《新科学怪人》是梅尔·布鲁克斯执导的恐怖片，梅尔·布鲁克斯、泰利·加尔参与演出。
《新科学怪人》故事讲述了年轻的法克斯坦博士神推鬼撞下来到祖父的城堡后发生的一系列故事。

获奖情况：

第47届奥斯卡金像奖 最佳改编剧本(提名) 吉恩·怀尔德 / 梅尔·布鲁克斯
第47届奥斯卡金像奖 最佳音响(提名) 吉恩·S·坎塔梅萨 / 理查德·波特曼
第32届美国电影电视金球奖(提名) 最佳音乐/喜剧片女主角（电影类）克萝丽丝·利奇曼
第32届美国电影电视金球奖(提名) 最佳女配角（电影类）玛德莲·卡恩
美国编剧工会奖(提名) 最佳喜剧类改编剧本 梅尔·布鲁克斯 吉恩·怀尔德

英文简介：

An American grandson of the infamous scientist, struggling to prove that his grandfather was not as insane as people believe, is invited to Transylvania, where he discovers the process that reanimates a dead body.
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一位臭名昭著的科学家的美国孙子，努力证明他的祖父并不像人们认为的那样疯狂，他被邀请到Transylvania，在那里他发现了一个使死尸复活的过程。
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影史钩沉：

1974年的[新科学怪人]中，有一场戏是怪物被热汤烫，并在火中点燃了大拇指。出于安全考虑，梅尔·布鲁克斯让扮演怪物的彼得·博伊尔将锅垫绑在身上，着火的大拇指则是沾了酒精的模型，拍摄的时候让博伊尔举着。 ​​​​（看电影杂志）

图书摘录：

欣赏本片必须熟悉30年代的《科学怪人》系列，否则绝对看不出哪里好笑。故事仿效原片，采用黑白摄影，大量借用原来的桥段，成绩骄人。剧情:法兰肯斯坦博士的孙子自以为医术高明，当他从祖父的私人图书馆发现一册实验笔记本之后，决定再造一个更完美的怪人，不料摆了乌龙，造出了一个大怪物。（周黎明《西片碟中碟》）

《摇滚万岁》是由美国Spinal Tap Prod.公司出品的音乐喜剧电影，由罗伯·雷恩自导自演，克里斯多弗·盖斯特担任编剧和主演，哈里·希勒、迈克尔·麦基恩参演的喜剧片，于1984年3月2日在美国上映。
该片杜撰出一个英国摇滚乐团刺脊乐队，将一个虚构的乐团台上台下表里不一的嘴脸，以仿纪录片的形式呈现在观众面前。

英文简介：

Spinal Tap, one of England’s loudest bands, is chronicled by film director Marty DiBergi on what proves to be a fateful tour.
[toggle title=谷歌翻译，仅供参考]
英国最响亮的乐队之一Studio TAP是由电影导演Marty DiBergi编导的，这是一场注定的巡回演出。
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剧照欣赏：

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幕后花絮：

花絮

• 演员们都是音乐家，所有的电影音乐都是他们自己演奏的。
• 很多对话都是即兴发挥的表演。
• 电影中删去了剧本的一个次要情节，就是解释为何乐队成员之间有难以启齿的往事之痛：乐队在一次巡回演出中当开幕表演嘉宾，主唱是一个荡妇，她和乐队的每一个人都睡了觉，并且让他们都得上了疱疹。
• 电影首映之后，一些人对导演罗伯·雷内说他们很喜欢这部电影，但作为一部记录片风格的电影，他应该选择一个名气更大一些的乐队。
• 一开始发行家庭录像带版本中，影片末尾增加了一个特别申明，说这个乐队实际上并不存在。
• 鲍伯·雷内的角色的名字Marty DiBergi 是一种敬意，包括的人物有马汀·斯柯西斯Martin Scorsese(Marty)、布赖恩·德帕尔玛Brian De Palma (Di)、斯蒂芬·斯皮尔伯格Steven Spielberg(Berg)和费多里戈·费里尼Federico Fellini以及米开朗基罗·安东尼奥尼Michelangelo Antonioni。

穿帮

1. 剧情漏洞：在电影即将结束的时候，奈吉尔·图夫纳已经不是乐队的一员，当他自然而然加入到他们表演之中的时候，他自己惯用的三弦不插电吉他为何正好在那里？除非巡回乐队管理员和乐队一样有这个怪癖，在布置舞台的时候出于习惯这么做的。
2. 连贯性：当纳吉尔回到乐队和大卫争吵的时候，珍妮围巾的位置变化了两次。
3. 地理错误：乐队参观了艾尔维斯·普雷斯利的墓地，墓地是在一处小树林中。真正的艾尔维斯·普雷斯利的墓地是在一个铺了路的花园里，正前方有一个喷泉，并且靠着一堵墙 。

媒体评价：

《摇滚万岁》看似是一部纪录片，实则是一部对当代摇滚乐做出尖锐嘲讽的高水准喜剧作品（《DVD电影评介》评） 。

《摇滚万岁》是一部幽默诙谐的作品，出色的纪实拍摄手法令它成为了一部极具观赏性的另类纪录片。影片中的搞笑桥段数不胜数。这也是一部极具讽刺意味的电影，通过对刺脊乐队台前幕后的表里不一表现了对当代摇滚乐队的讽刺与鄙视，无可否认它渗入了文化的主流，还带动了一批搞笑音乐片的茁壮成长（《电影评介》评）。

