《香草天空》这是2001年好莱坞最感兴趣的电影话题。《香草天空》是一部重拍片，原版是1997年的西班牙影片《睁开你的眼睛》，出自《小岛惊魂》导演阿曼巴之手。

获奖情况：

第74届奥斯卡金像奖 最佳原创歌曲(提名) 保罗·麦卡特尼
第59届美国电影电视金球奖(提名) 最佳原创歌曲（电影类）保罗·麦卡特尼
第59届美国电影电视金球奖(提名) 最佳女配角（电影类）卡梅隆·迪亚茨
美国演员工会奖(提名) 电影类-最佳女配角 卡梅隆·迪亚茨

英文简介：

A self-indulgent and vain publishing magnate finds his privileged life upended after a vehicular accident with a resentful lover.
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一个自我放纵和虚荣的出版巨头发现他的特权生活结束后，与一个怨恨的情人交通事故。
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剧照欣赏：

1 的 8

最火台词：

Sofía: Every passing minute is another chance to turn it all around.

（全部台词）

幕后制作：

主人公试图用金钱和美貌来获取幸福，但编导让他动了真感情，并通过车祸剥夺了他的美丽容颜。角色对于克鲁斯既太容易又太难，他在展示人物魅力方面游刃有余，但在刻画痛苦和彷徨的内心世界时，却缺乏细腻和深度，他的暴躁和刚烈跟以前演绎的角色毫无区别。本片插曲的利用很独到，某些亦幻亦真的镜头处理得耐人寻味。

相片影评：

卡梅隆·克罗的这部影片似乎特意要拍出些道理寓意出来，它讲述了一个几乎什么都不缺的男人，他自以为什么都不缺了，但生活却让他尝到了丧失一切的苦痛滋味。《香草天空》你看一遍，未必能看得懂。因为你第一次看的时候，情节的逆转与变换太快了，让你看不出个所以然来，刚刚建立起来的看法又被后来的情节推翻了。当然，你看两遍，也未必真的完全看明白了，本来影片就想跟你卖点关子，不想让你一眼看到底。当然，无论如何，看着情节在迅速演进，看着帅哥汤姆.克鲁斯先跟卡梅隆·迪亚兹床上缠绵，又与佩内洛普·克鲁兹柔情缱绻，那种娱乐性是不言而喻的。 《香草天空》与影片《记忆碎片》（Memento）、《穆赫兰道》（MulhollandDrive）很相似，都要求观众的精神高度集中，一起投入到猜谜游戏中来。不同的也许是，后两者只有谜可猜，前者却有靓女可看。这种类型的影片，其特点就是你不能随便相信任何一段情节，因为任何东西都可能是装扮出来了，任何甜言蜜语都可能是一次新的欺骗。你被搞的满脑子浆糊，唯一可以安慰自己的就是，影片的主角汤姆·克鲁斯自己被骗得比我们更苦，甚至一张俊脸都在车祸中给毁了，不得不整容。
开始的时候，影片表现的似乎是汤姆·克鲁斯饰演的大卫的生命与爱情，但很快你就会发现影片的方向逆转了，陷入了一场阴谋，而且最终这一切的“阴谋与爱情”都得到了合理的解释，让你心服口服。不过，第二遍观看能够解释的只是你自己没看明白的地方，至于事实的真相究竟怎样，仍然没有确切的解答，这就是影片勾魂摄魄的地方。自然，影片的另一亮点就是演员了。他们不光长得俊美迷人，而且很适合饰演影片中充满机心的各个人物。不能不承认，这是今年相当突出的一部佳作，清新，耐看。至于影片拍摄方面，我可以透露给你的是：在影片中，有一场戏是说汤姆·克鲁斯孤身一人置身于偌大的纽约时代广场，那种诡异的效果你可以想像吧？所有人都会以为这是电脑特效，告诉你吧，不是！影片拍摄时，特意选择在一个礼拜天的早上将所有人从时代广场上清走，专门就为了这部影片！就为了这个，你也该去影院一看究竟。

