《十诫》是塞西尔·B·戴米尔执导的剧情片，由查尔登·海斯顿、尤·伯连纳主演。
该影片讲述摩西一生，从出生被皇室领养，被逐出做奴隶，到最后带领犹太人出埃及的故事。

获奖情况：

第29届奥斯卡金像奖 最佳影片(提名) 塞西尔·B·戴米尔
第29届奥斯卡金像奖 彩色片最佳摄影(提名) 洛亚尔·格里格斯
第29届奥斯卡金像奖 最佳剪辑(提名) 安妮·鲍切恩斯
第29届奥斯卡金像奖 最佳特效 约翰·P·富尔顿
第14届金球奖 电影类 剧情片最佳男主角(提名) 查尔顿·赫斯顿

英文简介：

The Egyptian Prince, Moses, learns of his true heritage as a Hebrew and his divine mission as the deliverer of his people.
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埃及王子摩西得知了他作为希伯来人的真正遗产，以及他作为人民的拯救者的神圣使命。
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剧照欣赏：

1 的 4

最火台词：

Nefretiri: You will be king of Egypt, and I will be your footstool!

Moses: The man stupid enough to use you as a footstool would not be wise enough to rule Egypt.

（全部台词）

幕后制作：

导演塞西尔找到查尔顿的原因，就是因为他的外形和五官似极了传说中的摩西，由他来扮演这位圣人是不二人选。
该片导演是塞西尔·B·戴米尔，由饰演宾虚的查尔登·海斯顿扮演摩西，尤·伯连纳演法老，气势磅礴，尤其是劈开红海的特技在当时堪称一绝。导演德密尔以拍摄千军万马的大型史诗片著称，亦曾在1923年导演了同名的无声电影《十诫》。
《十诫》取材自《旧约圣经》的《出埃及记》，讲述了犹太先知摩西（查尔登·海斯顿饰）的一生。在经历各种苦难考验后，上帝耶和华将“十诫”授予摩西，并赐予力量于摩西。摩西领导饱受苦难的希伯来人出走埃及，穿越红海，重新建立新的生活。
本片被美国国家电影保护局列为政府收藏作品。

影片评价：

影片的画面色彩浓重，宛若一幅一幅流动的油画，那个劈开红海的镜头令人称奇。不过，因为这样的宏伟的历史维度，这部电影显得高高在上，缺少了一丝人情味。台词比较陈旧，并不太能照顾到当代观众的审美。当然，也有人据此认为这才是古典优雅的英语。（时光网评）
查尔顿·赫斯顿在其中饰演《圣经》中的古代犹太人领袖摩西。这个角色对于当年32岁的赫斯顿来说，可以算得上是其表演生涯中的标志性作品。（新浪娱乐评）

图书摘录：

由饰演宾虚的查尔顿·赫斯顿扮演摩西，尤·伯连纳演法老，气势磅礴，尤其是劈开红海的特技在当时堪称一绝。（周黎明《西片碟中碟》）

英语短评精选：

DeMille’s Final Film as a Director
塞西尔·B·戴米尔作为导演的最后一部电影

《圣袍千秋》是1953年上映的美国剧情影片，由Henry Koster执导，理查德·伯顿、简·西蒙斯、维克多·迈彻等主演。影片讲述的是一个监督将耶稣钉在十字架上的护民官，在惊恐之中了解了神的旨意，继而相信神，成为神的信徒，宁愿放弃自己的生命也不与罪恶妥协的故事。

获奖情况：

第26届奥斯卡金像奖 最佳影片(提名) 弗兰克·罗斯
第26届奥斯卡金像奖 最佳男主角(提名) 理查德·伯顿
第26届奥斯卡金像奖 彩色片最佳摄影(提名) 利昂·沙姆洛伊
第26届奥斯卡金像奖 彩色片最佳艺术指导和布景
第11届金球奖 电影类 最佳剧情片·

英文简介：

In the Roman province of Judea during the 1st century, Roman tribune Marcellus Gallio is ordered to crucify Jesus of Nazareth but is tormented by his guilty conscience afterwards.
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在罗马时期的犹太时期，罗马论坛员马塞勒斯•加里奥被命令钉死拿撒勒的Jesus，但后来被他的良心所折磨。
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剧照欣赏：

