影片是一部2003年德国喜剧、剧情片，由沃夫冈·贝克执导，丹尼尔·布鲁赫、凯萨琳·萨斯和弗罗里安·卢卡斯等联袂出演。影片于2003年2月13日在德国上映 [1] 。
影片讲述了儿子为了不让患有心脏病的母亲受到刺激，隐瞒民主德国已经解体的事实，用心塑造了一个与外面巨变的世界截然不同的“民主德国”的感人故事 。影片从一个温情善意的谎言的视角出发，折射出了柏林墙倒塌的历史大潮中东德民众的心理状态。

英文简介：

In 1990, to protect his fragile mother from a fatal shock after a long coma, a young man must keep her from learning that her beloved nation of East Germany as she knew it has disappeared.
[toggle title=谷歌翻译，仅供参考]
1990，为了保护脆弱的母亲在长期昏迷之后的致命打击，一个年轻人必须阻止她认识到她所知的东德国家已经消失了。
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幕后花絮：

• 影片中的“可口可乐新闻公告牌”所在的房子，正是1961年比利·怀尔德拍摄《玉女风流》的。
• 在“德国欧化”柏林中大量使用到了CGI技术。虽然大部分影片是在从前的东柏林拍摄的，大部分影片发生的是在柏林墙倒塌之后，自从一场大暴动之后开始了欧化。镜头中许多西方产品的广告必须清除，并且还有很多颜色要加亮或者更加灰暗。
• 弗罗里安·卢卡斯原定出演艾里克斯。当丹尼尔·布鲁赫在为这个角色试镜之后，导演沃尔夫冈·贝克决定把丹尼斯的角色给卢卡斯。
• 在最初剧本中，角色丹尼斯是一个肥胖的土耳其人。
• 电影中所有的信件都是一位来自德国科隆的一名年轻女士写成的，她和工作人员一起接受了特别的训练。
• 在银行的场景是拍摄于2001年9月11日。

幕后制作：

创作背景
影片的导演沃尔夫冈·贝克1954年出生于原联邦德国的威斯特法伦州赫莫区，执导过的电影一共有两部在柏林电影节获过奖。一部是《生活是你的所有》曾获1997年柏林电影节特别奖。另一部就是获得2003年柏林电影节最佳欧洲影片蓝天使奖的《再见列宁》。导演表示他将自己三十多岁时的梦想寄托在了影片中的男配角身上，当他看到柏林墙被拆掉的那一刻，潮水般的人们涌入西部，一定催生了他拍摄这部电影的情愫。
配乐制作
影片的配乐由扬·提尔森担纲制作，从作曲到钢琴演奏都由其一手操办。他是一个总能将欢笑与痛苦融入到音乐之中的艺术家。法国电影《天使爱美丽》的配乐也出自他之手，当时给每一个观众都留下过深刻的印象。在《再见列宁》里，扬·提尔森动用了相当一部分的欧洲古乐，钢琴演奏像流水一样，随节奏快慢缓急来表达影片的情绪：80年代末两德的那段动荡岁月。

媒体评价：

宏大下的平凡
在宏大叙事的背景下小人物的故事和平凡的生存的状态，影片将对历史的反思和感慨，融于母子情深，以新颖的构思和家庭温馨的路线征服观众，家庭轻喜剧的反衬下，忧伤情怀立现。故事背景还是定在现代对德国影响最大的事件上：柏林墙的倒塌。长久以来，这是德国的电影导演们不能够回避和弃置的题材，关键是派出新意、创意而给观众更多的启示和力量，而导演沃尔夫冈·贝克恰好做到了这一点 。（新浪娱乐评）

电影整体精湛
影片可以说是十分夸张，但它涉及的又是很现实的问题。影片正是以幽默手法处理了那种暧昧情感，将讽刺与伤感微妙地融合在一起。虽然探讨的命题严肃沉重，但黑色喜剧风格使其轻松晓畅。虽然影片展现的是历史，折射的亦是当下德国民众对政局的不安感。虽然手法够荒诞够闹腾，但又非肥皂剧般无聊。影片从导演、表演到摄影、美工、配乐等各个环节都堪称一流，尤其是剧本更得到众口一词的高度赞扬。（新浪娱乐评）