《摇滚万岁》是一部很棒的伪纪录片，片中那支乐队的荒淫无度和自命不凡看起来异常自然，甚至让一些观众以为它就是一部真实的纪录片。影片成功的秘诀一是冷幽，二是影片用介绍乐队起源的各种采访相老镜头为这个乐队创造出真实可言的背景故事，最吸引人的莫过于青节的真实可信了。导演依靠热情且不太虔诚的打趣方式讲述了摇滚圈里屡见不鲜的事，拍出了这样一部戏仿之作。扮演乐队成员的演员抓住了金属摇滚前辈的形态打扮、炫耀和矫情的神髓表演的恰如其分令人信服（《电影世界》评） 。

影史钩沉：

• 罗伯·莱纳本来想在[摇滚万万岁]中扮演的是Spinal Tap乐队里的一个人，但是哈里·谢尔说，“你穿演出服可不怎么好看”，他这才演了导演。这部伪音乐纪录片曾糊弄了许多人，包括奥兹·奥斯本，他看完之后一直以为是真实的纪录片。
• 影片[摇滚万万岁]为了体现记录式的真实感，演员全是音乐家，弹唱都来真的，连对话都采纳了很多即兴成分。但是影片不得不删去一个“真实”的细节——为何乐队成员之间有难以启齿的往事之痛，是因为一个荡妇主唱，和乐队的每个人都睡了觉，并让他们都得上了疱疹。
• 1984年3月上映的影片[摇滚万万岁]是一部充满讽刺意味的摇滚铁粉经典之作。重金属音乐教父奥齐·奥斯本在看影片时就一脸深沉，该笑的包袱一处也没笑。因为他认为电影讲述的就是玩摇滚的人生。 ​​​​

​​​​（看电影杂志）

图书摘录：

这是一部假纪录片，借用纪录片的风格，描写一个虚构的英国重金属摇滚乐队SpinalTap最后一次美国巡回演出，把一个过气的乐队刻画得人木三分，嘲笑了摇滚界的形形色色现象。
90年代推出续集《 Spinal Tap归来》。（周黎明《西片碟中碟》）

《神奇燕尾服》是由梦工厂公司出品，凯文·多诺万执导，成龙、詹妮弗·洛芙·休伊特等人主演的科幻动作电影。该片于2002年在美国上映。
该片讲述了出租车司机出身的吉米·唐无奈之下扮演戴弗林与菜鸟探员黛儿·布兰妮合作，查清班尼公司真相的故事。

电影看点：

成龙变司机遇冤家女探

英文简介：

A hapless chauffeur must take a comatose Secret Agent’s place using his special gadget-laden tuxedo.
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一个倒霉的司机必须用他那件特别装备的燕尾服来对付昏迷不醒的特工。
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剧照欣赏：

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最火台词：

Clark Devlin: Jimmy, I hate to say this, but don’t take advice from women about women.

（全部台词）

幕后花絮：

• 成龙本不擅长舞蹈，但在剧中穿上燕尾服时，他需要通过跳舞来表现出不受控制的样子。
• 这部电影的许多演员和幕后工作人员，都是因为想和成龙合作才参与此片，其中包括导演凯文·多诺万。
• 影片中的蛇本来只是用来做道具用的，其运输可谓大费周章：装在三个冷却器中的潮湿的帆布袋。
• 在《燕尾服》中，成龙开的是一辆394马力的银色宝马Z8。
• 影片中的第一场动作场景是在一个高达120米的水泥竖井上拍的。为此，摄制组花了8个晚上筑高台拍摄成龙的武打镜头，这场特技共拍摄了四次。
• 片中很多的水下场景是在一个游泳池中拍摄的，摄制组在游泳池上安放了一大块浮动玻璃，玻璃下面就是男爵班宁的秘密总部。
• 成龙在衬衫里面穿了一套降落伞的背带，将钢丝固定在背带上，这可以确保钢丝与外套结合的很紧密。
• 这个特殊的技巧为前期制作节省了一大笔开支。
• 片中使用了高空布线和滑轮，这个方法可以追溯到亨利八世时代的海军，水手们使用这种方法往返与船与船之间。成龙的空中镜头是在钢丝的辅助下完成的动作。
• 成龙拍摄《燕尾服》时，他的身旁总会有8个人。一样的身高，一样的肤色，4个还穿着同样的燕尾服。他们是成家班的成员，随成龙转战于各个拍摄现场。

媒体评价：

该片是标准好莱坞类型的电影，采用了观众熟悉的与坏蛋斗智斗勇、英雄救美、胜利大团圆等套路，女主演大胆率性的表演很有看头，该片的娱乐性可称是比较强。（《京华时报》评 ）

《神奇燕尾服》中，成龙式的幽默，成龙式的亲和力，成龙式的拼命，成龙式的打斗，荡然无存。观众看到的不是年轻和充满激情的成龙，而是穿着好莱坞不合身的燕尾服和电脑特技两件外衣，在片中插科打诨，手舞足蹈的演员。（中华网娱乐评）

