《死亡录像》是由豪梅·巴拿盖鲁、帕卡·布拉扎执导，曼奴拉·沃拉斯科、帕布罗·罗索、费兰·特拉萨等出演的一部西班牙恐怖片。是系列影片《死亡录像》的首部影片。
影片讲述了制作节目的两名电视台工作人员跟随消防队员出警到一栋公寓里展开营救行动却遭遇生化危机的故事。

英文简介：

A television reporter and cameraman follow emergency workers into a dark apartment building and are quickly locked inside with something terrifying.（详细剧情）
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一名电视记者和摄影师跟随急救人员进入一栋黑暗的公寓楼，很快就被一些可怕的东西锁在里面。
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出品：

西班牙（2007）/彩色

获奖记录：

2008年西班牙戈雅奖最佳新人女演员、最佳剪辑
2008年阿姆斯特丹奇幻电影节Silver Scream奖
2008年葡萄牙奇幻国际电影节最佳影片

电影故事：

女记者安吉拉和摄影师帕布罗在做一期叫作“当你熟睡时”的拍摄消防队员的生活的采访节目。接到报警电话后，他们随消防队来到一幢老式的公寓进行全程跟踪报道。公寓内似乎有某种致命的病毒在蔓延，凡是感染者都心性癫狂，嗜血如命。住户被紧急疏散，死亡人数则不断增加。原本以为是一次平常的采访，却没想到通过摄像机拍下了真实而恐怖的场景……而整部电影也以女记者的“帕布罗你拍下来了吗？都要拍下来！”结尾。最终，只留下了这卷影带。

权威点评：

《死亡录像》是时下流行的伪纪录片风格电影中比较出彩的一部，纪实手法拍摄使得电影的恐怖氛围浑然天成而又真实无比。从观赏的角度说，《死亡录像》故事紧凑，影片的带入感很强，摄像机将观众带到了那幢惊骇的楼里，犹如置身其中的恐慌者。导演豪梅·巴拿盖鲁其实一直钟情于拍摄恐怖片，但那些电影都没有获得真正意义上的成功。与他合作《死亡录像》的导演柏高·普拉扎也一样，创作苦闷之余，他们终于决定剑走偏锋，以出其不意的形式征服经验丰富的观众，于是就有了这部影片。

《变色龙》由伍迪·艾伦自编自导自演的剧情片，于1983年上映。
该片讲述了三十年代轰动美国的一位奇人雷纳德·瑞力克的传奇生平故事。

获奖情况：

第56届奥斯卡金像奖 最佳摄影(提名) 戈登·威利斯
第56届奥斯卡金像奖 最佳服装设计(提名) 桑托·洛奎斯多
第40届威尼斯电影节 帕西内蒂奖 最佳电影 伍迪·艾伦
第41届美国电影电视金球奖(提名) 最佳音乐/喜剧片（电影类）
第41届美国电影电视金球奖(提名) 最佳音乐/喜剧片男主角（电影类）伍迪·艾伦

英文简介：

“Documentary” about a man who can look and act like whoever he’s around, and meets various famous people.
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“记录片”讲述的是一个男人，他可以像他身边的任何人一样，和各种名人见面。
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图书摘录：

本片描述30年代轰动美国的一位奇人雷纳德·瑞力克的传奇生平。他是犹太人，具有极高的环境适应能力，能够以假乱真地扮成不同种族或不同身份的人，并且讲述他们的语言和表现出他们的职业特色。负责医疗的医生对此人的病状闻所未闻，乃采用感性方式对他进行彻底研究。（周黎明《西片碟中碟》）

《摇滚万岁》是由美国Spinal Tap Prod.公司出品的音乐喜剧电影，由罗伯·雷恩自导自演，克里斯多弗·盖斯特担任编剧和主演，哈里·希勒、迈克尔·麦基恩参演的喜剧片，于1984年3月2日在美国上映。
该片杜撰出一个英国摇滚乐团刺脊乐队，将一个虚构的乐团台上台下表里不一的嘴脸，以仿纪录片的形式呈现在观众面前。

英文简介：

Spinal Tap, one of England’s loudest bands, is chronicled by film director Marty DiBergi on what proves to be a fateful tour.
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英国最响亮的乐队之一Studio TAP是由电影导演Marty DiBergi编导的，这是一场注定的巡回演出。
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剧照欣赏：

