiter 执导，秀兰·邓波儿主演的一部励志片，
该片讲述了一个小女孩的人生遭遇。

英文简介：

A little girl is left by her father in an exclusive seminary for girls, due to her father having to go to South Africa to fight in the Second Boer War.
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一个小女孩被她父亲留在一个专门为女孩开设的神学院里，因为她的父亲不得不去南非参加第二次布尔战争。
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剧照欣赏：

1 的 3

最火台词：

Sara Crewe: I thought you said you didn’t have any more rooms.

Amanda Minchin: I didn’t know then what a dear little girl was coming.

Sara Crewe: Why does that make more rooms, Daddy?

（全部台词）

图书摘录：

莎拉由于父亲去前线而被送到曼逊夫人的贵族学校，被当成小公主对待。但当得知父亲在非洲阵亡，曼逊夫人叫她做小佣人来还债。但莎拉不相信父亲阵亡的消息，始终不放弃希望，到处寻找父亲。通过不懈的努力，终于和父亲相聚。
1987年英国推出180分钟加长版;1995年墨西哥导演库阿隆新的好莱坞版，把故事搬到了纽约，但精神未变，并且降低了煽情指数。（周黎明《西片碟中碟》）

《星河战队》是根据美国科幻作家罗伯特·海因莱因的代表作《星船伞兵》改编的科幻战争电影，影片由保罗·范霍文执导，卡斯帕·凡·迪恩、 迪娜·梅耶、丹妮丝·理查兹等主演，于1997年11月上映。
本片讲述了未来世界人族与虫族的对决，电影版中大量的虫族造成了强烈的视觉冲击。该电影先后拍摄了两部续集，并且被改编为同名动画以及游戏。

电影看点：

人类战队激战外星昆虫

获奖情况：

第70届奥斯卡金像奖 最佳视觉效果(提名) 斯科特·E·安德森 / 菲尔 蒂贝特 / 亚历克·吉利斯 / 约翰·理查森

英文简介：

Humans in a fascist, militaristic future wage war with giant alien bugs.
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人类在法西斯主义，军国主义未来与巨大的外来错误的战争。
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剧照欣赏：

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最火台词：

Jean Rasczak: Come on you apes! You want to live forever?

（全部台词）

幕后花絮：

• 导演保罗·范霍文和乔斯特·瓦卡诺（Jost Vacano）曾和演员们一起全裸拍摄一段男女共浴的场景。
• 该片中使用的弹药量超过之前的任何一部电影。
• 要塞之战的拍摄借鉴了1964年的《战血染征袍》，一些对白和取景角度都与该片相同。
• 布宜诺斯艾利斯毁灭后的爆炸和失火的场景部分出自发生在1991年10月的奥克兰山火录像。
• 卡斯帕·凡·迪恩在拍摄中曾摔断一根肋骨。
• 外星昆虫曾刺破卡门的肩部，但当她被解救时，虽然血迹仍在，可服装上的破洞却不见了。

