《异形4》是由法国导演让-皮埃尔·热内执导，西格妮·韦弗主演的科幻型恐怖片，“异形系列”的第四部影片。
该片讲述从事克隆的科学家们提取蕾普莉的血液，用克隆技术使她复活，并从蕾普莉体内提取侵入的异形胚胎，企图从中牟利的故事。影片于1997年上映。

英文简介：

200 years after her death, Ellen Ripley is revived as a powerful human/alien hybrid clone. Along with a crew of space pirates, she must again battle the deadly aliens and stop them from reaching Earth.
[toggle title=谷歌翻译，仅供参考]
在埃伦·里普利去世200年后，她作为一个强大的人类/外星人杂交克隆人复活了。她必须和一队太空海盗再次与致命的外星人作战，阻止他们到达地球。
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剧照欣赏：

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最火台词：

Johner: Hey, Ripley. I heard you, like, ran into these things before?
Ripley: That’s right.
Johner: Wow, man. So, like, what did you do?
Ripley: I died.

（全部台词）

幕后花絮：

• 西格妮·韦弗曾接受为期两周的篮球训练。在拍摄篮球场景时，热内本想仰拍篮球落入篮筐的画面，因为他认为韦弗需要重拍上百次才能投篮命中，可韦弗却坚持要亲自完成，结果她在第一次拍摄时就从三分线外6英尺处一击命中，当时在场的演职人员全都惊讶不已，可热内却担心观众不会相信。后来韦弗将这次投篮形容为她人生中最美妙的时刻。
• 该片第一次采用了全部由电脑生成的异形。
• 在影片开拍前，所有演员都接受了为期两周的潜水训练。
• 在拍摄水下场景时，薇诺娜·瑞德和朗·普尔曼都曾险些溺水而亡。
• 片头雷普利的克隆画面根据西格妮·韦弗的童年照片制作而成。
• 艺术指导奈杰尔·费尔普斯设计“贝蒂”号飞船的灵感源于一种手提钻。
• 西格妮·韦弗出演本片的片酬为1100万美元，超过了1979年《异形》的拍摄成本。
• 片中的水下场景耗时三周拍摄完成。
• 片中克里斯蒂本是编剧乔斯·韦登为周润发而写，可周润发的经纪人张家振替他回绝了这一角色。
• 薇诺娜·瑞德在没看到剧本之前就同意出演本片。
• 该片拍摄预算明显远远低于导演和编剧的设想，所以很多场景被取消，布景尺寸也因此被缩小。
• 丹尼·鲍尔曾因要执导《天使爱情鸟笼伴》而拒绝加盟本片。
• 大卫·柯南伯格曾是本片导演的最初人选。
• 该片是唯一一部没在英国拍摄的异形电影，原因之一是西格妮·韦弗不愿出国拍片。

幕后制作：

●在前三部电影中扮演雷普利的西格妮·韦弗对新片提出了很高的要求，编剧乔斯·韦登必须让在上集中已经死去的雷普利起死回生。韦登完成的剧本不但一如既往的惊险刺激，还深入探索了雷普利的双重天性，这种对主人公的全新塑造和她与异形的复杂关系足以说服韦弗签约本片。
●该片的导演不但必须熟练掌控特效、情节和悬念，还要对影片具有打破传统的洞察力。凭借《黑店狂想曲》和《童梦失魂夜》赢得好评的法国导演让－皮埃尔·热内是制片方的最佳人选。在与制片方会晤之前，热内特地前往纽约与西格妮·韦弗碰面，彼此欣赏的二人很快达成共识。
●为了在片中打造出明暗鲜明的光线和柔和的颜色，摄影指导戴瑞斯·康吉使用了Technicolor的ENR技术，这种技术不但会增强画面整体对比度，还可以让深色调更丰富、更饱和，进而加剧深浅色调间的反差。康吉认为这种颜色效果尤其适用于充满阴森恐怖和超现实悬念的《异型4》。
●该片的视觉特效部门同样以打造超现实意境为宗旨，在开机之前，视觉特效总监皮托夫委托Silicon Graphics公司制作出用于预览某些场景的三维电脑模型，从而让他和热内一睹最终效果并进行仔细研究。在后期制作阶段，皮托夫将各种效果天衣无缝的整合在一起，片中蔚为壮观的“御夫座”飞船就是由微缩模型、全尺寸布景和场景绘画交汇而成。