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幕后花絮：

花絮

• 演员们都是音乐家，所有的电影音乐都是他们自己演奏的。
• 很多对话都是即兴发挥的表演。
• 电影中删去了剧本的一个次要情节，就是解释为何乐队成员之间有难以启齿的往事之痛：乐队在一次巡回演出中当开幕表演嘉宾，主唱是一个荡妇，她和乐队的每一个人都睡了觉，并且让他们都得上了疱疹。
• 电影首映之后，一些人对导演罗伯·雷内说他们很喜欢这部电影，但作为一部记录片风格的电影，他应该选择一个名气更大一些的乐队。
• 一开始发行家庭录像带版本中，影片末尾增加了一个特别申明，说这个乐队实际上并不存在。
• 鲍伯·雷内的角色的名字Marty DiBergi 是一种敬意，包括的人物有马汀·斯柯西斯Martin Scorsese(Marty)、布赖恩·德帕尔玛Brian De Palma (Di)、斯蒂芬·斯皮尔伯格Steven Spielberg(Berg)和费多里戈·费里尼Federico Fellini以及米开朗基罗·安东尼奥尼Michelangelo Antonioni。

穿帮

1. 剧情漏洞：在电影即将结束的时候，奈吉尔·图夫纳已经不是乐队的一员，当他自然而然加入到他们表演之中的时候，他自己惯用的三弦不插电吉他为何正好在那里？除非巡回乐队管理员和乐队一样有这个怪癖，在布置舞台的时候出于习惯这么做的。
2. 连贯性：当纳吉尔回到乐队和大卫争吵的时候，珍妮围巾的位置变化了两次。
3. 地理错误：乐队参观了艾尔维斯·普雷斯利的墓地，墓地是在一处小树林中。真正的艾尔维斯·普雷斯利的墓地是在一个铺了路的花园里，正前方有一个喷泉，并且靠着一堵墙 。

媒体评价：

《摇滚万岁》看似是一部纪录片，实则是一部对当代摇滚乐做出尖锐嘲讽的高水准喜剧作品（《DVD电影评介》评） 。

《摇滚万岁》是一部幽默诙谐的作品，出色的纪实拍摄手法令它成为了一部极具观赏性的另类纪录片。影片中的搞笑桥段数不胜数。这也是一部极具讽刺意味的电影，通过对刺脊乐队台前幕后的表里不一表现了对当代摇滚乐队的讽刺与鄙视，无可否认它渗入了文化的主流，还带动了一批搞笑音乐片的茁壮成长（《电影评介》评）。

《摇滚万岁》是一部很棒的伪纪录片，片中那支乐队的荒淫无度和自命不凡看起来异常自然，甚至让一些观众以为它就是一部真实的纪录片。影片成功的秘诀一是冷幽，二是影片用介绍乐队起源的各种采访相老镜头为这个乐队创造出真实可言的背景故事，最吸引人的莫过于青节的真实可信了。导演依靠热情且不太虔诚的打趣方式讲述了摇滚圈里屡见不鲜的事，拍出了这样一部戏仿之作。扮演乐队成员的演员抓住了金属摇滚前辈的形态打扮、炫耀和矫情的神髓表演的恰如其分令人信服（《电影世界》评） 。

影史钩沉：

• 罗伯·莱纳本来想在[摇滚万万岁]中扮演的是Spinal Tap乐队里的一个人，但是哈里·谢尔说，“你穿演出服可不怎么好看”，他这才演了导演。这部伪音乐纪录片曾糊弄了许多人，包括奥兹·奥斯本，他看完之后一直以为是真实的纪录片。
• 影片[摇滚万万岁]为了体现记录式的真实感，演员全是音乐家，弹唱都来真的，连对话都采纳了很多即兴成分。但是影片不得不删去一个“真实”的细节——为何乐队成员之间有难以启齿的往事之痛，是因为一个荡妇主唱，和乐队的每个人都睡了觉，并让他们都得上了疱疹。
• 1984年3月上映的影片[摇滚万万岁]是一部充满讽刺意味的摇滚铁粉经典之作。重金属音乐教父奥齐·奥斯本在看影片时就一脸深沉，该笑的包袱一处也没笑。因为他认为电影讲述的就是玩摇滚的人生。 ​​​​

​​​​（看电影杂志）

图书摘录：

这是一部假纪录片，借用纪录片的风格，描写一个虚构的英国重金属摇滚乐队SpinalTap最后一次美国巡回演出，把一个过气的乐队刻画得人木三分，嘲笑了摇滚界的形形色色现象。
90年代推出续集《 Spinal Tap归来》。（周黎明《西片碟中碟》）