幕后制作：

影片筹备
本片的拍摄想法源于《机械战警》的制片人乔恩·戴维森和编剧艾德·诺迈尔。影片改编自罗伯特·海因莱因的科幻小说《星船伞兵》。戴维森在童年时就读过这部小说，还清晰记得小说在之后的几年间引发的激烈论战。他们希望在剧本中保持原著的政治特色——一种法西斯主义的理想国度。1991年，艾德·诺迈尔带着名叫《Bug Hunt》的剧本找到了戴维森，故事很快吸引了戴维森，三星公司在戴维森的建议下购得了海因莱因的小说《星河战队》的改编拍摄权。
影片以政府的“咨询类广告”（Infomercial）铺垫了人类与昆虫的惊心大战，而且影片自始至终都暗藏着讽刺。整部剧本抓住了好莱坞二战电影的气氛和感觉。制片人戴维森形容本片为战争史诗片。
两年后，影片剧本终于完成，三星公司看到了剧本，虽然故事很吸引人，但三星公司对外星昆虫的具体形象提出了疑问，于是主创人员决定拍摄一个超短片，让制片商看看一名士兵是如何同两只残忍的外星昆虫搏斗的。
在影片筹备的早期阶段，特效奇才菲尔·提佩特就加入了主创团队，本片是继《机械战警》之后范霍文同提佩特的第二次合作，在《机器战警》中，提佩特发明了逐格拍摄技术。为了拍摄超短片，范霍文和提佩特花费了6个月的时间，三星公司表现出了极高的热情，终于向拍摄计划亮起了绿灯。
在选择演员问题上，范霍文坚持要选用年轻演员，以让观众信服人物的高中生身份，这也就意味着影片将无缘于明星阵容。
制作过程
影片的主要拍摄于1996年4月29日拉开序幕，先是在怀俄明州卡斯珀城外45英里的Hell’s Half Acre拍摄，随后又赶往南达科他州。由于在影片中充当外星场景的外景地都非常偏远，所以解决剧组500人的食宿是个难题，每天剧组都要将分散住在各处的演职人员接到片场。制片人马歇尔向纳特罗那县官员提出了剧组面临的困境，县政府后来同意修建一条通往外景地的公路。另外，在南达科他州取景时，剧组也修建了一条长达2英里半的公路通往外景地。
为了让演员们充分体验角色的军旅生活，在影片开拍前，剧组组织了为期10天的军训。演员们每天要跑两英里，除了素质训练之外还要练习使用武器，吃的是军用即食口粮。
片中巨大可怕的外星昆虫源于范霍文和提佩特对蜘蛛等昆虫的大量研究，为了设计昆虫的细节之处，很多昆虫的宏观照片得以应用，而且片中每种昆虫都由现实中不同种类的昆虫拼凑而成。根据设计图纸，工作人员制作出三维模型，由此完成电脑图形模型，并有助于特效部门完成全尺寸模型。

媒体评价：

正面评价
《星河战队》在当年是一部很有企图心和野心的影片，保罗·范霍文把战争片和怪兽片的元素杂糅在了一起，再利用当时最先进的CG技术，制作了一系列的太空巨虫，希望用这部电影开拓科幻动作片的新疆界。当然，从某种意义上说，范霍文的这个尝试是很成功的。影片的视觉冲击力和娱乐效果堪称一流，但是片中的浓厚的种族和军国主义气息也为电影带来很多争议。（好莱坞特效师尼古拉斯·合奈德兹评）

有人认为保罗·范霍文这部科幻大作有着极强的“纳粹主义倾向”，不过意识形态的黑锅可扣不住这部电影的经典桥段，时至今日，犹如《星际争霸》游戏再现的血腥激战场景仍历历在目。（时光网评）

负面评价
影片忠实代表了海因莱因的军国主义思想、老大国家意识、和在昆虫吃掉一个朋友之前把他杀死是最崇高境界的价值观。潜意识是这部影片最有意思的一面。（《芝加哥太阳报》评）

“蜘蛛”这个词，在电影中被描述的很轻蔑，开始听上去猜想是“伊拉克人”，而且确实，我们很快看到了虫子里的精英集团在他们沙漠堡垒里被镇压，顽强地抵抗着外来盟军强有力的攻击。故事的结尾可想而知，虫子的首领被发现了。（《环球邮报》评）

《星船伞兵》这部电影实际上与它的蓝本小说相去甚远。范赫文严重曲解了海因莱因的原著，将一本严肃的、富有思想性的科幻名著变成了华而不实的媚俗“快餐”。
电影与小说最根本的分歧在于：小说虽然属于星际战争题材，但作家讲述的重点却不是战争，而是年轻的主人公为取得公民权所经受的严酷考验。在海因莱因的很多小说中，都有一个严父形象占据着小说的核心地位，《星船伞兵》也不例外，甚至出现了多个这样的形象。他们实际上是作者的代言人，通过他们的言行，作家畅快淋漓地表达了自己对西方政治及社会生活的独特思考与观点。而这一切在电影中却都被淡化了，范赫文将重点放在了更具画面冲击力的人类与“臭虫”两大种族的血战上。这种定位大大降低了影片的思想性。（节选自姚海军《海因莱因和他的<星船伞兵>》）