媒体评价：

该片在电脑的配合下，这次异形做的更是栩栩如生，利用大特写，让观众可以看到更细微的部份，如临现场，共抗敌人的逼真感。西格妮·韦弗和薇诺娜·赖德在片中的表现杰出，两人在爆破、打斗与深水中潜水逃脱的演出精采，把片中紧张刺激的情节燃到最高点，令人期待下一秒钟的结果。（中华网娱乐 评）

法国导演让-皮埃尔·热内导演入侵好莱坞之作，过多强调视觉特技导致票房不甚理想，将漂亮的薇诺娜·赖德与丑陋的异形并置可谓创新，批判了人类对篡夺造物主特权的野心。（腾讯科技 评）

影史钩沉：

乔斯·韦登在写[异形4]的剧本时，为最后与异形新生物的大战设想了五个场景，地球上的医院产房、巨大的垃圾场、下雪的森林、悬崖上和沙漠中。然而，导演让-皮埃尔·热内有权力按照他的意愿改剧本，成片让韦登极度不满：“They did everything wrong they could possibly do！” ​​​​（看电影杂志）

图书摘录：

由于里普利的基因跟她那些异形基因搞混了，她变得特别强壮，行为怪异。玉女薇诺娜·瑞德似乎不应该出现在这样的影片里，但她却有着“非同凡人”的能力。据报道，第五集即将开拍。
（周黎明《西片碟中碟》）

《异形》（Alien）是雷德利·斯科特执导的一部太空恐怖电影，西格妮·韦弗、哈利·戴恩·斯坦通、约翰·赫特、维罗尼卡·卡维特等主演，于1979年5月在美国上映。 [1-2]
影片讲述了一艘飞船在执行救援任务时不慎将异形怪物带上船后，船员们与异形搏斗的故事。

获奖情况：

第52届奥斯卡金像奖 最佳视觉效果
第52届奥斯卡金像奖 最佳艺术指导(提名)
第37届美国电影电视金球奖(提名) 最佳原创配乐（电影类）杰瑞·高史密斯

英文简介：

After a space merchant vessel perceives an unknown transmission as a distress call, its landing on the source moon finds one of the crew attacked by a mysterious lifeform, and they soon realize that its life cycle has merely begun.
[toggle title=谷歌翻译，仅供参考]
当一艘太空商船察觉到一个未知的信号传递为求救信号后，它在源月登陆时发现其中一名船员受到了神秘生命体的袭击，他们很快意识到它的生命周期才刚刚开始。
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最火台词：

[last lines]
Ripley: Final report of the commercial starship Nostromo, third officer reporting. The other members of the crew – Kane, Lambert, Parker, Brett, Ash, and Captain Dallas – are dead. Cargo and ship destroyed. I should reach the frontier in about six weeks. With a little luck, the network will pick me up. This is Ripley, last survivor of the Nostromo, signing off.
[to Jonesy the cat]
Ripley: Come on, cat.

（全部台词）

媒体评价：

如果你仅仅认为《异形》是一部炫耀恐怖和杀戮的作品，那你就错了。《异形》公认的经典和伟大之处在于其完全重新定义了科幻恐怖片这一亚类型，其美学风格和隐喻手法更是在其后的33年里，直接导致了《怪形》、《铁血战士》等一大批戏仿作品的诞生，在《黑客帝国》、《移魂都市》等后来的科幻经典中也能看到其深远的影响。（时光网评）

幽闭的环境与深邃的太空成为异形这种面目可憎的外形怪物活跃的舞台。由于资金的限制，电影采用《大白鲨》一般的表现形式，狭小的船舱和潮湿的地表几乎让人透不过气来，片中的船员一个个被躲在黑暗处的莫名生物所生吞，你永远也无法知道危险从何而来，何时而来，为何而来。藏头露尾的异形在遁形于黑暗，又不时的突然杀出，那段著名的异形破胸的场面，在洁白的环境中猛然喷洒出大量鲜血，给人以极大的震撼。（时光网评）

