《冰风暴》是由美国福斯探照灯公司出品的剧情片，由李安执导，凯文·克莱恩、琼·艾伦、西格妮·韦弗联合主演。影片于1997年9月27日在美国上映。
该片讲述了1970年美国康涅狄格州一个中产家庭濒临破裂边缘的故事。

获奖情况：

第50届戛纳电影节 主竞赛单元 金棕榈奖(提名) 李安 / 詹姆斯·夏慕斯
第50届戛纳电影节 主竞赛单元 最佳编剧 詹姆斯·夏慕斯
第55届美国电影电视金球奖(提名) 最佳女配角（电影类）西格妮·韦弗
美国编剧工会奖(提名) 最佳翻拍剧本 詹姆士·沙姆斯

英文简介：

In suburban New Canaan, Connecticut, 1973, middle class families experimenting with casual sex and substance abuse find their lives beyond their control.
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1973年，在康涅狄格州的新迦南郊区，中产阶级家庭尝试随意性行为和药物滥用，发现他们的生活超出了他们的控制。
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剧照欣赏：

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幕后花絮：

拍摄花絮：

为了准备电影，李安让演员们练习从一大堆1970年代早期的杂志中挖剪图画。

穿帮镜头：

1. 连贯性：保罗·胡德下火车的镜头在开头和结尾重放了两遍。开始时，前面的男人下火车时在站台上差点滑倒。结尾时，当这个场景重复的时候，他走的很平稳。
2. 连贯性：火车外部显示的标志是佩恩中心，车内却是打着都会区捷运系统(MTA)的标志。
3. 时代错误：其中提到了共生解放军，这是直到1974年Patricia Hearst的绑架案发生后，才为公众所知。
4. 时代错误：在药剂师家看到的丹碧斯月经棉塞是一个现代设计的款式，然而在药品橱柜里的包装又是符合当时的时代。

媒体评价：

《冰风暴》是导演李安第一部真正意义的美国电影，影片的成功，很大一部分来源于剧本的出色。要把一个晚上发生的家体琐事，处理的跌宕起伏，积累到矛盾爆发，这需要策划强烈的戏剧张力。导演在这种张力下，仍然使用自己惯常的平缓风格，用配乐来调动家庭成员的思想契合，成功的塑造了典型的美国中产家庭。
影片中表面平静的家庭其实危机重重，貌合神离中年夫妇，荒唐换偶的家庭，青春期反叛迷茫的女儿，心事重重的儿子，没有李安早期影片中的文化冲突，只有压抑下的虚伪和盲动。冰风暴到来前夕一切暗流涌动，看似平静，随着风暴来领高潮爆发，不但带走一名少年，同样似乎给这个面临崩溃的家庭带来了新的希望。这一场风暴看似偶然，却带来了必然的结果，李安第一次接手了一个悲剧，没有大团圆的结局，没有幽默的理解，两条平行的线索，全凭着每一分钟的场面调度来体现技术功力。
《冰风暴》这种格局的影片，最能体现电影的戏剧性和导演的距离感，在九十年代去回顾二十年前的道德观，原著具有严肃的反思意义。（新浪娱乐评）

图书摘录：

美籍华裔导演李安执导的一部反映美国特殊年代的影片，根据里克·蒙迪尖刻诙谐的同名小说改编。
1973年美国正处在一个最不稳定的时期: 政治上反对越战的声浪此起彼伏;水门事件使尼克松面临下台，民众对美国的理想自由主义日渐失去信心。社会上“性解放”风行一时，年轻人性滥失控，家庭之间更是出现换妻的性游戏，影片就是描述美国这段性爱自由的真实情况。虽有着很多性爱镜头，但仍是部严肃优秀的电影。（周黎明《西片碟中碟》）

《汉娜姐妹》是伍迪·艾伦执导，米娅·法罗、芭芭拉·赫希等主演的剧情片，于1986年2月7日在美国上映。
该片讲述了汉娜、霍莉、莉这三个姐妹之间的生活以及她们与米基、爱略特等人的感情故事。1987年，伍迪·艾伦凭借该片获得第59届奥斯卡金像奖最佳原创剧本奖。