图书摘录：

影片的主人公约翰尼五官端正、肌肉发达，高中毕业便报名参加星河战队，原因是心仪的女同学将身披戎装。军校的训练是法西斯式的，跟培训机器人没什么两样。该校的校训显然是绝对服从，而不是独立思考。影片中的人物绝对不具个性，互相交换角色不会影响情节和顺序，每个人都像游戏机产生的，丢了一条命还有一条命。（周黎明《西片碟中碟》）

《光辉岁月》是由华特·迪士尼影片公司2001年03月30日在西班牙发行的一部故事片。该片由Boaz Yakin执导，丹泽尔·华盛顿等人主演。
该片讲述的是由于学校合并，在种族歧视气氛很重的情况下，黑人教练出任橄榄球总教练，在面对内忧外患的情况下，依然带领着球队取得胜利的故事。

英文简介：

The true story of a newly appointed African-American coach and his high school team on their first season as a racially integrated unit.
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一个新任命的非裔美国教练和他的高中队作为一个种族融合的单位在他们的第一个赛季的真实故事。
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媒体评价：

影片的情节简单，却富有深意。它并不是一部单纯的运动类影片，而是通过一位黑人教练的事迹来反映人类对平等与自由的憧憬。 （新浪评价）

美国人最拿手的励志加煽情之作，曾被米卢“神奇”地用于国足的世界杯预选赛。影片谈论的并不是美国足球，也不是种族纠纷，而是摆脱了名利和肤色之争后，最为基本的人的尊重与了解。正如黑人教练在戏中所说：“我不管你们是黑的还是白的，是富的还是穷的，在这球场上，只有‘胜利’两个字。”美国足球只是一个象征符号，指任何征途上的困难，只要球员能够团结一致，尽全力在球场上奋斗，在现实生活中也能如此。该片题材并不新鲜，但电影在铺排方面却富有心思，一层层地把影片推上高潮。（千龙网）

幕后花絮：

• 影片于1999年10月5日在乔治亚州的亚特兰大开拍，由于预算和时间所限，影片没能在故事发生地亚历山大拍摄。
• 剧组曾聘请前美国橄榄球联盟球员指导比赛场景的设计和拍摄，赫尔曼·布恩也曾造访片场，并现场指导。
• 剧本最初出现了大量粗话，为了让影片成为优秀的家庭电影，迪斯尼公司敦促杰瑞·布鲁克海默去除掉剧本中的所有粗话。

图书摘录：

黑人美式足球教练布恩教练在种族融合的政策下，来到一所白人高中担任教练;同一时间，黑人学生也由另一所学校被迫转学到此。向以白人为主的小镇顿时出现了许多陌生黑人面孔，对高中学生以及他们的家长造成不小的震动。教练从一开始遭到所有人的排斥到凭着自己的信念以及白人副教练的配合，成功地将这一支长败军推向黑白混合的冠军宝座，同时也成功写下黑白融合的成功案例。（周黎明《西片碟中碟》）

《生命因你而动听》是由斯蒂芬·赫瑞克执导，理查德·德莱弗斯、奥林匹亚·杜卡基斯等主演的剧情片，于1995年在美国上映。
该片主要讲述了心怀远大理想的作曲家格兰·霍兰为了挣钱完成他的事业，在一所中学任音乐教师，致力于通过自己的方式培养学生对音乐的兴趣。

获奖情况：

第68届奥斯卡金像奖 最佳男主角(提名) 理查德·德莱福斯
第53届美国电影电视金球奖(提名) 最佳编剧（电影类）Patrick Sheane Duncan
第53届美国电影电视金球奖(提名) 最佳剧情片男主角（电影类）理查德·德莱福斯

英文简介：

A frustrated composer finds fulfillment as a high school music teacher.
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作为一名中学音乐教师，一位沮丧的作曲家找到了满足感。
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剧照欣赏：

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最火台词：

Adult Gertrude Lang: Mr. Holland had a profound influence on my life and on a lot of lives I know. But I have a feeling that he considers a great part of his own life misspent. Rumor had it he was always working on this symphony of his. And this was going to make him famous, rich, probably both. But Mr. Holland isn’t rich and he isn’t famous, at least not outside of our little town. So it might be easy for him to think himself a failure. But he would be wrong, because I think that he’s achieved a success far beyond riches and fame. Look around you. There is not a life in this room that you have not touched, and each of us is a better person because of you. We are your symphony Mr. Holland. We are the melodies and the notes of your opus. We are the music of your life.