《异形》始终以它强烈的黑暗与恐怖震撼着我们。（著名影评人罗杰·伊伯特评）

通常来说，这部使斯科特成为一流导演的电影值得在电影院里看，因为其中出色的时常突然爆发的特效适合在大屏幕上而不是在电子屏上观看。（《纽约时报》评）

我开始意识到一些我之前看到过的恐怖电影都在设法寻找像《异形》这样带给人有形的威胁的感觉。（沙龙网评）

英国老牌电影杂志《完全电影》（TOTAL FILM）评选的“最伟大五十部科幻电影”中，本片排名第4。 英国知名杂志《Time Out》选出的影史上最伟大的50部怪兽电影杰作中，本片排名第4。

影史钩沉：

• 拍[异形]时，雷德利·斯科特可支配的美钞有限，结果异形的老家被做得很小，山脉只有一英尺高。于是斯科特灵机一动，持一台超八毫米摄影机，慢慢靠近拍摄“太空船”。后期，他们将这些镜头处理成宇航服上镜头里的模糊画面，“那简直就像是用电脑特效生成的一样”斯科特回忆说。
• 1979年，[异形]拍摄时，为了记录下演员真实的惊恐效果，剧组将异形穿破腹腔的剧情只偷偷告诉了约翰·赫特一人，喷液装置也被藏得很隐蔽。等到正式开拍，特效人员设置的六加仑假血浆随着击穿的腹腔四处飞溅，女演员维罗尼卡·卡维特当即晕了过去。

（《看电影》杂志）

幕后花絮：

• 《异形》来自于丹·奥布莱恩和朗·舒塞特写的一个B级片的剧本，原名叫〈星际怪兽〉（STAR BEAST），内容是一只外星异形溜进了人类的飞船，进入了一个船员的身体。
• 原本雷德利·斯科特对科幻电影不感兴趣，但却被电影剧本的神秘所吸引，但对这种生物的形象如何能造成极大的恐惧而绞尽脑汁，最终斯科特在瑞士超现实主义艺术家H·R·吉格发现了自己梦寐以求的异形形象。而且根据斯科特所言，对于异形的起源问题和“太空骑师”种族来自何方在拍摄时就有了定论，也就是《普罗米修斯》中所讲述的故事。
• 在原剧本的结尾中，是异形在逃生舱中，一下咬掉了蕾普利的脑袋，然后坐在雷普利的座位上，用她的声音和地球联络——但可想而知，福斯公司并不打算因为这个结局而断送日后的生财之道。
• 异形的设计，是H·R·吉格的一幅画作《死灵IV》所启发的，并为他一举赢得了1980年的奥斯卡奖。
• 本片充满了符号性的性暗示意味：异形的头部和它伸出来的棍子状的嘴都酷似男性生殖器；异形所在星球坠毁的太空船开口处犹如张开腿的女体，三个地球船员进入其中，就如同是游入子宫的精子；小异形从船员肚子里破腹而出一幕是影片中最令人惊悚震撼的场景，这个小异形本身就很像阳具，而它从男船员腹部钻出，显然可以看作一种“男性生殖”的象征意念——我们知道，男性对女性生殖这件事是既怀着敬畏又有恐惧感的（中国古代同样有很多禁忌能表现出这种复杂的态度）。
• “异形”的出镜采用了舞台剧的方法，由高大的真人穿着特制的外套出演。

