影片描述了一个美国大兵与波兰寡妇的爱情故事，在1946年波兰的冬天，在一个饱受战争摧残的萧瑟小镇上，诺曼与艾米利亚相遇了，看似简单的爱情故事，却暴露了比政治戒严更教主角难以承受的情义挣扎。除了处理跨越国籍与语言的现实难题外，最后宛如豹尾般的超现实结尾，更让人感动不已。导演扎努西也以本片荣获1984威尼斯影展金狮奖。

出品：

波兰、德国、美国（1984）／彩色

获奖记录：

1984年威尼斯电影节金狮奖、Pasinetti奖

电影故事：

二战结束后，一群波兰难民终于可以回到故土，年过四十的寡妇艾米丽和她的母亲也在返乡的行列中。不久，暂时负责接管的美军也进入当地，志愿兵诺曼在郊外遇见了写生的艾米丽。尽管两人语言不通，但诺曼对艾米丽一见钟情。美军将要撤防，波兰也即将卷入冷战，诺曼要求艾米丽和她的母亲一块去美国，然而在当时，这根本不可能，惟一的办法就是非法离境。但艾米丽的母亲自忖行动不便，恐将成为女儿的拖累，因此只买了一张离境的车票。当艾米丽得知真相后，拒绝领受母亲的安排。那一天，只留诺曼在车站苦苦地等待着……

权威点评：

本片被认为是扎努西最平易的作品。影片不仅讲的是一个爱情故事，而且在基本按线性发展的叙事中，充满了戏剧性的矛盾。但假如观众想在这样的格局中，看到类似《廊桥遗梦》式的煽情，那他们肯定是要失望的。扎努西始终没有让这段看似简单的爱情故事有任何浪漫的感觉。晃动不安的摄影，冷色调的压抑气氛笼罩着全片。经历过战争苦难的人，是无法承受爱情之轻的，也许只有亲情最可宝贵。在此，人性不再仅仅是廉价的情感表达，扎努西也没有着意突出人物心理上的历史包袱和现实政治的严酷，而是通过一段压抑的爱情折射出他对历史与现实的思考。

英文简介：

Shortly after World War II an American soldier (Norman) and a Polish refugee (Emilia) fall in deep love. Eventually he will return to the U.S. and both expect that she will soon follow him. Emilia’s mother is sick, but would recover by available medicine. Somehow the mother, but not Emilia, knows that there will only be one ticket. Realizing that Emilia would never abandon her, the mother secretly throws away the daily doses given her by Emilia, and dies. Somehow Emilia discovers her mother’s sacrifice and refuses to benefit from it. She gives the ticket to a female friend and retreats to a cloister, living like the nuns except not wearing their dress and not having given a promise to stay forever. For decades she will apparently live in peace. Then a nun tells her that Norman has died and has bequeathed his fortune to Emilia. The nun suggests that Emilia gives the money to the cloister. But from that moment Emilia’s religious devotion flies away. She only thinks of going as speedily as possible to America to see Norman’s grave.
[toggle title=谷歌翻译，仅供参考]
二战后不久，一名美国士兵（诺曼）和一名波兰难民（埃米利亚）坠入爱河。最终他将返回美国，两人都希望她很快会跟随他。埃米莉亚的母亲病了，但可以用药物治疗。不知怎的，母亲，而不是埃米利娅，知道只有一张票。意识到埃米利娅永远不会抛弃她，母亲偷偷地扔掉了埃米利娅每天给她的剂量，然后死去。不知怎的，埃米莉亚发现了她母亲的牺牲，并拒绝从中受益。她把票给了一个女性朋友，然后退到一个修道院，像修女一样生活，除了不穿她们的衣服，也没有承诺永远留下。几十年来，她显然会过着平静的生活。然后一个修女告诉她诺曼死了，把他的财产留给了埃米利娅。修女建议埃米利娅把钱给修道院。但从那一刻起，埃米莉亚的宗教信仰就消失了。她只想尽快去美国看诺曼的坟墓。
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《冬日之光》是由英格玛·伯格曼执导的81分钟剧情影片。该片由甘纳尔·布耶恩施特兰德、英格里德·图林、马克斯·冯·西多等主演，于1963年2月11日在瑞典上映。
该片是英格玛·伯格曼“沉默三部曲”的第二部，讲述了艾利克森牧师在瑞典一小镇宣扬基督的爱，认为爱是上帝存在的证明，但围绕着他身边发生的事却弥漫着世界末日的气息，他与人全无沟通。

英文简介：

A small town priest struggles with his faith.
[toggle title=谷歌翻译，仅供参考]
一个小镇的牧师为他的信仰而挣扎。
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电影故事：