（全部台词）

音乐原声：

1996年1月，该片发行了两张原声带唱片。第一张是电影原创配乐专辑，包含所有由迈克尔·凯曼作曲的配乐，这些音乐主题几乎都是在电影开拍前，凯曼与导演取得共识后事先完成的，透过这些音乐，连串起霍兰的一生，最后汇整成霍兰的交响曲。第二张专辑则是电影中所用过的知名乐曲的集锦。

幕后花絮：

拍摄花絮：

• 年轻的格特鲁德·朗学的那首曲子是Acker Bilk的《Stranger on the Shore》。
• 片中他们住的房子是俄勒冈州的一个废弃罐头厂改造的，外观模仿的是在波特兰的另一座建筑。
• 影片结尾当霍兰先生完成了交响乐的指挥，儿子给他的手势意思是”我爱你”。
• 该片配乐作曲家迈克尔·凯曼受到影片中故事情节的启发，于1996年创立了霍兰先生作品基金会（The Mr. Holland’s Opus Foundation），致力于为音乐教育事业提供物质性的帮助。

穿帮镜头：

1. 在霍兰先生跟学生们讨论完贝多芬之后，镜头对准了唱机，在唱片上映出镜头的影子。
2. 当艾瑞斯在结尾演出后准备跟大家说话时，她身后一个手语翻译出现了两次。
3. 霍兰说他15岁时爱上了John Coltrane的音乐，根据他的年龄那是1950年，而Coltrane发行第一张专辑是1957年。
4. 霍兰弹《Lovers’ Concerto》时，他的手指跟音乐对不上。

存档画面：

电影中使用了一些历史上的存档录像来表现时代的变迁，分别是：

• 马丁·路德·金的演讲
• 罗伯特·肯尼迪及约翰·F·肯尼迪（两人都被刺杀）
• 越战
• 《周末夜狂热》
• 《别假正经（Stop Making Sense）》
• 约翰·列侬之死
• 《洛基恐怖秀（The Rocky Horror Picture Show）》
• 《伍德斯托克音乐节（Woodstock）》

媒体评价：

一个好老师对于学生的影响有多大，每个人都有亲身体会。德莱弗斯以精湛的演技诠释了一个有血有肉的教师形象，他在自己的家庭生活中遭遇诸多不幸，但仍忠于职守，将自己对音乐的热爱透过教育传达给学生。影片大量篇幅着眼于霍兰如何对学生因材施教，循循善诱。在表现时间的流逝感上，则加入了各个历史时期珍贵的纪录片镜头，流畅地完成了不同年代的交替过程。影片中洋溢着的温情，像热烈阳光下的海洋般汹涌，亲子之情，师生之情，毫不渲染地冲击我们缺乏温暖的心，在表达教师高尚地同时细腻地描绘了家庭生活的波折和幸福。全片故事没有太多新意，叙述传统，思想保守，所歌颂的也是司空见惯的美好品德，但处理得当，非常内敛，因此感人而不煽情（搜狐、新浪评 ）。

图书摘录：

一个好老师对于学生的影响有多大，每个人都有亲身体会。荷兰先生的一生理想是创作出流芳百世的交响乐，成为一位杰出的作曲家，可是为了糊口，只好无可奈何在高中当音乐老师。不过他在职位上十分尽责，将自己整个青壮年的岁月用以启发学生对音乐的兴趣以致他在退休时驀然回首，发现自己的成就竟然在此。影片跨越30载，德莱弗斯以精湛演技及毫无破绽的化装诠释了一个有血有肉有家庭生活痛苦的教师形象，他在自己的家庭生活中遭遇诸多不幸，如儿子失聪。但他仍忠于职守，将自己对音乐的热爱透过教育传达给学子，可以说是音乐版的《万世师表》。（周黎明《西片碟中碟》）