获奖情况：

第59届奥斯卡金像奖 最佳影片(提名) 罗伯特·格林赫特
第59届奥斯卡金像奖 最佳导演(提名) 伍迪·艾伦
第59届奥斯卡金像奖 最佳男配角 迈克尔·凯恩
第59届奥斯卡金像奖 最佳女配角 黛安·韦斯特
第59届奥斯卡金像奖 最佳原创剧本 伍迪·艾伦

英文简介：

Between two Thanksgivings two years apart, Hannah’s husband falls in love with her sister Lee, while her hypochondriac ex-husband rekindles his relationship with her sister Holly.
[toggle title=谷歌翻译，仅供参考]
相隔两年的两次感恩节，汉娜的丈夫爱上了她的妹妹李，而她患有忧郁症的前夫重新点燃了他与妹妹霍莉的关系。
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最火台词：

Frederick: It’s been ages since I sat in front to the TV. Just changing channels to find something. You see the whole culture. Nazis, deodorant salesmen, wrestlers, beauty contests, a talk show. Can you imagine the level of a mind that watches wrestling, huh? But the worst are the fundamentalist preachers. Third grade con men telling the poor suckers that watch them that they speak with Jesus, and to please send in money. Money, money, money! If Jesus came back and saw what’s going on in his name, he’d never stop throwing up.

（全部台词）

媒体评价：

《汉娜姐妹》站在女性主义的立场上，严肃探讨了男女关系以及女性心理世界。该片是一部艺术精练的作品，它展现了伍迪·艾伦变换和交替各条情节线的娴熟技巧。在影片中，一长串鲜明的“伍迪式”人物使得看过该片的观众感到一种强烈的娱乐感。片中出现的画外独白为观众提供了洞察人物内心私念的捷径。除此之外，片中频繁使用的内心独白还有特殊的功能，它是伍迪·艾伦用以揭示人物的思想行为与本意时常脱节的策略之一。（网易、《世界电影》评）

《汉娜姐妹》不仅是一部频频涉及到其他艺术的影片，它本身还有一个艺术化的结构形式。正如《汉娜姐妹》中的人物渴望自己的生活有一个规整的定式，伍迪·艾伦对艺术化构型的要求体现在他将形式结构手段施用在影片看似杂乱无章的事件上。从最简单的层次上看，该片的结构分为十三个分立的部分，而每一个部分又大致与其在影片开始处的形式标题有关。此外，片中人物三人组合的配置方式在鲜明体现性关系矛盾的同时，也令人信服的描写出了人物生活的方方面面。（《世界电影》评）

在《汉娜姐妹》中，伍迪·艾伦对汉娜这一人物的处理展现了一种结构与主题相辅相成的娴熟技巧。影片的形式统一性不仅表现在相关结构的数量和趋度上，而且也表现在如此之多的设置在一开始就发韧于影片的开场。具有反讽意味的是影片传达的生活只能顺其自然的主题却被艾伦明显的艺术加工痕迹所戳穿。影片最后是一个稳定的结局，虽然难以预料以后的结果，但是这个相对温馨的结局却是伍迪作品一贯悲观态度的一个变奏 。（《世界电影》、网易评）

影史钩沉：

伍迪·艾伦表示，他对[汉娜姐妹]的灵感正是源于片名。这促使他不得不给汉娜增添两个姐妹的角色。比起兄弟情，他更想探究那些姐妹之间错综复杂的生活关系。他坦言，“也许这和我的童年有关吧，我母亲有七个姐妹，并且她们的孩子也都是女性，所以我身边总是围绕着阿姨们和表妹们。”（《看电影》杂志）

图书摘录：

剧情围绕着纽约娱乐业家族三姊妹及其他家庭成员之间发生的故事。

主题仍然是伍迪·艾伦热衷讨论的人生、爱情与欲望，但这次采用的戏剧结构有如精彩的乐章，在段落与段落之间有强烈的音乐性。大群演技出色的男女明星彼此穿梭搭配，编织出多段散发人生智慧和令人感动的故事。

其中最精彩的是迈克尔·凯恩与芭芭拉·赫尔希之间的一段暧昧恋情，而伍迪·艾伦自己演的神经质前夫和戴安·韦斯特演的缺乏自信心的妹妹则为这部文艺色彩浓厚的影片增加了喜剧趣味。（周黎明《西片碟中碟》）