影片看点：

《香草天空》的主题并不晦涩，它提出了“幸福是什么？”这一简单又深刻的问题。影片主人公试图用金钱和美貌来获取幸福，但编导设计让他动了真感情，并通过车祸剥夺了他的美丽容颜，所幸影片没有采取皆大欢喜的结局，而是不厌其烦地让主人公及观众思考人生的意义。
汤姆·克鲁斯扮演的大卫·艾姆斯是纽约一富家子弟，父母拥有三家杂志，车祸丧生后留给他51%的股份。他爱沾花惹草，无心操办家业，生活中最头痛的事情是如何对付被他贬为“七个小矮人”的董事会，及有过一夜风流却难以摆脱的美女茱丽。
作为老板的阿汤哥选择这个项目自有其道理：从花花公子的魅力，到失去美貌后的痛苦，到彷徨在现实与幻想之间的困惑，影片为他提供了施展演技的机会。在好莱坞电影界，美貌既是敲门砖，又是诅咒，它能帮你引人注目，也能把你排斥在演技派行列之外。尽管寻求突破的出发点值得称赞，但影片也无情地揭示了毁容及大喊大叫不等于自动提高表演水平。这个角色对于本色派的克鲁斯既太容易又太难，他在展示人物魅力方面游刃有余，但在刻画痛苦和彷徨的内心世界时，却缺乏细腻和深度，他的暴躁和刚烈跟以前演绎的角色毫无区别。
影片最大的惊喜是扮演茱丽的美女影星卡梅伦·迪雅兹。模特儿出身的她以演傻大姐式的喜剧人物起家，但这里展现出罕见的戏剧深度。她那镜头不多的茱丽明知自己只是对方玩物，却要作最后挣扎，从房事的满足、派对的酸溜溜、到撞车时的绝望，她演出了人物感情的大起大落。
汤姆·克鲁斯跟两位女主角均看不出有什么“化学反应”，观众也许会同情茱丽的命运，但她那“性应该等同于爱”的逻辑在曼哈顿显得很不合时宜，至少缺乏自我保护性。佩内洛普·克鲁兹扮演的索菲娅应该象征一种更超然的美，汤姆·克鲁斯跟两位在一起都很和谐，但没有太明显的反差。

幕后花絮：

大卫住所的客厅墙上挂着法国著名印象派画家莫奈的原作《香草天空》。
大卫卧室中悬挂的大幅海报分别是让－吕克·戈达尔的《筋疲力尽》和弗朗索瓦·特吕弗的《朱尔与吉姆》，大卫与索菲亚重逢并相互依偎从画面纵深处走来的场景出自《筋疲力尽》中的经典镜头，索菲亚的放声大笑则源于《朱尔与吉姆》中女主人公的典型动作。
库尔特·拉塞尔没看剧本就决定出演本片。“香草天空”曾是卡梅伦·克罗上部电影《几近成名》的原定片名。

媒体评价：

电影以真实与幻想为命题，紧跟2001年话题潮流；但整部影片在融合主流言情题材和探索性科幻片时，言情和科幻两大要素缺乏有机的结合，导演未能很好驾驭题材的混合，让人觉得在两方面都意犹未尽。影片开头主角跟公司董事的矛盾不了了之；用于穿插的“是否我杀死索菲娅”那条线，把剧情风格推向了希区柯克式的悬念制造，但既没增加娱乐性也对影片主题的深化毫无助益；片尾用最简单的陈述和问答快速解开了所有的谜，既剥夺了观众层层剥茧的乐趣，又使得影片缺少回味。导演对插曲的利用很独到、某些亦幻亦真的镜头处理得耐人寻味；但影片的节奏不太紧凑，有些枝节也毫无必要，若删掉半个钟头定会更有起色。（网易报道评）

这是一部一丝不苟的道德教导影片，有的情节就像埃舍尔的矛盾楼梯那般折回自身，颇需要观众做一些繁重的思索，故事较多的可能性让人在看过2遍后才会想要分析它；随着剧情扭转，以及克里斯和两位类型全然不同的女星之间产生的奇妙化学反应，影片的娱乐性毋庸置疑；电影从戴维与索菲亚共度夜晚这一时刻开始揭露了很多惊喜，它似乎是关于戴维的生活和爱情，随即却揭示了一个完全不同的方向，并且作出了充分的解释。唯一的问题是，结局说明了产生困惑的机制，而非告诉观众究竟发生了什么事。（Roger Ebert评）