跟同期上映的另外一部间谍片《谍影重重》比，《神奇燕尾服》的故事经不起一丝一毫的推敲，该片剧情围绕一套神奇的燕尾服展开，一个凡人穿上他就可以做出自己想做的动作，比如在天花板上走路，比如窜得比汽车还快，比如弹跳力比蚂蚱还好。（《南方都市报》评）

图书摘录：

一个超级侦探因公受伤，他的司机穿上他主人那件仍属于科幻性质的西服，便能像成龙那样以一挡百，像灵骚歌王詹姆斯·布朗那样唱歌跳舞。而他需要制服的敌人，在公共水源里放进一种东西，让人喝了水就马上脱水死亡，以此促使他的瓶装水生意兴隆，大赚特赚。（周黎明《西片碟中碟》）

图书摘录：

被《时代》周刊等权威刊物评为90年代最优秀的情景喜剧，这部长寿卡通电视剧绝对不是主攻儿童市场的，它已经引发了大学课程以及哲学、社会学、心理学等多种专著。它的思想性之高在电视喜剧中极为罕见，同时又极具娱乐性，即使不懂剧情和台词涉及的大量背景知识，仍会觉得非常好笑。该剧还体现了美国配音演员跟中国配音演员的最大不同:他们的声音都有着极强的可塑性，一个人需要配好几个角色，但音色完全不同，根本听不出是同一个人。至今为止，已有300多位好莱坞大明星客串。剧集围绕着一个虚构小镇中的一个典型蓝领家庭:父亲在核电厂工作，母亲是家庭妇女，10岁的儿子以不学无术为荣，8岁的女儿知识渊博，颇有一点希拉里的风范，还有一个含奶嘴的小妹妹。（周黎明《西片碟中碟》）

《白头神探》是大卫·扎克执导，莱斯利·尼尔森主演的喜剧影片，于1988年12月2日上映。
该片讲述了白头神探弗兰克在暴贬了一帮恐怖分子后，又挫败一起谋杀英国女王的阴谋的故事。

英文简介：

Incompetent police Detective Frank Drebin must foil an attempt to assassinate Queen Elizabeth II.
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不称职的警探弗兰克·德雷宾必须挫败暗杀女王伊丽莎白二世的企图。
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最火台词：

Frank: Just think; next time I shoot someone, I could be arrested.

（全部台词）

幕后制作：

在拍摄了无厘头喜剧电影《空前绝后满天飞》之后，杰瑞·扎克、吉姆·亚伯拉罕斯、大卫·扎克制作了讽刺警察办案的《特警队》（Police Squad）。不过，这部电视剧制作期间烂尾。三人于是又以这部电视剧为班底，聚集了该剧原班人马，拍摄了电影《白头神探》。

媒体评价：

该片的笑料无处不在，将恶搞这门艺术发挥到极致，每一小段镜头都让人忍俊不禁。莱斯利·尼尔森在片中充分展示他的喜剧天赋，将“白头神探”这一喜剧角色塑造的非常成功，除了主角之外，片中配角的表演也都很出彩。 （《洛杉矶时报》、《华盛顿邮报》评）

恶搞片《白头神探》将同时期的热门电影，热点事件、话题人物讽刺了个遍。全片充斥着各种鬼马无厘头的戏仿与恶搞，对日后如法拉利兄弟式的喜剧片产生了深远影响，包括周星驰的无厘头喜剧片也受益良多。 （时光网评）

图书摘录：

如果喜剧可以用“疯狂”来形容的话，那么这套出自《逢凶化吉满天飞》( Airplane!)剑作班子的搞笑作品又一次把当时的电影、新闻事件、新闻人物等统统挖苦了一番，痛苦至影片改编自一部短命的、拿警察片开玩笑的电视剧集《特警队》( Police Squad)，尼尔森覆自己以前的形象，扮演白头神探，解开一起英国女王访间洛杉矶时谋杀女王的阴谋。但这类喜剧中，剧情不是精华，笑料编得好不好才是关键。即便只能理解百分之十的笑料，该片就会让你笑得前仰后合。
1991年的第二集叫做《白头神探再显神威》( The Naked Gun21/2: The Smell of Fear)，情节是主角大战华盛顿的环境破坏分子;
1994年的第三集是《白头神探终极侮辱》( Naked Gun331/3: The Final Insult，又译《脱线总动员》)，主角退休后再度出马，打进监狱，接近某个恐怖分子，救奥斯卡仪式于危难。(那不是《终极保镖》的剧情吗?)（周黎明《西片碟中碟》）

《舞国英雄》是由巴兹·鲁曼执导，保罗·莫库利奥、Tara Morice领衔主演的爱情喜剧片。
影片讲述了不愿意按照规定动作跳舞的青年斯科特用独特的舞步赢得观众掌声的故事。该片于1992年8月20日在澳大利亚上映。

英文简介：

A maverick dancer risks his career by performing an unusual routine and sets out to succeed with a new partner.
[toggle title=谷歌翻译，仅供参考]
一个特立独行的舞者冒着职业生涯的危险，表演了一个不寻常的套路，并开始与一个新的舞伴一起取得成功。
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获奖记录：