《蒙娜丽莎的微笑》是美国革命电影工作室于2003年出品的一部剧情电影。影片由迈克·内威尔执导，朱莉娅·罗伯茨、克斯汀·邓斯特和朱丽娅·斯蒂尔斯等联袂出演。影片于2003年12月19日在美国率先上映。
电影讲述1953年的美国，时代正处于转变之中，毕业于风气开放的伯克利大学的凯瑟琳前往卫斯理女子学校教授艺术史，可是充满理想与热情的凯瑟琳，却大胆地向陈腐的教学制度发起挑战的故事。

获奖情况：

第61届金球奖 电影类 最佳原创歌曲(提名) 埃尔顿·约翰 / 贝尔尼·陶宾

英文简介：

A free-thinking art professor teaches conservative 1950s Wellesley girls to question their traditional social roles.
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一位思想自由的艺术教授教保守的20世纪50年代的韦尔斯利女孩质疑她们传统的社会角色。
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剧照欣赏：

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幕后花絮：

• 讲座的场面是在哥伦比亚大学拍摄的。其具有50年历史的讲堂曾用于多部影片的拍摄。
• 为了给角色做准备，朱莉娅·罗伯兹专门去纽约大学听艺术史的课。所有的主演在开拍2周前都接受了短期培训。
• 游泳池边的镜头里，背景中的女孩们来自Wheaton学院花样游泳队。
• 跳舞那场戏中，唱《伊斯坦布尔》的合唱团是哈佛大学的Din and Tonics合唱团。

幕后制作：

拍摄过程
《蒙娜丽莎的微笑》发生的环境是上世纪50年代的卫斯理女子学院，剧组为了还原真实的校园生活，特地前往原地拍摄。这所女子学院坐落在波士顿以北10英里的地方，摄制组在2002年秋天的时候，驻进了这里开始了拍摄。当时的气候刚好接近深秋，女子学院校园里的枫叶飘浮在爽朗的天空，落在校园的小路上，洋溢着古典的浪漫气息，非常适合影片要营造的情感氛围。
服装设计
影片中1950年的女子穿着打扮显然和2000年的现代有很大不同，1950年的卫斯理女子学院里的学生都要求束胸，即是用柔软的胶制白布围住胸部，隐藏女性美丽的曲线，为此服装设计师要求饰演女学生的几十位演员们每天都要佩带束胸带。

媒体评价：

《蒙娜丽莎的微笑》善于用情节来做暗示，做对比，降低了观众对影片理解的难度。而片中两派在影片结尾处出现了完全不同的结果：反对派被老师感化地坚决走自己的道路。而中间派反而退回到“结婚生子”路线，这种角色安排和对比是许多影片中比较常见的手法。 《蒙娜丽莎的微笑》反映了新生事物向旧传统挑战的主题。可是影片在开始阶段为了展示1953年的时代特征。从布景到道具，从墙纸到头饰，从婚礼到舞会，从《我爱露西》的电视剧到骆驼香烟的广告，这些都透露着一股浓浓的怀旧气氛，也使得影片的外在形式与所表现的主题并不符合。（网易娱乐评）

《蒙娜丽莎的微笑》既不属于现在，又属于现在。看这部影片会发现很多生活中既陌生又熟悉的东西。永不妥协，个性自由原来是电影，也是人类一个共同的主题 。（《北京晚报》评）

《蒙娜丽莎的微笑》总结起来只有两个字——韵味。这韵味来自片中还原到位的20世纪50年代女子学院的风情，来自每一个精致的画面，也来自于贯穿片中的原声歌曲和配乐。片中贯穿的歌都是特别精选的来自20世纪50年代的“流行歌曲”，在全球都被奉为经典，不但具有跨越时空和语言障碍的魔力，而且更会独获中国听众的青睐。在片中这些插曲优美动听，与画面丝丝入扣之外，其演绎更是暗藏玄机。（《北京青年报》评）