诗情画意 清新淡雅
20世纪80年代末和90年代初是一个动荡而且令人不安的年代，也有很多反映这个年代社会动荡的影片。但是这其中的很多影片都将自己的着眼点放在了政治、命运、历史等宏大的叙事维度下。不过这部政治意味极强的《再见列宁》却被导演拍摄得诗情画意、清新淡雅。剥去影片的政治性，影片是一出可人温馨、主打亲情牌的影片；如果加上政治，《再见列宁》则显得有些滑稽、有些无厘头，也让人欲哭无泪——也正是这种拍摄上的举重若轻，让这部电影兼具讽刺和幽默，既让人感怀又击中要害 。（时光网评）

图书摘录：

1990年东西德恢复统一后，柏安特·立顿于1991年着手写剧本，直至1997年他看到导演沃尔夫冈·贝克的电影很对胃口，便将剧本拿给贝克，两人合作推动了这部新世纪德国电影的杰作。故事描述在1989年的东德，一名年轻人亚历山大极力反对当时的政府，他的母亲目睹他被警察逮捕而心脏病发昏迷不醒，没想到柏林墙当天就倒塌了。数月后亚历山大的母亲竞然苏醒，由于母亲是忠贞的共产党员，为了不让她在清醒后发现东西德已经统一，亚历山大用了很多方法进行蒙骗，包括强迫邻居穿以前的旧衣服、把罐头改装成苏联食品、绝口不提柏林墙等等，令人为之失笑。（周黎明《西片碟中碟》）

《木偶奇遇记》是一部1940年的美国动画电影，该片由华特·迪士尼制作，汉密尔顿·卢斯科导演，故事改编自意大利作家科洛迪的童话小说《木偶奇遇记》，影片于1940年2月9日在美国首映。
《木偶奇遇记》描绘了一个小木偶的故事，小木偶被造他的木匠盖比特取名为“匹诺曹”，同时又被善良的仙女赋予了新生命。但是，他必须通过勇气、忠心以及诚实的考验，才能成为一个真正的男孩子。

获奖情况：

第13届奥斯卡金像奖 最佳原创配乐 Ned Washington / Paul J. Smith / 雷·哈林
第13届奥斯卡金像奖 最佳原创歌曲 Ned Washington / 雷·哈林

英文简介：

A living puppet, with the help of a cricket as his conscience, must prove himself worthy to become a real boy.
[toggle title=谷歌翻译，仅供参考]
一个活生生的木偶，以蟋蟀为良知，必须证明自己值得成为一个真正的男孩。
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最火台词：

The Blue Fairy: A lie keeps growing and growing until it’s as plain as the nose on your face.

（全部台词）

媒体评价：

迪士尼动画师在《木偶奇遇记》中所创造出的巨鲸扑浪一幕，被评价为“逼真到能让观者溺水”的程度，也是无数后来者观摩和学习的经典参考。因为，那些生动的画面完全是用画笔所描绘出的。宏大的场面、复杂的布景、丰富的人物、曲折的故事，该电影让人惊讶于迪士尼公司的动画制作水平。（腾讯网评）

该片有着不输于《白雪公主》的艺术魅力。动画细节非常考究，角色动作也很细腻，画面又突出优美。匹诺曹的遭遇让人动容，整个故事一气呵成，节奏把握得当，加上动画本身的音乐曲目。可以说，迪士尼的早期动画电影即使放之于今与皮克斯动画相比，在艺术感染力上也绝对不相上下 。（时光网评）

图书摘录：

迪斯尼第二部动画长片，描写匹诺曹梦想从木偶变成真孩子的过程，充满恐惧和憧憬木刻老人杰佩托用爱心雕刻了他，仙姑赋予他生命，但他不满足，他要当一个真正的男孩在狡猾狐狸的引诱下，历经种种惊心动魄的险情，尤其是被鲸鱼吞到肚子里以及调皮孩子变成驴子等片断带着一丝恐怖，但最终他安全返回家中。
1983年匹威·赫曼主演了真人版;
2002年意大利喜剧明星罗伯托·贝尼尼再度演绎该童话，被贬为年度烂片。（周黎明《西片碟中碟》）

英语短评精选：

Tough To Beat These First Disney Efforts
很难打败迪斯尼的第一批作品