1993年英国电影学院奖最佳服装奖、最佳音乐奖、最佳艺术指导奖
1992年多伦多电影节民选奖
第45届戛纳电影节 青年电影奖 外国电影 巴兹·鲁赫曼
第51届美国电影电视金球奖 提名 最佳音乐/喜剧片（电影类）
温哥华国际电影节 Most Popular Film 张艺谋 巴兹·鲁赫曼

剧照欣赏：

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电影故事：

斯科特是个国标舞明星，由于在比赛中选择了自己设计的别出心裁的舞步，而使他失去了舞伴，也得罪了拥有至高无上权力的舞协主席巴里。此时，刚刚在舞蹈初级班接受训练的丑小鸭弗兰，主动提出愿意当他的舞伴。她恳切的态度，使原本犹豫的斯科特同意了。此后的几周里，斯科特与弗兰一起训练，二人的舞步越来越协调。弗兰的父亲里科是个西班牙人，他一开始对斯科特充满敌意，但很快为后者的诚意所打动。里科和弗兰的祖母一起教这对青年人跳西班牙舞，正当俩人准备一起参加泛太平洋舞蹈大奖赛时，父亲当年的一个秘密却让斯科特动摇了独创的勇气和信心……

权威点评：

一个不见容于体制的人最终冲破束缚、保持个性。这样的故事和立意并没有特别新鲜之处。但巴兹·鲁曼似乎并不打算在叙事方式和主题上费太多的脑筋，他更在意的是人物行为（舞蹈）所能带给影片的趣味和情绪。因此，奔放的场面、童话般的布景、夸张的喜感以及浪漫的关系，被巴兹·鲁曼激情洋溢地混合在一起，分寸适当，毫不生涩。虽然在影片的开始部分，导演以电视采访的方式引出故事的主人公和主要矛盾，但这丝毫没有改变影片整体上的舞台味。在鲁曼的画框内，一切都被略以夸张，却又那么地动人。

幕后花絮：

花絮

• 该片是巴兹·鲁曼的电影处女作。
• 该片是导演巴兹·鲁曼“红幕三部曲”（Red Curtain Trilogy）的第一部，后两部是1996年的《罗密欧与朱丽叶》和2001年的《红磨坊》。
• 该片的雏形是导演巴兹·鲁曼在悉尼戏剧学院读书时即兴创作的，后来被搬上舞台，并在1986年获奖。巴兹·鲁曼小时候也参加过类似影片中的舞蹈比赛。
• 主演中只有很少一部分专业舞者，他们是保罗·莫库利奥，Antonio Vargas，Sonia Kruger和Leonie Page。
• Antonio Vargas在片中穿的都是自己的衣服。
• 斯科特在Pan Pacifics找弗兰时推过的那个拿着一件银色衣裳的家伙是导演巴兹·鲁曼扮演的。
• 弗兰家的布景建造在一个现有的火车站上。
• 影片制作者们不得不花钱雇用一辆火车两次经过弗兰家。这个镜头是全片花钱最多的。
• 片中的弗拉明戈舞鞋是从西班牙进口的。
• 影片在戛纳电影节上映时赢得了长达15分的起立鼓掌与喝彩。

穿帮

1. 结尾斯科特独舞时，从镜子里可以看到剧组。
2. 弗兰跟斯科特在她的商店外谈话时发型有变化。
3. 在一场跳舞戏中可以看见一名工作人员的头。

图书摘录：

本片为巴兹·鲁尔曼的电影处女作，启用专业芭蕾舞演员出任男主角，扮演一个从6岁开始便练舞的青年在一场重要比赛前突然改换舞伴，选择一个异族丑小鸭，并擦出爱情火花。片中用生动流畅、风格独特的镜头调度把保守的舞蹈比赛处理得如中国的武林大赛，使人看得目不暇接。（周黎明《西片碟中碟》）

《上海正午2：上海骑士》是由大卫·道金执导，成龙、欧文·威尔逊、范文芳、甄子丹主演的动作喜剧片，是电影《上海正午》的续集。该片于2003年2月7日在美国上映。
影片讲述了美国小镇治安官王冲为追查杀害父亲的凶手而前往英国，却意外揭发了一个加害英国王室阴谋的故事。

英文简介：

When a Chinese rebel murders Chon’s estranged father and escapes to England, Chon and Roy make their way to London with revenge on their minds.
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当一个中国叛军谋杀了陈的疏远的父亲和逃往英国，Chon和罗伊前往伦敦报复他们的想法。
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剧照欣赏：

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最火台词：

Prostitute: [trying to woo Roy] I’ll give you a discount.

Roy: That’s the most romantic thing a woman has ever said to me.