1 的 4

幕后制作：

主角是将基督钉上十字架的罗马行刑队队长，他在一次赌博中赢得了基督的袍，并开始觉醒。影片具有浓厚的宗教色彩，续集《血洒竞技场》（Demetrius and the Gladiators）于1954年推出，主角是队长的奴隶。

媒体评价：

The first motion picture in CinemaScope–the modern miracle you see without glasses!
The Greatest Story of Love, Faith, and Overwhelming Spectacle!
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电影摄影机中的第一张电影——你看到的没有眼镜的现代奇迹！

最伟大的爱情故事，信仰，和压倒性的场面！
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图书摘录：

主角是将基督钉上十字架的罗马行刑队队长，他在一次赌博中赢得了基督的袍，并开始觉醒。影片具有浓厚的宗教色彩，续集《血洒竞技场》( Demetrius and the Gladiators)于1954年推出，主角是队长的奴隶。（周黎明《西片碟中碟》）

《斯巴达克斯》是由斯坦利·库布里克执导，柯克·道格拉斯、劳伦斯·奥利维尔、简·西蒙斯、查尔斯·劳顿等人主演的历史题材电影。
影片叙述了古罗马的奴隶因不堪奴隶主的暴虐而奋起反抗，在斯巴达克斯的带领下起义的故事。
2017年12月，入选美国国会图书馆保护片目名单。

获奖情况：

第33届奥斯卡金像奖 最佳男配角 彼得·乌斯蒂诺夫
第33届奥斯卡金像奖 彩色片最佳摄影 拉塞尔·麦蒂
第33届奥斯卡金像奖 最佳剪辑(提名) Robert Lawrence
第33届奥斯卡金像奖 彩色片最佳艺术指导和布景
第18届金球奖 电影类 最佳剧情片

英文简介：

The slave Spartacus leads a violent revolt against the decadent Roman Republic.
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奴隶制斯巴达克斯导致了对腐朽罗马共和国的强烈反抗。
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最火台词：

Herald: I bring a message from your master, Marcus Licinius Crassus, Commander of Italy. By command of His Most Merciful Excellency, your lives are to be spared. Slaves you were and slaves you remain. But the terrible penalty of crucifixion has been set aside on the single condition that you identify the body or the living person of the slave called Spartacus.

Antoninus: [stands up] I’m Spartacus!

[everyone around Antoninus and Spartacus stands up and shouts “I’m Spartacus!”]