冬日里的一天，牧师托玛斯神情忧郁。他有点感冒，更重要的是，他对自己的神职失掉了信心，上帝似乎总是对他保持着沉默。渔夫乔那斯来找他，诉说自己对原子弹的恐惧，但托玛斯除了老一套的教化之外，根本无力解除乔那斯心中的恐惧。离开教堂，乔那斯开枪结束了自己的生命。女教师玛塔爱着托玛斯，可他却无法从丧妻的阴影中走出来，不敢接受玛塔的爱，甚至对她产生了厌恶。总之，上帝的力量无法驱走托玛斯的焦虑，他却依然劝勉着人们，上帝的光芒照耀了人类。

权威点评：

《冬日之光》是伯格曼60年代“沉默三部曲”的第二部。本片的人物不多，场景单一，时间集中（一天的上午和下午），在简洁洗练中，传达出深邃的哲理思考——上帝的光芒能否普照人类的精神世界？伯格曼毫无刻意地在影片的几个关键位置，安排了一些隐喻性的场面调度和构图，渐次地把影片主题剥露出来。影片的剧作和表演尤为精彩。严谨的结构、巧妙的细节设置、准确而富有文学性的台词，使得影片的主题呈现更具逻辑力量；而演员对于面部表情和台词节奏的控制，也让影片压抑的气氛被提升到了顶点。“沉默三部曲”被认为是伯格曼电影艺术进入的一个新阶段，他逐渐摆脱了上帝而开始面对现实。

幕后制作：

该片是英格玛·伯格曼在和一个信徒自杀的牧师谈话后写成的。1962年该片在瑞典拍摄。同时维尔戈特·斯耶曼的纪录电影《英格玛·伯格曼怎么拍电影》（Ingmar Bergman Makes a Movie）与该片同时拍摄，记录了《冬日之光》制作过程，包括：布景搭建、排练、电影剪辑、和英格玛·伯格曼及演员工作人员的幕后访谈、观众对这部影片的反响。

媒体评价：

《冬日之光》的叙事进程完全是按照耶稣生命的最后进程安排的，整部影片简洁的文本背后有一个庞大的基督教话语体系作为参照的互本文。英格玛·伯格曼把耶稣和神有片刻隔绝的那个短暂瞬间，化身为牧师托马斯，放大到全片的过程中来。英格玛·伯格曼得以回到了耶稣受难前的起点，一切叙事进程尽管仍然按照耶稣的主要经历来进行，却完全是一个怀疑的进程。宗教感是一种固执地认为精神大于物质的情感。没有了具体的神，但英格玛·伯格曼并未失去人应有的敬畏 。（《新快报》评）

影片的基调被严格地控制在这种以节奏来叙事的严谨精确的把握里。缓慢，若有所思，弱化戏剧性，大量的长镜头运用和特写使用直指人的灵魂深处，摄影机的运动简单，自由并尽量客观，处于观察者的位置，叙事过程依赖于演员自然朴素的表演，依赖演员的面部表情和对话讲述整个故事。（《电影评介》评）

图书摘录：

埃里克森牧师在瑞典一小镇宣扬基督的爱，认为爱是上帝存在的证明，但围绕在他身边发生的事却弥漫着世界末日的气息，因为他与人全无沟通。上承《犹在镜中》，下启《沉默》的《信仰三部曲》中间作品，场景集中(室内剧形式)，时间短促(发生在一天内)，虽然简洁但传递出深刻的涵义。（周黎明《西片碟中碟》）

《乳房与月亮》是由比格斯·鲁纳执导，比尔·度伦、玛蒂尔达·梅、热拉尔·达尔蒙、米格尔·波维达主演的性喜剧。
影片讲述了有“乳房崇拜”情节的小男孩阿泰，与邻居米盖争夺芭蕾舞女郎艾丝丽塔芳心的故事。该片于1994年9月在意大利上映。

英文简介：

A child cannot stand the idea of having a new brother and dreams about drinking milk from the breasts of his mother again. The child asks the moon to bring him a teet only for him.
[toggle title=谷歌翻译，仅供参考]
一个孩子不能忍受有一个新的弟弟的想法和梦想喝牛奶从他的母亲乳房再次。那孩子让月亮只给他带一件T恤。
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获奖记录：