《女巫布莱尔》是由丹尼尔·麦里克、艾德亚多·桑奇兹执导，乔舒华·莱纳德、希瑟·多纳约、迈克尔·C·威廉姆斯主演的恐怖片，于1999年7月30日在美国上映。
该片开创了“伪纪录片”式恐怖片的先河，讲述了三名电影系学生前往一座小镇调查当地关于女巫的传说，准备将其拍摄成纪录片，但不久之后却离奇失踪的故事。

英文简介：

Three film students vanish after traveling into a Maryland forest to film a documentary on the local Blair Witch legend, leaving only their footage behind.
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三名电影系学生在前往马里兰州森林拍摄有关当地布莱尔女巫传奇的纪录片后失踪，只留下他们的镜头。
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最火台词：

Heather Donahue: I just want to apologize to Mike’s mom, Josh’s mom, and my mom. And I’m sorry to everyone. I was very naive. I am so so sorry for everything that has happened. Because in spite of what Mike says now, it is my fault. Because it was my project and I insisted. I insisted on everything. I insisted that we weren’t lost. I insisted that we keep going. I insisted that we walk south. Everything had to be my way. And this is where we’ve ended up and it’s all because of me that we’re here now – hungry, cold, and hunted. I love you mom, dad. I am so sorry. What is that? I’m scared to close my eyes, I’m scared to open them! We’re gonna die out here!

（全部台词）

幕后花絮编辑：

影片花絮

• 片中的小镇布齐兹维尔（Burkittsville）是真实存在的。
• 片中三位主演采访的当地居民，有的不是演员，有的是临时演员。制片方没有告诉三位主演，导致三位主演以为自己采访的真的是当地居民。
• 片中摇晃帐篷的一幕，制片方没有提前通知主演，镜头记录下来的是他们遭到惊吓后真实的反应。
• 影片使用16毫米手提摄影机拍摄，拍摄过程仅历时8天。

穿帮镜头

当三人在树林中走失时，透过树的空隙可以看见公路。

媒体评价：

《女巫布莱尔》是以当时新颖的DV纪录手法来拍摄的，给每一个观看的观众以相当真实的感受，让观众相当自然地把自己带入到这个“女巫布莱尔”的世界中，主人公们的一举一动都牵引着观众们的心弦。《女巫布莱尔》的第一人称拍摄手法可谓是相当成功，也为后来的同类型拍摄手法的影片（如《死亡录像》、《最后的恐怖电影》、《科洛弗档案》）开创了先河 。（时光网评）

《女巫布莱尔》虽然故事乏善可陈，但晃动的画面、独具匠心的市场营销方式让人们误以为这是真实发生的事情，从而以超低成本取得了令人乍舌的票房。此后，摇晃的画面成了很多恐怖片跟风的对象。（时光网评）

《女巫布莱尔》因其新颖的叙事方法与宣传营销，让观众一度以为该片乃真实的纪录片而非虚构的艺术作品。这部影片的出现不仅改写了美国恐怖电影的历史，也开创了全新的电影叙事方法 。（网易网评）

《女巫布莱尔》被称作“伪纪录惊悚片始祖”。非主流的演员、缺乏新意的剧本被抖动的DV画面和模糊的现场录音带来的感官刺激所掩盖。（新华网评）

《女巫布莱尔》利用“遗失的录影带”的伎俩，把有剧本的电影拍摄得像是纪录片，迷惑观众对于影片真实性的判断，开创了行业中的新类别。（凤凰网评）

影史钩沉：

1999年ARTISAN公司买下[女巫布莱尔]，被众同行当做笑话。ARTISAN丝毫不受影响，展开影片宣传，先在电视、报纸、网络铺开关于女巫布莱尔“真实”存在的消息，并让IMDB协助，在主角一栏上表明“失踪，推测已死”。就这样，好奇心爆棚的观众让这部成本六万的影片最终得到了2.5亿的票房。（看电影杂志）

图书摘录：

影片描述三名大学生为了交报告，到马里兰州的丛林找寻传说中的布莱儿女巫，后来他们便失踪了。本片是三人在森林中经历的纪录，全部采用手提摄影机拍摄而成，镜头乱动、画面失焦等技术上不合格的画面比比皆是，看到一半就会让人产生晕车呕吐之感，得有心理准备才行。话说回来，影片营造恐怖气氛(在没有经费的前提下)的确有两把刷子。
2000年的续集叫做《厄夜丛林2:阴魂怒吼》( Book of Shadows: blair Witch 2)，镜头不再乱摇，剧情讲五个不要命的继续到森林去找女巫。不过外景地换了地方，原拍摄地的居民被他们以假乱真的故事害得不浅，于是禁止他们再度前去拍摄。（周黎明《西片碟中碟》）