（全部台词）

幕后花絮：

• 该片最初的导演是安东尼·曼，在他退出后，斯坦利·库布里克接替了导演的位置。
• 柯克·道格拉斯除了在片中扮演角色之外，还是该片的执行制片人，他坚持由好莱坞十大黑名单编剧之一的道尔顿·特朗博来改编剧本，由同样排在黑名单中的彼德·布罗克扮演配角。
• 库布里克拍摄该片用了167天，其中的6周被用于拍摄罗马军队与斯巴达克斯起义军交战的场景，仅临时演员就有8500人，不过一些极端残忍的交战画面激怒了宗教团体Legion of Decency，于是不得不删剪。距影片首映七年后，这部奥斯卡获奖影片被再度发行，其中被删剪的22分钟画面终于重现于银幕。
• 片中众人欢呼“斯巴达克斯！斯巴达克斯！”是在斯巴达体育场的足球比赛时录制的。
• 片中德拉巴死后被倒挂起来当作警示，拍摄时打算使用按演员伍迪·斯特罗德制作的假人，但效果不佳，于是伍迪·斯特罗德决定亲自上阵，被捆住脚踝倒挂起来。
• 在影片拍摄期间，托尼·柯蒂斯与柯克·道格拉斯玩网球时撕裂了跟腱，从脚后跟到膝盖都被打上石膏，他的表演也因此延误。
• 托尼·柯蒂斯几次三番请求出演《斯巴达克思》，于是特朗伯特意为他创作了奴隶诗人安东尼奈斯的角色。
• 影片最初版本中包括一段马库斯引诱安东尼努斯的情节，但被多方否决，最终被删剪。在1991年发行的修复版本中，这段镜头被恢复，但配音已经丢失，所以只好请来当初的演员重新录制，不过扮演马库斯的劳伦斯·奥利弗已经去世，无计可施的剧组人员找到了非常了解奥利弗的安东尼·霍普金斯，于是马库斯的声音其实出自霍普金斯。
• 在拍摄过程中，斯坦利·库布里克被告知他无权更改该片剧本，这让他很不满。
• 为此柯克·道格拉斯交给片中主要配角的剧本各有不同，分别就各自扮演角色的重点而做了相应修改。
  乔治·肯尼迪在该片中首次亮相，扮演了在片尾大喊“我是斯巴达克斯”的士兵。
• 该片摄影师拉塞尔·麦提中途退出片场，他抱怨库布里克阻挠自己工作。当他回到片场，库布里克叫他闭嘴并离开，库布里克接替了他的位置完成了大部分摄影工作。麦提一直在抱怨此事，甚至要求剧组将他的名字在职员表中撤掉，直到后来影片获得奥斯卡最佳摄影奖，小金人被授予给麦提，尽管大多数画面都不是由他摄制的。
• 大卫·里恩被考虑作该片导演，劳伦斯·奥利弗也希望执导该片，但当意识到自导自演的难度后，他主动放弃了。
• 片中的角斗士营地占地10多英亩，库布里克为建造此处耗资4万美元，与高速公路仅咫尺之遥，为了拍摄烈焰熊熊的火景，剧组不得不铺设了125英尺长的石棉帘以防火势蔓延，洛衫矶消防队和警察局也到场协助。
• 英格丽·褒曼、让娜·莫罗、伊尔莎·玛蒂尼里都拒绝扮演瓦利尼亚的角色，于是交由德国女演员Sabine Bethmann扮演，但道格拉斯感到她的德国口音英语不适合片中的角色，库布里克接手该片后收回了角色，并答应了简·西蒙斯出演瓦丽尼雅的要求。
• 剧组向意大利博物馆借出5000套军服和7吨铠甲，187名特技人员都接受了角斗培训，有10500人参与了该片拍摄。

穿帮镜头：

1. 安东尼努斯的一次出场，能看到他戴着劳力士手表。
2. 在一些镜头中，饰演起义军和群众的临时演员戴着手表穿着沙地鞋。
3. 在一段角斗士们的打斗场景中，山上出现了一辆卡车。

幕后制作：

创作背景
电影《斯巴达克思》是根据美国作家霍华德·法斯特创作的同名小说改编的。原著小说《斯巴达克思》与乔万尼奥里的《斯巴达克思》在内容上差距很大，乔万尼奥里为斯巴达克思安排的爱人是罗马独裁者苏拉的妻子范莱丽雅，法斯特安排的则为一高卢女奴隶，这点符合历史。乔万尼奥里笔下斯巴达克思是战死在布林底西附近，符合史实记载，而法斯特则写成了钉在十字架上。
拍摄过程
原本道格拉斯定下的导演是安东尼·曼恩，但是斯坦利·库布里克在电影开拍一周以后接替了安东尼·曼恩担任电影的导演。电影耗资1200万美元，共拍摄167天，有超过1万人参加了拍摄。影片在美国传媒大亨威廉·拉道夫·赫斯特的城堡中拍摄，1972年的《教父》也在此取景。电影中的战争场面是在西班牙拍摄的，动用了上千名西班牙士兵。
部片子的原任导演安东尼·曼在影片开拍之后不久，
就被制片人道格拉斯解除了职务。库布里克受道格拉斯的邀请接任该片的导演工作。库布里克虽然接受了这个任务，但无权全面控制影片的制作过程，也无权按照自己的意图剪辑影片。斯坦利·库布里克同样是个特立独行的人，在拍摄《斯巴达克斯》的期间，虽然道格拉斯给了他一定的自主权，但他仍然感到道格拉斯投下的阴影。拍摄结束后，库布里克拒绝承认《斯巴达克斯》是他的作品，并且发誓，以后再也不拍不能全权做主的电影了。
影片修复
1992年，《斯巴达克思》被修复师罗勃特·A·哈里斯（在斯蒂芬·斯皮尔伯格、斯坦利·库布里克的协助下）耗资近1百万美圆，为原来的电影版本修复了在首次发行上映时被删掉的那近5分钟的胶片（包括东尼·科尔提司和劳伦司·奥利弗在浴室中的镜头）。这增加的5分钟镜头完全遵从了原来电影的精髓和神韵，重新录音并添加配乐。并由奥斯卡影帝安东尼·霍普金斯代替当时已经去世的劳伦司·奥利弗配音。