电影融汇香艳、悬疑、惊悚、医学、科幻、超时空等元素，情节曲折离奇，保留原版的深度与思考性，加上了医学科幻的悬疑惊悚，兼顾商业与艺术，试片已带来一片震惊，片中花心公子阿汤哥情绪起伏有极大转折，卡梅隆迪亚兹戏份虽不如佩内洛普多，但一出场也颇为夺人眼球。（网易社区评）

图书摘录：

本片是一部很忠实的重拍片，原版是1997年的西班牙影片《挣开你的眼睛》。影片的主题并不晦涩，它提出了“幸福是什么”这一简单又深刻的问题。主人公试图用金钱和美貌来荻取幸福，但编导让他动了真感情，并通过车祸剥夺了他的美丽容颜。大卫·艾姆斯是纽约一富家子弟，但喜欢沾花惹草，从不付出真爱，直到舞蹈演员索菲娅出现在他生活中。但前女友茱丽制造的一次事故毁了他的美貌，之后的情节如同漩涡，一直到大结局才有完整的解答。角色对于克鲁斯既太容易又太难，他在展示人物魅力方面游刃有余，但在刻画痛苦和彷徨的内心世界时，却缺乏细腻和深度，他的暴躁和刚烈跟以前演绎的角色毫无区别。（周黎明《西片碟中碟》）

《不忠》是由阿德里安·莱恩执导，理查·基尔、黛安·莱恩、奥利维·马丁内兹主演的剧情片，于2002年5月10日在美国上映
该片讲述原本一对生活富裕的模范夫妻，在妻子有了外遇之后，丈夫在这种打击下失去理智的故事。

英文简介：

A New York suburban couple’s marriage goes dangerously awry when the wife indulges in an adulterous fling.
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一位纽约郊区夫妇的婚姻在妻子纵情纵火时，发生了危险的歪曲。
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剧照欣赏：

1 的 2

最火台词：

Connie Sumner: I think this was a mistake.
Paul: There is no such thing as a mistake. There are things you do, and things you don’t do.

（全部台词）

幕后花絮：

• 为了拍好片中保罗和康妮的亲热镜头，导演特意让戴安·琳恩观摩了电影《艾米与美洲虎》。
• 戴安·琳恩第一次出轨后并回忆这次经历的镜头是一次拍摄完成的，镜头只是跟着她，记录下了她那一长串变化的表情。
• 该片本来有另一个结局，理察·基尔亲吻了妻子以后下车走向警局，但遭到了导演和演员们的集体反对。
• 该片邀请罗伯特·雷德福出演丈夫这一角色，但被对方拒绝了。
• 布拉德·皮特和瑞恩·菲利普起初都被制片方考虑出演保罗一角，直到该片的制片人决定让保罗变成法国人，奥利维·马丁内兹才得到了这个角色。
• 阿德里安·莱恩拍摄《不忠》的想法直接源自法国新浪潮导演克劳德·夏布洛尔于1968年拍摄的同名影片。

媒体评价：

该片有着极为明晰的故事线。理查.基尔的精湛表演使人们对爱德华这个角色深信不疑，有着西班牙人长相操着法国腔的奥利维耶-马丁内兹他的表演也很成功，否则不会引起观众对电影的情欲纠缠有什么思考。（《南方都市报》评）

该片与其说是一个以情节取胜的电影，还不如说是一部社会现象推理片，其中的败笔显而易见。按照东方文化的理解，理查·基尔的愤怒和失控是符合逻辑的，只是对演员的纤纤绅士形象有影响，最大的败笔反而是他的那件不甚合身的T恤，似乎连体面都谈不上了。（新浪娱乐评）

图书摘录：

爱德华和康妮·撒姆纳是一对生活富裕相亲相爱的模范夫妻。结婚11载，丈夫在外工作，妻子相夫教子、外出购物或参与社区慈善活动，日子过得平静但不枯燥。在一场极为夸张的狂风中，她邂逅了充满异域风情的浪漫男人，于是“狂风”吹得她春心荡漾。康妮从来没想到要离开丈夫和孩子，她只是想偷摘一朵“路边的野花”。但她不是偷情高手，在婚外恋的路上每走远一步都十分慌张。细心的丈夫发现异样，再加上同事的提醒，这场本该玩完的数夜风流”忽然峰回路转，把他俩推到审视家庭责任和道德规范的漩涡中。（周黎明《西片碟中碟》）