1994年威尼斯电影节最佳编剧奖

电影故事：

阿泰是个喜欢幻想的小男孩，由于刚出生的小弟弟的到来，他觉得自己被冷落一旁。更重要的是他无法忍受弟弟吸吮妈妈乳房的情景。阿泰只能对着月亮述说心声，并希望能有一对专属于自己的乳房。艾斯特丽塔和她的丈夫来到阿泰的村子表演节目，阿泰躲在角落里看到了艾斯特丽塔的乳房，他情不自禁地爱上了她。同时，水电工米盖尔也爱上了艾斯特丽塔。阿泰和米盖尔以各自的方式追求着艾斯特丽塔，俩人都希望得到她的爱，但艾斯特丽塔却深深地爱着自己的丈夫，三个不同男人的爱围绕着一个美丽的女人……

权威点评：

本片是比加斯·卢纳20世纪90年代“伊比利亚三部曲”的第三部，前面两部是《火腿、火腿》（1992）和《金蛋》（1993）。影片具有非常浓郁的地方色彩，故事由阿泰的旁白来叙述，增添了作品的怀旧意味。天真无邪的旁白，配以色彩明丽的摄影，使影片在现实与童话之间有了更为鲜明的对比，更具有表现主义的特征。《乳房与月亮》给人一种希望的期待，在巨大的压力之下，人们仍然能够顺应一切，并完成自己的理想，透过孩子的讲述，这一切更加具有了动人的力量。

媒体评价：

《乳房与月亮》是西班牙导演比格斯·鲁纳的“亚比利亚三部曲”最后一部，该片是三部曲中视角最独特的一部，他没有常规的火辣，反而是恋母情结弥漫着小主人公的心灵，但是电影并未一味局限在恋母元素中，阿泰被母亲拒绝后，喜欢上另一个女人，这本身就是成人行为；艾丝丽塔的丈夫莫里斯自知能力有限，故意离开，为妻子创造偷情的机会，这又是一种绕过道德观念后对自然法则的应许，一种真爱。该片的港台译法为《月亮代表我的奶》，直观地传递着影像中的生殖器图腾。（凤凰网娱乐评）

热情奔放的西班牙歌声和悠然浪漫的法国情歌以及孩提梦幻的想像世界，编织成了该片。每个人在小时候或多或少都有一些幻想，就如电影中的小孩子阿泰一般，虽然可能不会实现，甚至是幼稚的、可笑的，但这也许就是属于儿童的直率与天真吧！此外电影中用色强烈，更烘托出导演用心描绘的西班牙民风特色，而且也是他缅怀自己家乡西班牙卡坦省的一部非常充满地方色彩的电影。（网易评）

图书摘录：

这部性喜剧以一个有“乳房崇拜狂”的小孩阿泰为主角，描述发生在酉班牙小镇上一段有趣的爱情故事。阿泰在家中因弟弟的出世母亲不再给他奶吃，他看上了刚来镇上表演的跳舞女郎艾丝丽塔，尤其是她丰满的乳房。但他有一个较年长的竞争者米盖，他终日像叫春的猫一样向艾丝丽塔唱情歌，企图打动佳人芳心。其实艾丝丽塔已有丈夫，就是跟她一起表演放屁功的莫里斯，虽然莫里斯对年轻人的狂放举止感到妒忌，但自己体力不继，无法满足妻子的性欲，因此而烦恼。这三男一女的徽妙关系，构成了这部充份发挥西班牙式热情和幻想的影片。（周黎明《西片碟中碟》）

《杀手悲歌》是由罗伯特·罗德里格兹执导，卡洛斯·加拉尔多等人主演的一部动作片。影片讲述了一名罪犯逃狱之后决定找仇家决斗的故事。

获奖情况：

美国独立精神奖 Best First Feature
美国国家评论协会奖 最佳外语片
圣丹斯国际电影节 Dramatic 罗伯特·罗德里格兹

英文简介：

A traveling mariachi is mistaken for a murderous criminal and must hide from a gang bent on killing him.
[toggle title=谷歌翻译，仅供参考]
一个旅行中的马里亚奇被误认为是一个凶残的罪犯，必须躲开一伙一心要杀他的人。
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剧照欣赏：

1 的 2

影史钩沉：

• 罗伯特·罗德里格兹在中学时期就时刻琢磨着拍电影，邻居们亲切地叫他“拍电影的小伙子”，老师也同意他寒暑假不交学习报告，只交上电影短片就行。1991年，他拍摄[杀手悲歌]时，因缺钱，用尽小聪明，没有减震器和滑轨，就坐在从医院借来的轮椅上，完成拍摄。
• 1992年的电影[杀手悲歌]导演罗德里格兹彼时还是个一无所有的德克萨斯大学学生，因为想拍电影而不得不参加了一种新药的医学实验——像小白鼠一样被关在实验室里观察30天。这30天给他筹集了3000美元，也给了他一个安静的创作机会，甚至还让他把另一个实验对象变成了演员。