媒体评价：

这部规模宏大的史诗般的电影，
通过对历史真实地叙述，展示了人类永恒的自由之战。而导演库布里克运用他独特的电影语言，让斯巴达克思在波澜壮阔的历史舞台上上演着人类的爱与承诺。（网易娱乐评）

影片在雄伟壮丽的外观之外，亦有着细腻生动的对主要角色的内心世界和人生戏剧的描写，因而呈现出远胜同类作品的悲壮气氛和深度内涵。（mrqe评）

尽管一些情节与历史不符，但影片中的几个主要角色都是真实的，与影片截然相反的是，历史上斯巴达克斯是死在战场。电影的这些改编，也升华了斯巴达克斯的人格魅力。（美国影评人协会评）

《斯巴达克斯》是一部大制作的古罗马史诗式的电影，它叙述了古罗马的奴隶因不堪奴隶主的暴虐而奋起反抗，但最终被镇压的史实，是一部歌颂罗马奴隶斗士追求自由解放的影片，裴多菲的著名诗句也在这部影片中得到了最高的价值体现 。（decentfilms评）

影史钩沉：

库布里克的[斯巴达克斯]的拍摄周期长而艰苦，据说托尼·柯蒂斯曾经问简·西蒙斯，我得跟谁睡才能摆脱这部电影？而简·西蒙斯的回答有众多的版本，其中之一是：如果你知道了，告诉我。（看电影杂志）

影史钩沉：

1960年的[斯巴达克斯]原本是由安东尼·曼当导演的，库布里克纯粹属于临时被抓来顶包。制片人本以为库布里克不过是个“穿肥大、拖地裤子”的年轻人，哪知他的控制欲比谁都要强上N倍。刚一进组，库布里克就解雇了女主角，还三番五次同摄影指导拉塞尔·梅蒂起冲突。 ​​​​（看电影杂志）

图书摘录：

影片描述公元前73年古罗马奴隶在角斗士斯巴达克斯领导下起义、反抗罗马暴政的事件，起义遭到镇压，反叛者被钉上了十字架。本片云集了众多一流男星，主角由柯克·道格拉斯(迈克·道格拉斯之父)扮演。压轴戏启用了八千多名西班牙军人充当群众演员，场面浩大。（周黎明《西片碟中碟》）

《暴君焚城录》是由美国出品的剧情类电影，由梅尔文·勒罗伊执导，罗伯特·泰勒、黛博拉·蔻儿等参与演出，该片已于1951年2月23日上映。
影片的时代背景是古罗马帝国时代，讲述了荒淫无耻的昏君尼罗王的种种行为导致罗马民众纷纷反抗暴君，最后整个罗马城陷入一片火海的故事。

获奖情况：

第24届奥斯卡金像奖 最佳影片(提名) 萨姆·津巴利斯特
第24届奥斯卡金像奖 最佳男配角(提名) 彼得·乌斯蒂诺夫 / 里奥·吉恩
第9届金球奖 电影类 最佳剧情片(提名)
第9届金球奖 电影类 最佳男配角 彼得·乌斯蒂诺夫
第9届金球奖 电影类 彩色片最佳摄影 William V. Skall