《天罗地网》是1987年6月23日上映的美国喜剧电影，由汤姆·曼凯维奇执导，丹·艾克罗伊德、汤姆·汉克斯主演。
《天罗地网》讲述了一对脱线的刑警搭档在洛杉矶警察局以不按牌理出牌的方式办案的故事。

英文简介：

A very rich and successful playboy amuses himself by stealing artwork, but may have met his match in a seductive detective.
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一个非常富有和成功的花花公子通过偷艺术品来自娱自乐，但可能是在一个诱人的侦探中遇到了他的对手。
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剧照欣赏：

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最火台词：

Thomas Crown: Regret is usually a waste of time, as is gloating

（全部台词）

看电影冷知识：

在[天罗地网]中，皮尔斯·布鲁斯南与蕾妮·罗素那场著名的“拨茧抽丝”的热舞戏中，布鲁斯南身着燕尾服、却只把领结披在领子上。原因是他当时还有“007”的合约在身，合约规定他不可以在其他电影中身着邦德招牌式的燕尾服，[天罗地网]片方就钻了个空子，布鲁斯南也是那场戏中唯一一个没有打好领结的男士。（看电影杂志）

图书摘录：

本片是重拍1968年诺曼·杰维森导演的《龙凤斗智》(原文同名)，把原作劫银行改为盗画。旧作中曾获奖的插曲《思想的风车》在新片中再次重奏。故事讲述一名上流富商兼收藏家，因无事消遣，竟学贼偷画和警方玩起捉迷藏的游戏，因而当女保险侦探认定他是偷贼时，他也毫不畏缩，还为自己终于能遇到个可以斗智斗勇斗情斗欲的高手感到庆兴。而她亦被他吸引，于是两人就在舞池上、床上一比高低。（周黎明《西片碟中碟》）

《怪形》（The Thing）是约翰·卡朋特执导，库尔特·拉塞尔、威尔福德·布利姆雷等联合主演的一部科幻惊悚电影。
该片主要讲述了一群美国科学家到南极科考站遭遇一个可怕的不明异物，随时会被这个东西杀掉的故事 [1] 。影片于1982年6月25日在美国上映。

英文简介：

A research team in Antarctica is hunted by a shape-shifting alien that assumes the appearance of its victims.
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南极洲的一个研究小组被一个形形色色的外星人猎杀。
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最火台词：

Garry: [1:26:18] I know you gentlemen have been through a lot, but when you find the time, I’d rather not spend the rest of this winter TIED TO THIS FUCKING COUCH!

（全部台词）

幕后花絮：

拍摄花絮

• 影片最初在芬兰被禁。
• 原版1951年的《The Thing From Another World》的故事发生在北极，该片故事发生在南极。
  唐纳德·普莱森是扮演布莱尔的最初人选，但他因片约冲突而无缘该片。
• 片中有一位名为杰德的狗演员，是狼与哈士奇的混种，它从不看镜头、轨道车和剧组人员。
• 为了打造极地封冻的景象，洛杉矶摄影棚的内景被降温至40华氏度，而当时外界温度是90华氏度。
• 片中没有女性角色，原来剧组中仅有一位女性演员，但拍摄期间发现已经怀孕，最终还是退出了剧组。
• 该片是约翰·卡朋特“启示三部曲”的首部，另外的两部为1987年的《天魔回魂》和1994年的《战栗黑洞》。
• 影片片头模仿了1951年霍华德·霍克斯执导的《The Thing From Another World》。
• 片中的食人花出自特效，花瓣由12只犬舌及数排犬齿构成。
• 导演约翰·卡朋特的妻子阿德里安娜·巴比欧为片中麦克里迪的电脑提供配音。
• 在拍摄诺里斯的头部与身体分离的桥段时，特效师罗布·伯汀在头部和颈部模型中采用了极易燃的材料，而且出于连贯性的考虑，导演约翰·卡朋特认定周围场景中需要些火焰，但没想到当时房间内已经充满可燃气体，当他们划燃火柴时，整个房间都燃烧起来，值得庆幸的是，所有人毫发无损，而花费了罗布·伯汀7个月制成的特效模型却毁于一旦。
• 挪威人发现冰层下面有太空船的录像出自1951年的《The Thing From Another World》。
  片中极地的风声是在沙漠中录制的。
• 卡朋特为影片拍摄了一个大团圆的结尾，在那个结尾中，主角逃过了“怪形”的纠缠。但是这个结尾却从来没有上映过。