（看电影杂志）

幕后花絮：

·这部影片是导演罗德里格兹花了7000美金拍摄的，超低的成本使其成为传奇。其中3000美金是罗德里格兹做“人类小白鼠”赚到的——他当了一名降胆固醇新药的试用者。剧本大部分是他被关在实验室的30天里写的。扮演Mauricio的Peter Marquardt是另一位“小白鼠”。
·影片的后期制作和宣传花了100万美元。
·Peter Marquardt不会说西班牙语，他的台词是依靠手里有小纸片或镜头外的提示。
·制片人、导演、编剧、特效师等等全是罗德里格兹一人担当。他唯一没做的就是演员，因为如果那样的话就没人摄像了。
·这部电影当初是想直接作为录影带发行的，罗德里格兹说他拍这部片是为了“练习”。
·运动镜头是罗德里格兹坐在一个从医院找来的破烂轮椅上，由别人推着拍摄的。
·影片中的大部分枪都是水枪。极少数真枪是从镇上的警察局借来的。接近影片结尾有一个Moco走向摄像机的镜头，他身后的长凳上躺着一个警察，此人就是来监督被借枪支的使用的。
·罗德里格兹说主演外的演员都是“无辜”的路人。需要他们说台词时导演就告诉他们说什么。
·键盘手弹奏的音乐模仿了直接作为录像带发行的低成本墨西哥动作片的音乐。
·哥伦比亚公司为本片发行了英文配音版本，导演说这花的钱比他拍电影还多。
·在街上拍摄时人们都没有发现在拍电影，只觉得男主角是个带着枪的普通男人。为了提示人们罗德里格兹在街上立了牌子说明在拍摄，但没人看得懂英文。
·罗德里格兹非常节俭，很多演员开始演得不错后来演砸了的镜头，他都会把出错前的部分十分有技巧地剪出来，而没有重拍。
·为了省油钱影片基本是在两个街区内拍摄的。于是我们看到男主角刚刚逃出的旅馆不一会又出现在他身后。
·现场没有情节串连图板，因为罗德里格兹的摄制组基本没什么人。
·影片在美国发行时没有英文译名，因为估计没人会对一部叫“吉他手”的动作片感兴趣。
·影片剧本是英文的，男主演Carlos Gallardo把台词翻译成西班牙口语。

穿帮镜头：

·Mariachi上公共汽车时，在车的后视镜中可以看见罗德里格兹和他的摄像机。
·Azul带着吉他回到藏身之处时，他之前穿的背心不见了。
-Mariachi杀了老大之后 俯身亲Domino后，Domino的嘴角微动了下。

影片评价：

导演罗伯特．罗德里格斯，在他的家乡墨西哥花了三千美元拍摄本片，结果一鸣惊人。后来以本片的重拍版本《英雄不流泪》打进好莱坞，黎明与叶玉卿合演的港片《仙人掌》故事也模仿本片而成。剧情描述一名罪犯逃狱之后决定找仇家决斗，他将枪械藏在一个吉他盒子内带着，与此同时，一名流浪的吉他手也来到这个小镇谋职。由于仇家的打手们没见过罪犯，误认吉他手就是他，因而发生了一连串有趣的追杀事件。全片风格简单有力，虎虎有生气。制作上虽然比较粗糙，但却彰显了编导的想象力和运用电影技巧的独到之处，娱乐效果较高。
罗伯特·罗德里格兹在墨西哥花了七千美元拍摄本片，结果一鸣惊人。后来以本片的重拍版《英雄不流泪》打进好莱坞，黎明与叶玉卿合演的港片《仙人掌》故事也模仿本片而成。全片风格简单有力，虎虎有生气。制作上虽然较粗糙，但却彰显了编导的想象力和运用电影技巧的独到之处，娱乐效果较强。

图书摘录：

罗伯特·罗德里格兹在家乡墨酉哥花了三千美元拍摄本片，结果一鸣惊人。后来以本片的重拍版《英雄不流泪》打进好莱坞，黎明与叶玉卿合演的港片《仙人掌》故事也模仿本片而成。剧情描述一名罪犯逃狱之后决定找仇家决斗，他将枪械藏在一个吉他盒子内带着;与此同时，一名流浪的吉他手也来到该小镇谋职。由于仇家的打手们没见过罪犯，误认吉他手就是他，因而发生了一连串有趣的追杀事件。全片风格简单有力，虎虎有生气。（周黎明《西片碟中碟》）

《夏日遗失的27个吻》是由娜娜·裘杨兹执导的爱情片，尼莎·库察尼婕、叶甫根尼·希迪金参加演出。影片讲述了两个青春期孩子单纯、执着的爱，亮丽活泼，幽默风趣，但期间又有一种淡淡的忧伤从影片里透了出来，通过她的眼睛，可以看到一幕幕笑谈的人世的悲喜剧，一幕幕的你来我往，一幕幕无奈的人生。