英文简介：

Fierce Roman commander Marcus Vinicius becomes infatuated with beautiful Christian hostage Lygia and begins questioning the tyrannical leadership of the despot Emperor Nero.
[toggle title=谷歌翻译，仅供参考]
凶猛的罗马指挥官马库斯·维尼修斯开始迷恋美丽的基督教人质莱贾，并开始质疑专制皇帝尼禄的专制领导。
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剧照欣赏：

1 的 4

最火台词：

Petronius: [in his dying letter to Nero] To Nero, Emperor of Rome, Master of the World, Divine Pontiff. I know that my death will be a disappointment to you, since you wished to render me this service yourself. To be born in your reign is a miscalculation; but to die in it is a joy. I can forgive you for murdering your wife and your mother, for burning our beloved Rome, for befouling our fair country with the stench of your crimes. But one thing I cannot forgive – the boredom of having to listen to your verses, your second-rate songs, your mediocre performances. Adhere to your special gifts, Nero – murder and arson, betrayal and terror. Mutilate your subjects if you must; but with my last breath I beg you – do not mutilate the arts. Fare well, but compose no more music. Brutalize the people, but do not bore them, as you have bored to death your friend, the late Gaius Petronius.

（全部台词）

媒体评价：

片长171分的豪华巨制，时代背景是古罗马帝国。彼得·乌斯蒂诺夫饰演妒忌心很重的昏君尼罗王，他因为嫉妒将军罗伯特·泰勒爱上了信仰耶稣基督的黛博拉·寇儿，竟然将他们送去喂狮子作为罚。此举导致罗马的民众大为反感，纷纷起来反抗暴君，最后整个罗马城陷入一片火海之中。默夫云·莱罗依导演的本片将全部精力都放在盛大的场面和雄伟的布景展示上，剧本的内容相对显得平凡乏味，某些片段且有冷场出现。不过尼罗王的表演仍是相当出色的。 （电影网评）

场面壮观，服装华丽，但节奏缓慢。宫廷群交以及角斗场上基督教徒被用来喂猛兽的场面都处理得相当含蓄，不会让人看完做噩梦。该题材有另外两个意大利版本，最早的1912年版是影史第一部商业上大获成功的史诗片，1985年版反而不过如此。（时光网评）

图书摘录：

本片描写一个罗马将军爱上一个信仰基督教的奴隶，但是，荒淫无耻的尼禄皇帝却为了寻找作诗唱歌的灵感”，下令焚烧罗马城，后又栽赃陷害基督教徒。
该题材有另外两个意大利版本，最早的1912年版是影史第一部商业上大获成功的史诗片，1985年版反而不过如此。（周黎明《西片碟中碟》）

《角斗士》是由雷德利·斯科特执导，罗素·克劳、杰昆·菲尼克斯、康妮·尼尔森等主演的动作片，于2000年5月1日在美国上映。
该片讲述了康茂德在篡位成功后下令杀死了马克西姆斯的妻儿，之后马克西姆斯为了复仇，于是和康茂德在角斗场上展开了一场生死决斗的故事。2001年，该片获得第73届奥斯卡奖最佳电影奖。

电影看点：

罗素克劳引罗马绝唱

获奖情况：

第73届奥斯卡金像奖 最佳影片 道格拉斯·威克 / 布兰科·拉斯蒂格 / 大卫·弗兰佐尼
第54届英国电影学院奖 电影奖 最佳影片 道格拉斯·威克 / 布兰科·拉斯蒂格 / 大卫·弗兰佐尼
第24届日本电影学院奖 最佳外语片(提名)
第1届美国电影学会奖 年度佳片
美国演员工会奖(提名) 电影类-最佳戏剧电影演员

英文简介：

A former Roman General sets out to exact vengeance against the corrupt emperor who murdered his family and sent him into slavery.
[toggle title=谷歌翻译，仅供参考]
一位前罗马将军着手对那个杀害他家人并将他送去奴役的腐败皇帝进行报复。
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剧照欣赏：

1 的 3

最火台词：

Maximus: [after swiftly dispatching another gladiator] Are you not entertained? Are you not entertained? Is this not why you are here?
Crowd: Spaniard, Spaniard, Spaniard…