（全部台词）

媒体评价：

成龙与甄子丹在《上海正午2：上海骑士》的烟火船上互搏场面，是真正硬里子功夫高手过招。成龙在《上海正午2：上海骑士》雨中欢唱持伞轻歌漫舞即兴戏，显示出他已将舞、武融于一体，观众别有乐趣。（网易娱乐评）

该片利用成龙及欧文威尔森来到人生地不熟的伦敦，炮制了大量爆笑情节，并结合中古世纪的华丽场面，打造出精采的动作场面，当中可看到成龙打遍了大笨钟、伦敦蜡像馆及科芬园等名胜，比第一集更加热闹，也更有看头。（《广州日报》评）

作为《上海正午》的续集，这次加入了新加坡女星范文芳与武打明星甄子丹，使得这部影片更生动有趣。在成龙与甄子丹的对打中，一招一式中能见香港动作片全盛时的风采。（新浪娱乐评）

影片有成龙自己的电影公司参与投资，成龙本人也担任第一制片人，可以说完全操控了影片的拍摄大权，美国导演只是负责润色而已。可惜的是，该片仍然毫无影迷所熟悉的“成龙影片 ”的味道，还浪费了甄子丹的矫健身手。以大反派出现的甄子丹与成龙的打斗场面，原本是影片的一大卖点，可是在一大半时间里，观众只是看到他和成龙在机枪的扫射下互作懒驴打滚状。（《羊城晚报》评）

影片秉承了成龙一贯的幽默搞笑风格，尤其是结尾处那幕格斗场面，模仿了金·凯利的歌舞片《雨中曲》中一场利用雨伞表演的歌舞，音乐不变，但取而代之的是成龙撑着雨伞和敌人大激战。出人意料的效果令人不禁拍案叫绝。（《重庆商报》评）

幕后花絮：

• 该片在布拉格拍摄时，市民和政府都很配合，拍晚上的戏，两条街的居民都很合作，全部关掉灯光。
  成龙自己称拍摄《上海武士》片酬达1750万美元，比以往的片酬涨了近250万美元。
• 电影中的几幕武打动作，像是旋转门打警察、拿雨伞的打斗戏，参与打斗的演员都是成龙的徒弟。
• 该片中有一幕格斗场面，是模仿美国歌舞片大师金·凯利在经典影片《雨中曲》中的一场利用雨伞表演的歌舞。音乐不变，取而代之的不是翩翩起舞，而是成龙撑着雨伞与敌人的打斗。
• 首次进军好莱坞的新加坡女星范文芳，在拍片之前特别接受成家班的密集功夫训练，努力弥补自己在动作上的不足。

幕后制作：

片名释义
《上海正午2：上海骑士》是《上海正午》的续集，片名是为了跟“正午”（noon）相对立的“夜晚”（night），然后演变成谐音的“骑士”（knight）。
道具布景
《上海正午2：上海骑士》远赴捷克首都布拉格拍摄，搭建70多个实景，单是其中一个中式宫殿就动用了200名建筑人员，绘画了超过300幅设计图。根据影片需要，摄制组还在一座于9世纪建成、全世界最大的布拉格古堡里拍摄取景。影片的压轴打斗戏发生在伦敦大本钟。制作队为此搭建了四组大型布景，务求效果完美逼真，而搭建的钟比原来的大本钟竟然还要大三份之一倍，其中一组布景足有40多英尺高。根据影片需要，摄制组甚至重新搭建了著名的英国蜡像馆。

图书摘录：

这是《西域威龙》的续集，片名是为了跟“正午”(moon)相对立的“夜晚”(night)，然后演变成谐音的“骑士”(knight)。成龙和威尔逊从美国来到英国，寻找被盗的皇帝玉玺。片中有很多调侃片断，如《雨中曲》等，并把福尔摩斯等名人一古脑儿编了进去。新加坡女星范文芳在剧中出演成龙的妹妹（周黎明《西片碟中碟》）

《惊声尖叫》（Scream）是一部于1996年上映的恐怖惊悚电影，由韦斯·克雷文（Wes Craven）执导，基云·威廉臣（Kevin Williamson）任编剧，尼夫·坎贝尔、柯特妮·考克斯等主演。
影片讲述Woodsboro镇的一个高中学生成为一个神秘的杀手的下手目标。而她的闺蜜、男友、及报纸记者等，也都成为这个神秘杀手的目标……

英文简介：

A year after the murder of her mother, a teenage girl is terrorized by a new killer, who targets the girl and her friends by using horror films as part of a deadly game.
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在她母亲被杀一年后，一个十几岁的女孩被一个新的杀手吓坏了，他用恐怖电影作为致命游戏的一部分，把女孩和她的朋友作为目标。
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看电影冷知识：

经典惊悚片[惊声尖叫]，当年一直申请不到可以合作进驻拍摄的高中，费尽周折找到的一家，也在开机前最后一刻反悔了。学校拒绝他们的理由如出一辙：你们的拍摄内容太可怕了，我们不能让学生看到这些。而本片拍完后的送检过程也非常不顺，因为“你们这片儿过于血腥了”。于是直到[惊声尖叫]反反复复剪到了第七版，才好不容易通过了最终审查。（看电影杂志）

幕后花絮：

• 片中那个面具是剧组在加利福尼亚州驻扎时，导演Wes Craven在一个商店买到的。
• 影片有很多细节是模仿过去的经典恐怖片，如《月光光心慌慌》、《猛鬼街》。
• 片中的歌《Don’t Fear the Reaper》在1978年 的《月光光心慌慌》中也能听到。
• 男主角比利的扮演者斯凯特·乌尔里克(Skeet Ulrich)长的很像约翰尼·德普。
• 学校看门人Fred是导演演的，他穿那件外衣是《猛鬼街》里Freddy Krueger穿的。
• 盥洗室一幕中的拉拉队长是斯凯特·乌尔里克的女友演的。
• 科特妮·考克斯和大卫·艾奎特拍此片结下情缘，后来他们结婚了。
• 面具杀手大部分时间都是一个特技演员扮演的。
• 德鲁·巴里摩尔曾经拒绝了女主角的机会。
• 电影一开始叫《Scary Movie》，后来这个名字被《惊声尖笑》系列使用了。
• 影片展示了如下的恐怖片定理：每个人都可能是凶手；如果你在片中喝酒、吸毒或跟别人上床，那么估计你最后不会生还，如果说了”我一会就回来”这样的话也是；如果你问”谁在那？”或者出去查看奇怪的动静，那么很显然，你死定了。
• 凶手的电话是剧组人员用移动电话打来的，甚至还引来了警察的调查，他们以为真的有个杀手在这儿。