图书摘录：

50年代初的美国，妇女解放运动进行得如火如荼。毕业于风气开放的伯克利大学的凯瑟琳·安·威利斯前往卫斯理女子学校讲授艺术史，但她发现学校的陈规陋习已经令人无法忍受。于是她大胆地向陈腐的教学制度发起挑战，以执着的信念影响了一大批女学生。（周黎明《西片碟中碟》）

《我知道你去年夏天干了什么》是由吉姆·格莱斯皮执导，安妮·海切、瑞安·菲利普等主演的恐怖片。
影片讲述了两男两女四个中学生在毕业后的那个暑假开了庆祝晚会，归途中他们的车撞死一个路人，大家决定把尸体抛进大海，一年后，四人中的朱莉第一个收到匿名信，死亡的脚步也走向他们。

英文简介：

Four young friends bound by a tragic accident are reunited when they find themselves being stalked by a hook-wielding maniac in their small seaside town.
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四个年轻的朋友在他们的海滨小镇上被一个挥舞着钩子的疯子跟踪，他们因一次不幸的事故而团聚。
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剧照欣赏：

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最火台词：

Julie: Barry, stop!
Barry: No! Wake up, Julie. He’s behind all this! How many fucked up fisherman are out there?
Ray: Look, he’s after me too! I got a letter.
Barry: Oh, you got a letter? I got run over! Helen gets her hair chopped off, Julie gets a body in her trunk, and you get a letter? That’s balanced!

（全部台词）

图书摘录：

该片在美国上映时引起很多年轻人的共鸣。在风景迷人的海滨小镇，几个即将高中毕业的学生参加了一场选美比赛，金发碧眼的海伦获取选美皇后。为了祝贺，她约了男友巴里、好友朱莉及她的男友雷伊，坐巴里的车前往海滩。不幸路上发生车祸，压死了一名男子，他们在惊慌中决定抛尸大海，并约定守口如瓶。从此以后他们的生活发生改变，且背上沉重的心理负担。身边的怪事也越来越多，使得他们互相猜疑。
1998年的续集《到底是谁搞的鬼》( I Still Know What You Did Last Summer)换了场景，但恐怖事件太有规律就不恐怖了。（周黎明《西片碟中碟》）

英语短评精选：

Watch SCREAM instead

《篮球梦》是由史蒂夫·詹姆斯执导，威廉·盖茨等人主演的一部纪录片。
影片讲述了两个来自芝加哥贫民区的黑人少年追逐篮球梦的故事。

获奖情况：

第67届奥斯卡金像奖 最佳剪辑(提名) Frederick Marx / 斯蒂夫·詹姆斯 / William Haugse

英文简介：

A film following the lives of two inner-city Chicago boys who struggle to become college basketball players on the road to going professional.
[toggle title=谷歌翻译，仅供参考]
一部电影紧随其后的是芝加哥市两个男孩子的生活，他们努力成为高校篮球运动员的职业之路。
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奖项：

1994 美国圣丹斯国际电影节 观众奖（纪录片）
1994 美国洛杉矶影评人协会奖 最佳纪录片
1994 美国芝加哥影评人协会奖 最佳摄影
1994 美国制片人工会奖杰出贡献奖
1995 奥斯卡（提名） 最佳剪辑奖
1995 美国广播电视文化成就奖
1995 罗伯特·肯尼迪新闻奖
美国影评人协会奖 最佳纪录片
纽约影评家协会奖 最佳纪录片
美国导演协会奖最佳纪录片导演
国家影片登记部 2007年被选入史上最佳纪录片之一
（译注：国家影片登记部（National Film Registry）是美国国家电影保护局（National Film Preservation Board）为了将重要的电影作品储存在美国国会图书馆所设立一个组织。每年年底评选一次，评选对象为上映十年以上的历年电影作品。）