（全部台词）

幕后花絮：

拍摄花絮：

• 为了拍摄《角斗士》，罗素·克劳必须减轻体重，而他的减肥方法是在他的澳洲农场中干农活。
• 奥利弗·里德在拍片期间因心脏病突发去世，于是一些有他的场景不得不重新制作，并使用了他的3D CGI面孔。
• 为了扮演凶猛强悍的角斗士，罗素·克劳与其他扮演角斗士的演员一起接受了角斗士培训。因为罗素·克劳的戏份很重，所以他还在澳大利亚接受了一对一的传授。
• 拉塞尔·克劳脸上的伤口是真实的，在拍摄该片时，他所骑的马受惊，导致他的脸被树枝刮伤。
• 在拍摄角斗场景时，拉塞尔·克劳的脚部和臀部多处骨折，二头肌腱也被拉伤。
• 剧组在拍摄竞技场场景时共使用了5只老虎，一位备有麻醉器材的兽医全程待命，出于安全考虑，剧组规定罗素·克劳与老虎的距离不得少于15英尺。
• 由于拍摄所需的服装较多，因此剧组专门设立了一个“服装村”来让演员换衣服和化妆。

穿帮镜头：

1. 当马克西姆斯回到家中时，田地中明显有拖拉机的车辙。
2. 片中有人吸烟，但在公元1600年之前欧洲还没有烟草。此外罗马人是不使用马镫的。
3. 在第二场角斗的尾声时，画面左侧出现了身着蓝色牛仔裤白色T恤衫的剧组人员。
4. 片中罗马的街道用沙土铺成，而历史上罗马城的街道是用石头铺成。
5. 在片中，皇帝用大拇指来指示角斗士的生死，向上是生，向下即死，而现实中当皇帝希望角斗士活下去时，会用其他四个手指遮住拇指，当希望角斗士死时，会让拇指露出来。
6. 对战车一役中，两辆战车交错相撞，其中撞向城墙的那辆战车翻倒时露出了藏在车底的气罐。

幕后制作：

创作背景
该片主角马克西默斯的原型是古罗马将军马克利奴斯，电影所讲述的故事内容也是根据马克利奴斯的经历而改编，但是该片的编剧增加了一段虚构的事件：在马可·奥勒留被他的儿子谋杀后，马克西姆斯身陷囹圄，并且被流放到了北非。片中一个罗马角斗士站在竞技场中央等待国王决定生死的场景出自法国学院派画家让·莱昂·热罗姆的作品《Pollice Verso》。
场景搭建
片中出现的罗马帝国市中心景观是由200名英国技术人员和100名马耳他工匠耗时19周搭建而成。罗马竞技场是该片外景地的中心建筑，导演雷德利·斯科特在看到真正的罗马竞技场以后，认为拍摄该片所使用的竞技场太小，于是制作设计师根据英法浪漫主义画家的作品扩建了竞技场。竞技场的建造充分遵从了原样，但由于时间和场地有限，剧组不可能完成一个完整的全尺寸复制品，于是艺术指导阿瑟·马克斯的建筑团队只建造了原有三层建筑结构的第一层，而且周长也只及实物的三分之一，剩余的部分则由CGI技术完成。
服装造型
为了符合时代的特点，片中演员所穿的礼服、衣衫，以及角斗士的造型都参照了古罗马的风格。康妮·尼尔森穿的裙子几乎是用真丝手工编织而成，片中演员所穿的鞋都是在罗马手工制作而成，演员戴的珠宝则由英国珠宝商专门制作。
拍摄过程
剧组在英国法恩汉姆附近的森林中拍摄完成了马克西莫斯率兵大战日耳曼人的场景。该场景的拍摄为期4天，在特技总监尼尔·考博德的监督下，弓箭手和射箭机共射出了16000支燃烧箭和1万支常规箭。由于摄影师和摄影车无法跟上冲下陡坡和穿越树林的战马，所以摄影指导约翰·马西森将摄影机安装在类似于单轨的钢管上，沿地形运动的摄影机由此可以及时捕捉到拍摄所需的场景。
后期制作
片中古罗马圆形竞技场万人欢腾的场面是通过电脑制作完成的。首先由剧组的摄影师将群众演员的真实动作拍摄下来，然后特效小组的人员再用电脑成像系统将他们的影像复制分布在每个座位的二维卡片上，这样特效小组就让古罗马圆形竞技场呈现出了万人欢呼雀跃的的场面。