穿帮镜头：

1. 当Sidney在走廊看见Dewey时，她喊的是”Dewey”，口型却是”No”。
2. 当主角之一在车库被杀时，她的双手都是下垂的，当Sidney发现她时，却只有一条胳膊垂下来。
3. 当Casey跑去锁前门时，你能在墙上看见机器的影子。
4. Steve被杀后Casey跑进厨房，烟气报警器是火警的声音，但当Casey的妈妈进来时就变成了嘟嘟声。
5. Sidney朝窗外看然后去看门，门是向外开的，等她进屋时门变成朝里开了。

幕后制作：

创作背景
剧本出台
本片剧本出自新人编剧凯文·威廉姆森之手，看过盖恩斯维尔连环谋杀案的新闻故事之后，威廉姆森担心有人会从敞开的窗口闯入他的 住所。凭借这份灵感，威廉姆森完成了18页的剧本大纲，故事中独自在家的年轻女子遭到了面具杀手的袭击。威廉姆森仅用三天时间便完成了本片剧本。制作人凯茜·康拉德发现本片的剧本正是帝门影业所需要的，当时刚刚成立不久的帝门影业已经发行了几部恐怖片，而且打算继续专注于恐怖片。
随着剧本价格的一再上涨，多家制片商相继退出竞标，最后只剩下Cinergi Pictures的奥利佛·斯通和帝门影业的韦恩斯坦兄弟。最终，后者以40万美元的价格买下剧本。威廉姆森称之所以选择帝门是因为他相信该公司将立即投拍而且不会大量删剪剧本中的暴力内容。
拍摄
本片耗时8周拍摄完成，由于制作预算仅有1500万美元，制片方曾打算在温哥华取景拍摄，因为比在美国本土节省100万，可克雷文坚持在美国拍摄，并险些因意见分歧而退出，最终，韦恩斯坦兄弟只好妥协。在物色拍摄地时，制片方起初非常看好北卡罗来纳，可大规模的修建和改造工程势必耗费大量拍摄经费，转道加州的剧组很快看中了索诺马和圣罗莎。为了在圣罗莎中学校园取景，制片方接受了校方先看剧本的要求，片中的暴力内容和讥讽言辞立即激怒了校董事会，当地报纸随即开始抨击本片，学生家长也都坚决反对剧组进驻拍摄。尽管制片方得到了学生和当地部分居民的支持，可还是在唇枪舌战中败下阵来，不得不改在索诺马社区活动中心完成拍摄。
在影片制作之初，特效小组接手的首要任务就是为片中杀手打造面具，威廉姆森在剧本中只是将罪魁祸首形容为“面具杀手”，而并没有交代面具的具体样式。物色拍摄地期间，影片监制玛丽安·马德莱纳无意中发现了一个鬼脸面具，克雷文希望采用该款面具，可面具的设计版权归属于凡兜（Fun World）服装公司。虽然特效小组提交了很多设计方案，可克雷文认为都不及那个鬼脸面具，为避免侵权，特效小组只得尝试加以改动，但效果却差强人意。一筹莫展之际，制片方终于听取了克雷文的建议，争取到面具的使用权。
为营造出逼真的血腥场面，特效小组用玉米糖浆和食品染料制作出50加仑假血，并采用了折叠刀刃，以避免伤及演员。片尾场景中的雨伞同样采用了可伸缩的伞尖，而且扮演比利的斯基特·乌尔里奇还穿上了防刺背心，然而即便如此，意外还是发生了，当特技演员向他刺出第二下时，偏离背心的伞尖刺中了他的胸部，伤口的长度如同做过开胸手术，乌尔里奇当时的痛苦表情完全是真实的。
艰难的分级
本片于1996年6月杀青，由于美国电影协会的分级制度非常严格，所以克雷文的后期剪辑耗时长达两个月。如果克雷文不能删剪或弱化片中极度血腥暴力的镜头，影片级别将被定为NC－17，这意味着票房陷入绝境，因为电影院和零售商都不愿采购NC－17级电影。帝门影业拼尽全力争取R级，但他们很清楚，影片将因此失去关键元素，而品质也会大打折扣。片头巴里摩尔的场景最为棘手，为保全镜头，克雷文谎称没有其他备用镜头，无奈之下，电影协会只好作罢。克雷文剪辑出8个版本，其中的争议场景包括斯蒂夫之死，协会要求去掉角色内脏的所有动作；被割喉的肯尼，协会认为演员的痛苦表情令人恐慌不安；缩短塔特姆的头部被碾碎的镜头；片尾杀手的对刺中不可有飞溅的鲜血。随着上映日期的临近，焦急万分的鲍勃·韦恩斯坦开始与电影协会交涉，他认为协会误解了影片，除了暴力血腥之外，影片还不乏喜剧和讽刺元素，而协会过于关注恐怖元素，《惊声尖叫》绝不是宣扬暴力的电影。经过电影协会的重新审查，本片终于被评定为R级。