幕后制作：

拍摄周期从”三个星期”变为”五年半”
导演詹姆斯是个地地道道的篮球迷，而且也一直在打篮球。读大学时，有一天詹姆斯突然意识到，篮球对于他的意义和对于那些黑人孩子的意义是完全不一样的。在美国，出身贫寒的黑人孩子想要出人头地，打进职业体育圈是他们仅有的几条好出路之一；但是对于詹姆斯来说，篮球大部分时候都只是个兴趣，虽然他很喜欢这项运动，但詹姆斯不一定把它变成自己未来的职业。詹姆斯后来就选择了拍纪录片这项工作。
正是意识到了这点不同，詹姆斯和他的朋友开始筹拍一部篮球题材的纪录片。跟合作的电影公司沟通之后，他们决定去拍一个街头篮球场和那里的球员，片子的主要立意就是展现街球这项运动的规则和文化，当然，拍摄对象中如果将来能出一个球星，那就会成为我们最大的收获。
片子拍了没多长时间，詹姆斯就遇到了厄尔史密斯（片中出现的黑人球探），他的主要工作就是在贫民窟的球场搜寻有天赋的年轻人，然后把他们介绍进篮球名校。厄尔告诉詹姆斯，他发现了几个天赋不错的黑人孩子，未来很有可能打进NBA，他还说如果詹姆斯不去拍他们，可能会后悔一辈子。詹姆斯当时一下就心动了，于是，詹姆斯决定马上去跟拍其中的一位。由于经费的问题，他似乎也只能拍一个。这个被选中的球员叫阿瑟―――厄尔当时最看好的篮球新星。
1986年的一天，詹姆斯见到了阿瑟，厄尔当时为他联系好了圣约瑟夫高中的篮球训练营，那是艾塞亚托马斯的母校。值得一提的是，艾塞亚不仅出现在了训练营中，还几次接受了詹姆斯的采访，可惜的是，考虑到影片的内容，这部分访谈并没有出现在最后剪出的片子中。
影片中有提到，阿瑟最后只是进了校二队。机缘巧合的是，他们在圣约瑟夫高中见到了威廉，他当时已经被学校选进了一队。看了威廉的比赛之后，詹姆斯跟自己说，不管同时拍两个球员会有多困难，他都要把他们两个人的故事拍出来。现在看来，这是一个极为明智的举动。威廉和阿瑟就像兄弟一样，即使后来为不同的球队效力，他们那种惺惺相惜的情谊也是影片中最精彩的内容。
詹姆斯可能是受到了幸运女神的眷顾，拍摄期间，威廉和阿瑟的故事一个接一个地发生，一部原先准备用三个星期拍摄、六个月剪辑完成的30分钟短片，结果拍了五年半的时间，后期的剪辑也用了两年。
威廉曾做过乔丹的陪练
《篮球梦》时长三个小时，但是观众关注的可能不是它的故事情节，而是阿瑟和威廉这两个人。观众愿意看到他们都取得成功，但是他们所处的社会困境和学校一些非人性化的招募手段给他们的篮球梦染上了一层黑色阴影。
詹姆斯相信，看过这部电影的中国观众一定很想知道阿瑟和威廉的后续故事。影片结尾有提到，威廉高中毕业后，去了马奎特大学，所以说起来，他应该算是现热火球星德文韦德的师兄。受伤病影响，威廉在大学也没有打出出色的成绩，他一度决定同时放弃学业和篮球。在学校和家人的挽留下，威廉虽然最后还是退出了校队，但没有放弃学业，他最后也拿到了马奎特大学的学位。
威廉和“飞人”乔丹还有过一段特殊的交往。2001年夏天，乔丹开始准备第二次复出，他特邀了威廉去做他的陪练。由于表现不错，威廉最后获得了奇才队季前训练营的试训邀请，可天不遂人愿，他在训练营中再次伤到了脚，这也彻底浇灭了他打职业篮球的最后一丝希望。
尽管片中威廉一家看起来很稳定，但实际情况并没有这么简单。随着事业上取得成功，他的父亲―――一位曾抛弃家庭的二手汽车销售商，一直想要改善与儿子之间的关系，但并没有得偿所愿；威廉的哥哥、在影片中一直扮演着“父亲”角色的柯蒂斯，也在后来的一桩谋杀案中无辜丧生，这件事在很大程度上改变了威廉。2004年，他成了一名牧师。
威廉与影片中的女友凯瑟琳结了婚，并育有四个孩子。女儿（片中的小女孩）阿丽萨眼下是大三学生，三个儿子都已开始读书，他们展现了不错的篮球天赋。威廉眼下住在芝加哥的西部，离詹姆斯家不远，他们还会经常见面。
至于阿瑟，影片最后有提到，他进了一所二级学院。通过自己的努力，阿瑟最后顺利拿到了学位，他也成为他们家族中第一个拿到大学文凭的球员。悲剧也降临到了阿瑟的家中，2004年，他的父亲也在一起街头斗殴中被杀害。前几年，阿瑟一直在半职业篮球联盟打球，他为CBA（美国大陆篮球联盟）效力。最近几年，阿瑟放弃了打职业篮球的梦想，他当前成立了一个小型的基金会，专门指导出身贫寒的青少年如何改变自己的人生。在征得我的同意后，他建立起了“HoopDreams”的衣服生产线。詹姆斯希望他取得更大的成功。
这部纪录片看起来要比许多故事片更引人入胜。制作人用了四年时间，拍了250个钟头的素材。影片一方面表现他们梦想进入NBA的渴望，另一方面深刻地揭示了家庭和社会的作用。剧情峰回路转，感情真挚感人。球迷们都熟悉乔丹受万众簇拥的景象，但一个乔丹后面有许许多多本片主角那样的奋斗者。