幕后制作：

从酝酿到投拍
早在南加州大学学习电影时，本片编剧丹・欧班农就曾和导演约翰・卡朋特和概念艺术家朗 ・考伯拍摄过科幻喜剧片《暗淡的星》，一个用喷漆沙滩球制成的外星生物出现在这部1974年的影片中，虽然影片并不成功，但为欧班农日后的《异形》埋下了伏笔，因为他从此希望创造出一个看上去真实可信的外星生物。
多年后，欧班农开始动笔创作一个恐怖故事，与此同时，罗纳德・舒塞特也在致力于《全面回忆》的剧本初稿。《暗淡的星》给舒塞特留下了深刻印象，于是他同欧班农取得了联系，两人很快达成共识，决定合作拍片。欧班农后来完成了一部名为“记忆”的剧本，剧本只有29页，包括了《异形》的开头场景。
不久之后，欧班农在法国巴黎住了半年，认识了画家克里斯・佛斯、H.R.盖格和尚・吉哈，其中佛斯绘制的科幻小说封面给欧班农留下了深刻印象，而盖格的画作更让他茅塞顿开。欧班农回到洛杉矶，与舒塞特重新谋划早先搁浅的剧本《记忆》，后者提议让一个小妖潜入一架B-17轰炸机，后来轰炸机变成了太空船，并将剧本更名为“星际野兽”，不过欧班农不喜欢这个名字，遂改为“异形”。
经过反复构思，舒塞特决定让异形胚胎寄生在太空船的船员体内，孕育成熟后便会破膛而出。在创作剧本期间，欧班农曾从多部科幻片和恐怖片中获取灵感。当剧本完成过半时，欧班农和舒塞特开始寻求制片商，在朋友的推荐下，两人与制作人沃尔特・希尔、大卫・吉勒和戈登・卡罗尔成立的Brandywine电影公司签约，但希尔和吉勒对剧本并不满意，于是剧本几易其稿，以致两位编剧满腹怨言。
1977年的《星球大战》爆出冷门，促使福克斯公司开始充分关注科幻片的商业潜力。最终，福克斯决定注资420万美元拍摄本片。
台前幕后
欧班农原本打算亲自执导《异形》，但几位制作人最终选中了雷德利・斯科特。斯科特不但欣然应允，而且立即在伦敦绘制出详细的情节串连图板。斯科特深受《2001太空漫游》和《星球大战》的启发，精心设计出片中的太空船和宇航服，他还认为《异形》应该偏重恐怖。看到情节串连图板的福克斯公司惊喜不已，立即决定将拍摄预算增至840万美元。
欧班农将斯科特引荐给H.R.盖格，他们觉得盖格的画作《Necronom IV》与异形风格如出一辙，希望制片商能聘请盖格作设计师。福克斯起初认为盖格的风格对观众来说过于恐怖，但在几位制作人的一再坚持下，盖格终究得以加盟本片。盖格负责设计关于异形的一切，包括星球表面、太空船残骸以及异形从蛋到成年的四种形态。欧班农还请来朗・考伯和克里斯・佛斯为影片设计太空船和宇航服等与人类相关的一切，其中考伯完成的太空船草图多达数百张。
本片的选角工作在纽约和伦敦同时展开，虽然故事中只有7个人类角色，但斯科特希望能招募到实力派演员，这样他就可以将大部分精力倾注于影片的视觉风格。扮演异形的Bolaji Badejo是一名尼日利亚大学生，是一位剧组人员在酒吧中发现了他，他身高2米18，身材修长，臂长和腿长明显超出常人，斯科特相信没人比他更适合扮演异形。扮演雷普利的西格妮・韦弗是制片方最后敲定的演员，韦弗参加试镜时，摄影棚中的布景已经开始建造。
关于拍摄
本片于1978年7月5日开拍，同年10月21日杀青，由于拍摄经费有限，而且福克斯公司一再催促，所以影片拍摄不得不仓促完成。
在伦敦的谢伯顿制片厂中，200多名工人和技师搭建出三处主要布景，包括行星表面、“诺斯特罗莫”号内景和外星飞船残骸内景。布景师雷斯・迪利先是按照盖格的图纸制作出行星表面和飞船残骸的1：24微缩模型 ，然后再取模并将模具按比例扩大，最后用木材和玻璃纤维实际搭建。“诺斯特罗莫”号飞船的三层甲板分别位于三个摄影棚，不同的房间通过走廊相连，为了转换布景，演员们必须穿越长长的走廊，从而进一步增强了影片的恐怖感和真实感。剧组在布景中安装了大型晶体管低分辨率电脑显示屏，由此打造出技术陈旧的视觉效果。片中只有穿梭机加速飞过太空船的镜头是用蓝屏拍摄的，其余外景全在黑色背景中拍摄制完成。虽然当时动作控制摄影技术已经问世，但由于剧组无力支付高昂费用，所以只能在驱动装置上放置一台装有广角镜头的摄影机，以每秒2.5帧的超低速缓慢经过或围绕模型拍摄，从而营造出飞船的动态效果。
在拍摄破膛而出的场景时，虽然剧组人员事先知道小异形会冲出约翰・赫特的胸膛，但对四散飞溅的血浆毫无心理准备，再加之现场的血腥景象非常骇人，所以很多人都被突如其来的一幕吓呆了，特别是扮演兰伯特的维罗尼卡・卡特赖，血浆直接喷溅在她身上，受到惊吓的她立即栽倒在地，变得歇斯底里。演员们的真实惊恐无疑为影片增色不少，这一幕由此成为片中最令人难忘的瞬间。