影片评价：

《惊声尖叫》是青春恐怖片代表作，影片在使用恐怖片模式的同时，一个劲地挖苦这些模式。片中有关恐怖片的笑料比比皆是。
影片中《Scream》是承袭了惊悚片的路子走下来的。
虽然在情节构思上，《Scream》仍然未摆脱变态杀手连环杀人的旧体制。但这已成为惊悚片的一大特色，无可厚非。它一如心理的恐怖片一样，将观众自始至终放置于一个扑朔迷离的悬念之中，甚至别出心裁，在影片中运用了演员本身总结的恐怖片情节规则来增加恐怖惊险的气氛。当大学生们围坐在一起看恐怖电影，而凶手真的就如同他们所说的一样在杀人时，观众的紧张心理立刻就被勾引起来的。
如果只是这样，《Scream》只能说是部可以一看的娱乐片，但实际上它所包含的内容深层含义是较广的。它所起到的作用已不是一般的恐怖片那种让人紧张，追求一种感官刺激那么简单。除此之外，它带有对现代社会犯罪心理以及对人性的一种探索性质。犯罪业已成为西方社会机体上的一大毒瘤，而近年来的变态杀人狂又特别多，生活使人精神错乱，从而导致犯罪。就如同影片中所示，打开电视，新闻全部是报道各类凶杀案的。这种对社会现实的揭露与批判还是表层的意义。影片挖掘下去，对犯罪的原因从人性的角度予以重新认识。
对于犯罪来说，经常用的话语是它的动机如何。罪犯为什么去杀人，总有一定的目的， 但这部影片无疑令观众大吃一惊。两个凶手，其中之一有一个勉强的理由，另一个却根本就是无动机。作为大学生，身受的教育不能说不够，但他们仅仅只是模仿恐怖电影的手法，为了追求一种刺激与新奇，而毫无目的地杀人。他们设计了精巧细致的圈套，让人无懈可击；他们用智能加上凶残的暴力，把杀人作为一种娱乐；他们的精神扭曲变态，甚至不惜自残。这一切，都是让观众胆颤心惊而又发人深思的。

图书摘录：

本片玩的噱头很有意思:它是一部恐怖片，同时也是对恐怖片的评论。影片人物个个都是恐怖片专家，他们熟知每部经典作品的每个细节。不仅如此，他们对恐怖片的套路了如指掌，比如，其中有人说:“你千万别说去去就来，在恐怖片里，你只要说了这话，你肯定回不来。”该片的剧情有点像阿佳莎·克里斯蒂的推理片，即每个人都像是凶手，但每个人又都不是。影片在使用恐怖片模式的同时个劲地挖苦这些模式。
1997年的第二集将故事延伸下去，主角上了大学，记者将先前的故事写成书并拍了电影。悬念更多，讽刺色彩也更浓。
2000年的第三集主角已经毕业，但某件事使得她和旧伙伴重新相聚。风格照旧，但效果不如前两集（周黎明《西片碟中碟》）

英语短评精选：

Clever, scary and funny – a must-see for horror fans
聪明、恐怖、有趣——恐怖迷的必看之作

《惊声尖笑3》是由大卫·佐克执导的喜剧片，安娜·法瑞丝、查理·辛主演，于2003年10月24日在美国上映。
该影片讲述了一个农夫拯救世界的故事。

英文简介：

Cindy must investigate mysterious crop circles and video tapes, and help the President in preventing an alien invasion.
[toggle title=谷歌翻译，仅供参考]
辛迪必须调查神秘的麦田怪圈和录像带，帮助总统防止外星人入侵。
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剧照欣赏：

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最火台词：

President Harris: These men died for their country. Send flowers to their bitches and hos.