英文简介：

The summerly adventures of teen Sybilla, who falls in love with a middle-aged father, while being romanced by the his teen son.
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少年西比拉的夏日冒险，他爱上了一个中年父亲，同时被他十几岁的儿子浪漫了。
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剧照欣赏：

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影片赏析：

影片亮丽活泼，幽默风趣，观众在为这些发出会心的微笑时，一种淡淡的忧伤又从影片里透了出来，引人深思不已。两个青春期孩子单纯、执着的爱让人感动，他们的爱在那些世故的成人面前是那么真实，清透的没有一点杂质，而成人那种只追求性爱的情爱在两个孩子面前又是那么的可笑无聊。

幕后花絮：

一部不错的影片，一部值得观看的影片，片中的女孩像精灵一样来到小镇，通过她的眼睛，看到了一幕幕笑谈的人世悲喜剧，一幕幕的你来我往，一幕幕无奈的人生。号称“库斯托里卡女性接班人”的乔治亚女导演娜娜，赋予了影片混杂着成长、爱情、闹剧、讽刺、荒诞、忧郁等诸多元素和风格，形成独具特色的个人风格。娜娜的前两部剧情长片《我的英国祖父》、《恋爱中的厨师》都获得国际影坛和观众的热烈赞扬，这位如今已经54岁大器晚成的女导演还是在保持自己电影激情的同时，缓慢而谨慎地继续着创作。

图书摘录：

一个保守的苏联格鲁吉亚小镇上来了一个豪放叛逆的15岁女孩子西贝儿，让镇上所有的人都开始感到不安，包括暗恋西贝儿却不敢表达的少年米奇，以及西贝儿暗恋但却追求不到的米奇的父亲亚历山大。当镇上将偷偷放映直被禁的法国情色电影《艾曼妞》的消息传出以后，小镇上爆发了一个打破禁忌的传奇。（周黎明《西片碟中碟》）

《你可以信赖我》是由美国环球影业发行的家庭片，由肯尼斯·罗纳根执导，劳拉·琳妮和马克·鲁法洛主演，于2000年1月21日在美国圣丹斯电影节上首映。
影片讲述了四处流浪的弟弟泰利与同是孤儿的姐姐萨美久别重逢的故事。

获奖情况：

第73届奥斯卡金像奖 最佳女主角(提名) 劳拉·琳妮
第73届奥斯卡金像奖 最佳原创剧本(提名) 肯尼思·洛纳根
第1届美国电影学会奖 年度佳片

英文简介：

A single mother’s life is thrown into turmoil after her struggling, rarely seen younger brother returns to town.
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一个单身母亲的生活在她挣扎后陷入混乱，很少见到弟弟回到城里。
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剧照欣赏：

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媒体评价：

该片充满风趣幽默的魅力，且表演富有力度，人物真实可信，亲切得如同身边天天见到的老朋友，导演没有让影片流于过分的感伤和做作的煽情，全片始终保持着一份轻快的调子，情节自然流畅，让人愉悦。劳拉·琳妮在片中把萨美的自我克制刻画得入木三分，使她对爱的包容显得既真实可信又感人至深。马克·鲁法洛也成功地扮演了反复无常却又无比迷人的泰利。
导演罗纳根借助了约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的音乐来为影片的原声音乐增色，通常这样的借鉴常会因影片的剧情与音乐不符而在情感交流和审美情趣上产生不和谐，但在该片中却没有这样的情况，观众所感受到的只有和谐与共鸣。（网易娱乐评）

图书摘录：

片名把意思弄反了，应该是“我办事，你放心”。这是一个没有国界的伦理亲情故事，在凄酸的调子中仍然流露出一点温馨和喜趣，让人体会到手足之情的可贵。布秀媚是住在纽约北郊小镇的一个单亲妈妈，在银行担任信贷部主任，也有一个亲密的男友，日子过得很正常。直至她那个不成才的弟弟泰利突然出现，回故乡来向她借钱，并且在家里住了下来，秀媚的整个生活秩序被打乱。她儿子鲁迪跟泰利特别亲密，并且因泰利的轻率浮躁而令鲁迪见到了他不应该见的生父。秀媚自己本来讨厌那个吹毛求疵的银行经理，不料却像荡妇一样跟他疯狂偷情。最后，秀媚在不舍之中要求泰利离去。（周黎明《西片碟中碟》）