媒体评价：

正方观点

总体评价
《角斗士》是一部气势恢宏的史诗电影。它通过精良的制作重现了罗马帝国的辉煌盛世以及罗马英雄的高大形象。与其它史诗题材的电影相比，该片没有在历史细节和宗教话题上作过多的纠缠，而是通过马克西姆斯具有悲剧色彩的故事传递出追求和平的主题。雷德利·斯科特用其深厚的导演功力将这样一个充满悲情的故事打造得张力十足；雄伟的竞技场，波澜壮阔的战争，骁勇的英雄人物在雷德利·斯科特的镜头之下显现出别样的韵味和厚重的质感（《电影文学》、东方网、新浪网评） 。

电影画面
在《角斗士》中，无论是森林里军队的交战，还是凶猛的角斗场面，都被给予数码时代的复活。导演通过巧妙的镜头取景来展现宏大的战争场景，日尔曼部族与罗马军团之间的战争场面拍摄的壮观、逼真。呼啸而来的罗马骑兵，黑压压的装甲步兵，弓箭射出的火箭，燃烧的森林，这些具有视觉冲击力的画面都使得这部电影的冷兵器战争场面成为经典（东方网、南方网、CNTV音乐台、《北京晨报》评） 。

该片的角斗场面和以往的动作电影相比有很大的突破。不同于其他电影实打实的大全景处理方式，该片以快速闪现的特写表现腰斩、头飞、血浆冲天等细节，这种MTV风格的快切快剪增强了影片的视觉震撼力（新浪网评） 。

电影台词
该片的电影台词有效地吸收了文学艺术的长处，使得整部电影具有浓郁的文化韵味。在影片中，台词语言在被艺术加工与锤炼以后采用了多种修辞和技巧，不仅简洁凝练、富有哲理，而且具有很强的吸引力。该片的台词不但符合人物的社会环境、文化环境以及人物的身份、性格、心理等特点，而且实现了利用古典文化风格来表现英雄悲情主义的目的（《电影文学》评）。

反方观点

在第73届奥斯卡颁奖礼上，《角斗士》没有拿到肯定影片叙事力量的最佳剧本奖，说明这部电影只是一部以历史为背景并对历史进行改编的史诗古装动作片，它注重的只是娱乐功能，因而缺乏深刻的思想内涵（CNTV音乐台评） ] 。

《角斗士》其实是一出真切布景下的虚幻演出。当大将军马克西姆斯、皇帝康茂德出现的时候，临时演员辛苦营造的氛围就此烟消云散。马克西姆斯面对邪恶的错愕和悲愤、野心家康茂德篡位成功以后的神经质表现都没有真正体现，至于深明大义的公主露西亚和老成谋国的元老院议员，更是显得苍白浅陋和平庸，公主不知道什么是宫廷，元老不理解什么是共和。除此之外，片中那位黑人角斗士与马克西姆斯的友情也被设计得漫不经心（《北京青年报》评）

看电影冷知识：

比起快被穿帮镜头打成筛子的《权力的游戏》第八季，19年前这部经典的[角斗士]显然运气更好。在马克西姆化身“西班牙人”统治竞技场时，看台上这位“前排围观”的工作人员，只被影迷当作小彩蛋而一笑了之。 ​​​​（看电影杂志）

图书摘录：

克罗扮演的主角不乏其澳大利亚同胞吉普森年轻时的冲劲，他的愤怒由内心进发，可充分利用其感情饱满的气质。
费尼克斯把考莫多斯的性格潜力作了深层的挖掘，让人感受到他痛苦虚弱的面，避免了小丑式的刻画。
影片荣获第73届奧斯卡最佳影片、最佳男主角等5项大奖。（周黎明《西片碟中碟》）

英语短评精选：

A nail biting, intense modern epic!
一部扣人心弦的，激烈的现代史诗！