（全部台词）

幕后制作：

《黑客帝国Ⅱ》
《黑客帝国》中的莫菲斯变瘦了？这个镜头无论在布景和特效（窗外闪电）上都学足《黑客帝国》，而“莫菲斯”的名字被去掉声母改为了“奥菲斯”，注意奥菲斯的那副墨镜，和莫菲斯一样，是没有镜腿，仅靠特殊镜架夹住鼻梁固定的。当然，饰演奥菲斯的艾迪·格菲（Eddie　Griffin）和劳伦斯·费什本相比少了一份霸气。当长得颇具喜剧感的艾迪·格菲摘掉墨镜，一本正经地说出“I　am　Orpheus”时，的确令人喷饭。
《8英里》
这个白人小子像不像阿姆（Eminem）？帽子的戴法，麦克风的拿法以及Hip－Hop手势都做到足。
不过更绝的是他那句对白：“I　have　a　dream．”，　“what　is　your　dream？”，“to　have　a　dream”（“我有个梦想”，“是什么？”，“梦想着有一天我能有自己的梦想”）。
把最荒诞的东西用最正经的态度说出来，这就是幽默的定义之一种了。
《小岛惊魂》
此片模仿了《小岛惊魂》中最恐怖的一个场面：小女孩被老太婆附体。可是……当白布被揭开的一刹那，露出的竟然是迈克尔·杰克逊的面孔！其像真度之高，真的能骗倒不少人（这位演员名叫Edward　Moss）。像笔者的一位朋友就问我，这到底是真的迈克尔·杰克逊还是别人在模仿他？这位“假迈克尔·杰克逊”接下来的台词，似乎在影射他多年来为人所诟病的恋童癖，据说迈克尔·杰克逊本人已经要求电影公司把片中的这部分戏删掉，否则就会将其告上法庭。
认真的戏噱
戏仿在电影中的一项重要课题，它的作用有时相当于味精，添之可令原本平淡无味的菜肴增色，在另外的一些例子里，它是影片的主要趣味构成。《惊声尖笑》系列无疑属于后者。
对于内地影迷来说，戏仿绝不陌生。周星驰的很多电影可谓最佳戏仿教科书。尤其是《国产凌凌漆》，从英文片名，到片头设计，到情节设置（凌凌漆进司令办公室前总要和女秘书打情骂俏是一例），到配乐，无不令看过“007”电影的人笑翻。可以说，如果对“007”电影的套路和细节完全不了解，看《国》片的乐趣要减少一半以上。
好莱坞电影圈中有名的戏仿之作除了《惊声尖笑》系列外，还有《王牌大贱谍》（Austin　Power），这套恶俗+搞笑，Camp味十足的电影似乎铆足了劲要和“007”电影死磕，连续两集戏仿了“007”电影标题后，第三集对“金手指”（Gold　Finger）开刀，取名“金盟友”（Goldmember），此举引起“007”片商不快，甚至搞到要对簿公堂，不过最后《大贱谍》方面终于获胜，取得了“戏仿权”。
“恶搞”这个概念
说到戏仿，不得不提一下“恶搞”这个概念。这个在台湾有时被称以日文原名“Kuso”的形容词跟大部分新生代语汇一样，明显属于只可意会不可言传的一类：大家都明白，大家都说不清。笼统地说，就是一种“认真的戏噱”。近来最具话题性的恶搞电影当属《杀死比尔》。《杀》片的戏仿显然属于另一个层次，它不是对某部电影中某个场景的单纯模仿，而是对一种风格的“恶搞性临摹”。因此，《杀》片是给电影老饕看的电影，如果没有摸熟欧美各种电影流派和风格的来龙去脉，想领会《杀》之妙处无异于痴人说梦。
到目前为止，戏仿似乎只是诸多电影手法中较不起眼的一种，但《杀死比尔》的上映，或许会成为分水岭。要想创造出新的类型，先要超越一切现成的类型，而戏仿/恶搞的背后，正是对各种风格类型的杂糅与超越，相信戏仿电影的价值会重新得到评估。

图书摘录：

农夫汤姆·洛根某天早上在自己的农场里发现了不可思议的麦田怪圈，刚刚从学校毕业进入电视台做新闻记者的辛蒂·坎贝尔奉命到这个农场进行报道，然而这只是一切超自然事件的开始，就在辛蒂开始着手调查的同时，她的一位好朋友却因为看了一盘神秘的录像带而离奇死亡。焦头烂额的辛蒂在这两件怪事的追查过程中结识了一个名叫俄尔浦斯的神秘人，他自称是先知，预言辛蒂是传说中的“救世主”，命中注定要用她的神奇能力帮助美国总统，她肩负一个伟大的任务—阻止即将到来的外星人入侵殖民，拯救地球和全人类于危难之中。（周黎明《西片碟中碟》）

《惊声尖笑1》，是一部美国电影，该片由凯南·伊沃里·韦恩斯执导，肖恩·韦恩斯等人主演。该片于2000年7月7日在美国上映。
影片讲述了六个高中生掩盖事故，之后身陷在被杀害的恐惧阴影中的故事。

英文简介：

A year after disposing of the body of a man they accidentally killed, a group of dumb teenagers are stalked by a bumbling serial killer.
[toggle title=谷歌翻译，仅供参考]
一年前，一群哑巴少年在处理他们意外杀害的一个人的尸体后，被一个笨手笨脚的连环杀手跟踪。
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剧照欣赏：

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最火台词：

Homeless Man: You got a dollar?

Buffy Gilmore: Get away from me, you bum.

Cindy Campbell: Buffy, can’t you see he’s hungry? Here you go, sir, a nice sandwich.

Homeless Man: I said a dollar, bitch.

（全部台词）

图书摘录：

号称“没有仁慈、没有廉耻、没有续集”，但在取得一亿多美元票房后，主创者强迫自己猛看老片，然后试图东拼西凑又一部嘲讽片。2001年的续集故事发生在一座古宅。开场是《驱魔人》的桥段，原本马龙·白兰度要扮演的神父驾到，然后跟那个鬼附身的女孩互相呕吐。全片既没有高潮也没有低潮，整出戏只有一些质量低下的低级搞笑场面，即便某些尚有一丝幽默的内容，如那只满口脏话的鹦鹉，也是有始无终，没有加以推展。2003年推出第三集，嘲笑最新的走红影片（周黎明《西片碟中碟》）