《东镇女巫》是由乔治·米勒执导的恐怖、奇幻、惊悚、喜剧片，杰克·尼科尔森、苏珊·萨兰登参加演出。
影片讲述了三个既是巫婆又是现代美艳动人的新女性，运用巫术招引小鬼嬉戏的故事。

获奖情况：

第60届奥斯卡金像奖 最佳音响(提名)
第60届奥斯卡金像奖 最佳原创配乐(提名) 约翰·威廉姆斯

英文简介：

Three single women in a picturesque village have their wishes granted, at a cost, when a mysterious and flamboyant man arrives in their lives.
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在一个风景如画的村落里，三位单身女性以一种代价获得了他们的愿望，当一个神秘而浮华的男人来到她们的生活中时。
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剧照欣赏：

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图书摘录：

在新英格兰小镇，三名渴望有魅力男性跟她们亲近的女性好友，竟然不约而同地爱上了刚来到镇上的陌生男子，并且愿意为他付出所有，只是她们并不知道此人原是个魔鬼。澳洲导演米勒在这部好莱坞主流大制作中充分发挥出他的幻想力和映象力，将这部黑色喜剧拍出了炽热的情欲感和浪漫感，堪称是中年女性放纵自我的心声表白。（周黎明《西片碟中碟》）

《不一样的天空》是由莱塞·霍尔斯道姆执导，约翰尼·德普和莱昂纳多·迪卡普里奥主演的一部爱情生活喜剧片，该片于1993年12月25日在美国上映。
该片主要讲述的是格雷普家里的不幸遭遇和吉尔伯特与贝琪的爱情。

获奖情况：

第66届奥斯卡金像奖 最佳男配角(提名) 莱昂纳多·迪卡普里奥

英文简介：

After his father’s death, Gilbert has to care for his mentally-disabled brother, Arnie, and his morbidly obese mother. This situation is suddenly challenged though, when love unexpectedly walks into his life.
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父亲去世后，吉尔伯特不得不照顾他的智障兄弟Arnie和他病态肥胖的母亲。这种情况突然被挑战，当爱情意外地走进他的生活。
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剧照欣赏：

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最火台词：

Arnie: I’m having a birthday party, but you’re not invited, but you can come if you want.

（全部台词）

媒体评价：

没有追逐街头火拼巷尾的动作；没有倾国倾城活色生香的美女；没有奇形生物拯救地球的壮举；只有一杯茶一张床一座城；只有两个人两扇窗两盏灯；只有三顿饭三杯酒三碟菜；这是生活本来的样子。没有香艳刺激；没有空叹哀伤；没有街角相遇厮守缠绵的浪漫；只有日渐熟悉的空气；只有相看生厌的偶尔；只有鸡毛蒜皮的琐碎，这是生活本来的样子。（金陵晚报评）

影史钩沉：

• 在[不一样的天空]中饰演吉伯特和阿尼妈妈的达尔莱尼·凯茨，在影片发行的五年里一步未曾踏出过房门。片中病态肥胖的问题也演变成了凯茨必须要面对的现实。她遭人冷眼、受人嘲笑、被人排挤。小李近日在推特上表示了自己的深切哀悼“达尔莱尼是我在演艺生涯中最棒的妈妈。她可爱的性格和卓越的才华给每个人都留下了深刻的印象。我愿在这艰难时刻，一同与她的家人祈祷。”
• 在[不一样的天空]中扮演智障的Arnie，被小李评为“从影以来最愉快的经历”，但约翰尼·德普可不这么想，毕竟这个十几岁的毛头小子抢尽了他的风光。幸好电影里有个情景是他给了Arnie两个嘴巴子，德普这才在事后很解气地对小李说“那两巴掌感觉还不赖”。 ​​​​

（《看电影》杂志）

幕后花絮：

• Darlene Cates被选中扮演Bonnie Grape（片中的妈妈），选角导演曾经联系Sally Jessy Raphael秀节目组，节目组给他寄来了一盘Cates几个月前作为嘉宾上节目的录像，于是她被选中了。
• Grape太太年轻时的那幅照片就是演员Darlene Cates年轻时的。
• 约翰尼·德普在片中总是嘲讽Darlene Cates扮演的妈妈，对此他感觉很不好，还多次在拍摄结束后对她道歉。一次德普对Cates说：“老兄，我想让你知道我是多么憎恨对你还有你的角色说那些话。”
• 莱昂纳多说扮演Arnie是他“有史以来最愉快的经历”。
• 演Arnie切掉邮箱里的蝗虫的头这场戏时，尽管旁边有动物保护组织人员监视，莱昂纳多·迪卡普里奥还是不小心杀死了这只蝗虫。
• 片中Arnie用手指弹鼻子的标志性动作是莱昂纳多自己想出来的。他说这对Arnie来说就像一种“对大脑的按摩”。
• 改编自皮特·海格斯的同名原著小说《What’s Eating Gilbert Grape》，由皮特·海格斯亲自担任该片的编剧。