穿帮镜头

1. 布莱尔被带进工具棚时，从外面看窗子都被木板挡住，但从内部看却没有阻隔。
2. 切尔兹用斧头将门砍得面目全非，而随后的镜头中门上却只有一个被劈开的洞。

媒体评价：

《怪形》就像一部经典粘液异形总动员，各种恶心膈应的外星变异体接踵上阵，该片的模式影响深远。卡朋特在电影中把恐怖的氛围渲染到了极致：白雪茫茫的南极，相对封闭的人物线索和事件关系，一个灵魂附体的“怪形”，再加上观众根本不知道它在哪，将会做什么。整部电影流畅自然，最重要的是非常恐怖。虽然是一部翻拍片，但是却在冷战和恐怖两个方面做足了文章。和原版相比，《怪形》可谓是充满了原创性（时光网评）。

《怪形》中的化妆令人难以置信，视觉效果震撼，当然，电影从容的节奏和逐渐递增的紧张感也必不可少，电影运用怪癖、黑暗的喜剧元素的方式讲述故事，再加上超级棒的演员阵容和莫里康内的配乐，导演用这些因素彻底将影片渲染成一出关于孤立与恐惧的妄想症的紧张戏剧（J·J·艾布拉姆斯评）。

影史钩沉：

在1982年上映的[怪形]中，最恐怖的一幕，莫过于怪形的人形肚皮突然裂开，变作一只血盆大口，咬断了人类同伴的胳膊。为了拍摄这一幕，特效化妆不仅制作了胸腔变嘴的模型，还找来一名意外失去双臂的男人做替身。特效化妆做出了两只蜡制的手臂，为替身装上，再在胸腔模型中，放入一组机械钳，替身拔出双手时，蜡手便会断在“胸腔”中。（看电影杂志）

图书摘录：

原版的中文译名为《火星怪人》，出品于1951年，由霍华德·霍克斯监制，属于经典科幻恐怖片。1982版虽然成绩未能青出于蓝，倒也是足以令人吓出一身冷汗。库特·拉塞尔在片中扮演一名前往南极探险的美国科学家，他发现研究站的全体人员离奇死亡，经化验后证明被不明来历的异物袭击，乃设法用火攻来对付这些外星异物。（周黎明《西片碟中碟》）

《美版午夜凶铃》由戈尔·维宾斯基（Gore Verbinski）执导,，娜奥米·沃茨（Naomi Watts）及马丁·亨德森（Martin Henderson）等主演，上映时间2002年。
美版午夜凶铃，片名The Ring，是一部2002年的美国恐怖片，为日本恐怖片《午夜凶铃》（日文：リング）的好莱坞翻拍版，两者均改编自铃木光司（Koji Suzuki）的同名小说。

英文简介：

A journalist must investigate a mysterious videotape which seems to cause the death of anyone one week to the day after they view it.
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一个记者必须调查一盘神秘的录像带，这盘录像带似乎会导致任何人在观看后一周到第二天死亡。
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剧照欣赏：

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幕后花絮：

• 在选定娜奥米·沃茨之前，詹妮弗·康纳利、格温妮斯·帕特洛和凯特·贝金赛尔都曾为扮演蕾切尔的人选。
• 本片曾影射多部阿尔弗雷德·希区柯克电影，其中包括《后窗》、《精神病患者》和《奇案》。另外，希区柯克在1927年执导的《指环》的英文片名也同为“The Ring”。
• 片中的红色鸡爪枫由钢管、石膏和染色的丝绸制成，不过奇怪的是，在华盛顿拍摄时，时速将近100英里的大风将这棵人造树刮倒了三次，等到了洛杉矶，原本平静的夜晚突然狂风大作，准备就绪的鸡爪枫再次轰然倒地。
• 本片DVD在美国发行的首日销量就超过了200万张。
• 在本片上映首周期间，美国和加拿大的部分影院曾将被诅咒的录影带作为赠品。