影片评价：

本片编剧斯蒂夫·詹姆士（Steve James）和弗雷德里克·马克斯（Frederick Marx）最初只想通过对两个来自于贫民区的NBA新秀进行追踪拍摄，完成一部约30分钟的短片。然而，随着拍摄工作的深入，他们很快发现，这是一个极具吸引力的题材，30分钟的长度远远不够。于是他们用了六年的时间，完成了这部优秀的体育纪录片。
与此同时，影片还探讨了美国根深蒂固的种族问题，指出现存的“精英教育体制”忽视了贫民区孩子受教育的权利，向人们展示了年轻的黑人为生存而奋斗的艰苦。
本片带有一丝感伤情绪，透过他们以及他们的家人的身影，观众可以感受到成为一名优秀的运动员所要付出的努力和所要承受的压力。
当年这部影片在美国放映时广受好评，评论家也称它为“完全的令人目不暇接”和“具有超强的震撼力”，已经“让人无法忘记”。
一部拒绝奥斯卡的最佳影片
芝家哥影评人协会最佳电影
荣货奥斯卡最佳影片剪辑提名
篮球梦──追逐打进NBA的大梦
对亚瑟和威廉而言，打球,是他们逃离芝加哥街头险恶的唯一途径。和千千万万个黑人男孩一样,他们梦想有朝一日能成为NBA的明星球员。《篮球梦》原是一部纪录片,追踪报导这五载这两位年轻人在篮球场上力争上游的过程，全美影评人一至赞誉为有史以来最好的一部纪录片。
美国专业体育杂志《Sports Illustrate》甄选出的影史上十部最伟大体育电影：名列第三位
内容介绍：最有效地证明了一部好体育电影不仅仅关于体育运动。导演史蒂夫·詹姆斯开始了勘查美国大学篮球教育系统的拍摄计划，但是五年后这个计划变成了吸引人的“篮球梦”，一部贫穷、毒品、抱负、失败、烦恼五味杂陈的纪录片。詹姆斯的焦点是两个颇有天赋的篮球少年威廉和亚瑟，他们在专属的大学篮球队接受训练，他们每多得一分就意味着离NBA更近一步。随着失败情绪逐渐变浓，摄像机仍然保持着不撒谎的状态。

图书摘录：

这部纪录片看起来要比许多故事片更引人人胜。制作人用了四年时间，将镜头直接伸到篮球明星的摇篮，追踪芝加哥黑人区两名少年的成长过程，拍了250个钟头的素材。
影片一方面表现他们梦想进入NBA的渴望，另一方面深刻地揭示了家庭和社会的作用。剧情峰回路转，感情真挚感人。（周黎明《西片碟中碟》）

英语短评精选：

Objective and Quiet, but Powerful Statement to Represent Disadvantaged Youth in Urban America
机器翻译：客观和安静，但有力的声明，代表美国城市弱势青年

Documentary film-making at its best
最佳纪录片制作