图书摘录：

片名直译是“究竟是什么东西在吞噬吉尔伯特·格雷普”，即戴普扮演的哥哥。他有个体重五百斤的妈妈，已经七年没有出家门了，一个弱智的弟弟(里奥纳多获奥斯卡提名的抢戏表演)，还有两个不懂事的妹妹。他自己当售货员，家住偏僻小镇。正当他前途无望时，来了一个漂亮美眉。（周黎明《西片碟中碟》）

《U形转弯》是由奥利弗·斯通执导，西恩·潘、詹妮弗·洛佩兹等主演的一部具有希区柯克悬念特点的西部惊悚片，里面融入了西部、色情、乱伦、谋杀、背叛、荒诞和黑色的幽默，充分展示了人在求生时的凶恶与残忍，无耻与堕落。
影片于1997年10月3日在美国上映。

英文简介：

A man heading to Vegas to pay off his gambling debt before the Russian mafia kills him is forced to stop in an Arizona town where everything that can go wrong does go wrong.
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在俄罗斯黑手党杀死他之前，一名前往Vegas偿还赌债的男子被迫停在一个亚利桑那州小镇，那里所有可能出错的事情都出了问题。
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剧照欣赏：

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幕后花絮：

1.影片中当西恩·潘试图在汽车站买机票，站在他的身后是角色是由丽芙·泰勒客串的。
2.奥利弗·斯通曾表示影片灵感来自于一个他在80年代初看到的一个流浪汉身上发生的故事。
3.杰昆·菲尼克斯为该影片献唱后直到2005年才献唱了另一部影片《一往无前》。
4.西恩·潘最初因日程冲突拒绝了Bobby的角色，片方决定让比尔·帕克斯顿取代他。但影片开拍一星期前比尔·帕克斯顿决定不出演该觉得，幸运的是，这时候西恩·潘已经有时间来参与拍摄。
5.Bobby 和Grace通过电话进行密谋时，可以从电话听筒的反光看到工作人员；影片最后，在Grace眼部特写时，可以从眼睛的反光中看到除Sean Penn之外的工作人员和摄像机。

媒体评价：

影片采用了荒诞的主题反讽，拍摄手法十分惊艳，镜头跟着西恩·潘在小镇上无助奔走，快速的切换，不断的推近拉远，意味着从他踏上这条路的一瞬间，命运再也不是掌握在他手中，“不准掉头”仿佛一句谶语，把他一步步推向绝境。影片探究了人性的脆弱和感情的苍白，最后四个人在悬崖同归于尽其实不是来自于外面的威胁与打击，而是源于内心里，人性深处的自私贪婪怀疑和欲望。如同那个盲人乞丐所说，每个人的心里，都藏着野兽。一旦人们不顾一切的保护自己，轻易的放弃感情，信仰，善良，忠诚……放弃所有人活在世上的美好感情，放弃价值判断的底限和生命中不可背离的准则，他们就与野兽无异。 （网易娱乐评）

奥利弗·斯通采用了戏剧化极强的激情犯罪方式使希区柯克式悬疑片更进一步。（《Variety》杂志评）

奥利弗·斯通展现了完美的掌控能力，西恩·潘不拘小节的喜剧式表演风格更趋于完善，而洛佩兹则像一只热锅上的蝎子，Nolte和John Huston则给人留下了不错的印象。（《Top Critic》评）
这是奥利弗·斯通到最好的最发人省醒的影片。（《Reeling Reviews》评）

图书摘录：

故事发生在一个荒漠小镇，赌徒波比因汽车抛锚，不得不在此停留，却发生了他意想不到的事:遭遇劫匪，被抢得身无分文，后受少妇格蕾丝引诱竟被她“丈夫”杰克打得半死。在走投无路时，他答应杰克杀格蕾丝，但受不了她的美色又伙同她杀了杰克，最后他知道杰克跟格蕾丝不是夫妻关系。（周黎明《西片碟中碟》）

《不可饶恕》是1992年克林特·伊斯特伍德执导的美国西部片，影片由大卫·韦伯·皮普尔斯编剧，克林特·伊斯特伍德、吉恩·哈克曼、摩根·弗里曼领衔主演。
讲述了一名放下手枪11年暴徒受外号“斯科菲尔德小子”的年轻人的怂恿，为了不菲赏金重操旧业杀人后最终领取赏金后带领儿女逃离旧金山经商的故事。
该片于1992年8月03日在美国上映。影片于1993年荣获第65届奥斯卡金像奖最佳影片奖。