穿帮镜头：

艾登在车中画画时，他的画板从蓝色变成绿色。

幕后制作：

美国版《午夜凶铃》的导演戈尔·维宾斯基之前最著名的作品也是一部惊悚恐怖片《鬼屋惊魂》，他在片中运用大量特技效果营造出阴森恐怖的气氛，让人印象十分深刻。日本版的《午夜凶铃》，堪称是东方文化下恐怖片的经典之一，上映后在全亚洲地区掀起了一场“恐怖”热潮，而闻风而动的好莱坞制片人亦对这个题材非常欣赏，并找来全新班底翻拍，制作费更高达6千万美元，比日版高出很多，再加上一个善于运用特效的导演，相信视觉效果方面不会让观众失望。
大多数影迷对美国版与日本版的区别最感兴趣，其实在剧情方面，两版几乎没有任何差别，都是讲述一个女记者看到了一盘神秘的录像带，之前看过的人都会在7天之内离奇死去，最终，记者在一位朋友的帮助下破解了秘密。但是也许是东西方文化的差异所在，在西方的恐怖片中，刺激往往来自于观众眼睛所见到的，而在东方的恐怖片中，刺激则往往来自于观众脑海中的想象，这种刺激，甚至在离开电影院很久之后，还挥散不去，这也是日本《午夜凶铃》成功的最大奥秘，那就是营造一种来源于视觉但是又超乎视觉、根植于每个人意识里的恐怖。在影片首映后，有影评人批评该片恐怖气氛不够，对于一个西方导演来说，能否把握住原片的精髓所在，实在是一个巨大的挑战，不是实力不够，实在是因为两种文化的差异导致。
出演美国版《午夜凶铃》片的女主角娜奥米·沃茨是新窜起的澳洲女星，此前她曾在大卫·林奇的《穆赫兰道》中一人分饰两角，虽然那部片子没有让她一夜窜红，但是随着《穆赫兰道》在奥斯卡奖上走热，她也由一个汲汲无名的小演员向演技派新星进发。此次沃茨主演《午夜凶铃》，情况与松岛菜菜子出演原版《午夜凶铃》颇有类似之处，都是处于一种半红不紫的尴尬状态，她能否像菜菜子一样幸运，借着影片大卖一脚跨进一线明星行列，还要看观众们买不买该部翻拍片的帐了。

影片评论：

在好莱坞，对一部片子的评价往往十分两极话，叫好的捧上天，叫骂的就踩下地，著名的《好莱坞报道》专栏形容该部《午夜凶铃》是“一次毋庸置疑、令人毛骨悚然的经历，影片把很多司空见惯的日常事物，比如冰箱门、电话、电视等等，都变得让人感觉恐怖莫测。”也有人把它和经典恐怖片《灵异第六感》和《小岛惊魂》相提并论。
而贬的一方也不在少数，普遍的观点是影片缺乏新意，一味追求特技上的效果，堆砌情节，在剧情上和恐怖气氛的制造上没有突破，细节上也缺乏说服力（这可能也是由于东西方文化的差距造成），而其中最“狠”的一个评价来自于一本叫《MONTREALFILM JOURNAL》的专业电影杂志：“片中的演员看上去就死气沉沉，弄得我们都不想去关心他们最后是否会因为看了那录像带而死去，他们根本看上去本来就像一群死人。”

图书摘录：

女记者凯勒的侄女凯蒂突然神秘死亡，在参加侄女的葬礼时，凯勒的姐姐觉得女儿死得蹊跷，便请求她利用记者的身份去查清凯蒂的死因。葬礼结束后，凯勒从凯蒂朋友那里打听到一盘神秘录像带的事，据说所有看过这盘录像带内容的人，都会在七天后离奇死亡。不信邪的凯勒亲自看了这盘带，果然，有人来电话，说了“七天后”。（周黎明《西片碟中碟》）