获奖情况：

第65届奥斯卡金像奖 最佳影片 克林特·伊斯特伍德
第65届奥斯卡金像奖 最佳导演 克林特·伊斯特伍德
第46届英国电影学院奖 电影奖 最佳影片(提名) 克林特·伊斯特伍德
第17届日本电影学院奖 最佳外语片(提名)
第18届报知映画赏 海外作品奖 克林特·伊斯特伍德

英文简介：

Retired Old West gunslinger William Munny (Clint Eastwood) reluctantly takes on one last job, with the help of his old partner Ned Logan (Morgan Freeman) and a young man, The “Schofield Kid” (Jaimz Woolvett).
[toggle title=谷歌翻译，仅供参考]
退休的西方枪手William Munny（克林特·伊斯特伍德）在他的老搭档内德洛根（摩根·弗里曼）和一个年轻人“斯科菲尔德小子”（Jaimz Woolvett）的帮助下勉强接受了最后一份工作。
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最火台词：

Little Bill Daggett: You’d be William Munny out of Missouri. Killer of women and children.
Will Munny: That’s right. I’ve killed women and children. I’ve killed just about everything that walks or crawled at one time or another. And I’m here to kill you, Little Bill, for what you did to Ned.

（全部台词）

幕后花絮：

拍摄花絮

1、该片剧本在好莱坞流传了20年，原是伊斯特伍德对大卫·韦伯·皮普尔斯（David Webb Peoples）的剧本做了少许修改，其中包括将片头的画外音改为字幕。
2、吉恩·哈克曼曾看过剧本并拒绝出演，是克林特·伊斯特伍德说服他出演该片。
3、影片音乐的主旋律克林特·伊斯特伍德自己写的。
4、影片结尾处的字幕写着献给塞尔齐奥·莱翁唐（Sergio Leone）和唐·西格尔（Don Siegel）。莱翁唐是著名的意大利西部片导演。西格尔是著名B级片导演。他们都是伊斯特伍德精神上的导师。
5、火车的场面是在加州的索诺拉拍摄的，那里还保存着19世纪的窄轨。
6、伊斯特伍德曾说这将是他最后一次自导自演，但是在接下来基本在他执导的每部影片中他都出现了，包括1997年的《善恶园的午夜》、2003年的《神秘河》及04年的《百万美元宝贝》等等。
7、为了逼真地再现当年情景，拍摄现场曾不让任何机动车辆通行。
8、克林特·伊斯特伍德的母亲曾在片中客串临时演员，扮演了一位正
在上火车的老妇人，在拍摄时饱受疲劳之苦，因为演出的服装笨重不便，而且这段镜头最终被伊斯特伍德剪掉。
8、影片拍摄只用了39天，并提前4天开拍。
9、片中的大多雨景都是人造的，因为影片拍摄地卡尔加里当时正处在干旱季节。

穿帮镜头

1. 芒尼在监狱里时，小比尔在读一本W.W. Beauchamp的书，但是可以看见上面覆盖着写有吉恩·哈克曼台词的纸。
2. 片中那种雉尽管到19世纪90年代才从亚洲传入，它们仍然出现在1880年的铁路边。
3. 可以清晰地看到那些拴着雉的绳子。

媒体评价：

《不可饶恕》中大男子主义流派的规则问题，总结下来看，就只有坚定不移的暴力才让伊斯特伍德出名的。（《时代》杂志评）

该影片是伊斯特伍德继1976年的《不法之徒迈·韦尔斯》之后执导的最优秀的影片。（《电影》杂志评）

首先,该影片是一部伟大的西部电影，表演是好的，摩根和克林的表演都非常好。影片是一个令人惊异的野性的伟大的故事。影片的动作也做得好。总的来说,《不可饶恕》是一部伟大的影片。（《票房》杂志评）
该影片的娱乐性十分强大。（《华尔街日报》评）

这是在过去的20年里中所有演员和导演的最佳影片。（《今日美国》报纸评）

该影片是最后一个伟大的西部片，并将永远不可超越。（《帝国》杂志评）

图书摘录：

片中主角曾是一个名声极坏的匪徒，后因妻子去世，家人急需钱用，便又重操旧业。本片男主角与以往西部片威武剽悍的仗义骑士有很大区别，他打破了善与恶的分界线，呈现出人性的多层面。影片中充满了忏悔悲怆的气氛，几个主要角色也都是悲剧人物，各自背负着不可摆脱的罪孽和厄运。影片保留了以往西部片暴力宣泄的特点，同时又蒙上一层抑郁的色彩。本片荣获奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳摄影、最佳男配角。（周黎明《西片碟中碟》）