《欲望号街车》（A Streetcar Named Desire）是华纳兄弟影片公司发行的剧情片，由伊利亚·卡赞执导，费雯·丽、马龙·白兰度主演。于1951年9月18日在美国上映。
该片根据田纳西·威廉斯同名话剧改编，讲述了徐娘半老风味犹存的南部美女布兰奇因不适当的行为被解除家庭教师职务后，来到新奥尔良投靠妹妹的故事。

电影看点：

马龙白兰度费雯丽铸经典

获奖情况：

第24届奥斯卡金像奖 最佳影片(提名) Charles K. Feldman
第24届奥斯卡金像奖 最佳导演(提名) 伊利亚·卡赞
第24届奥斯卡金像奖 最佳男主角(提名) 马龙·白兰度
第12届威尼斯电影节 主竞赛单元 金狮奖 (提名) 伊利亚·卡赞
第9届金球奖 电影类 最佳剧情片(提名)

英文简介：

Disturbed Blanche DuBois moves in with her sister in New Orleans and is tormented by her brutish brother-in-law while her reality crumbles around her.
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心烦意乱的布兰奇·杜布瓦搬来新奥尔良和她姐姐住一起，在她身边的现实崩溃时，被她残忍的姐夫折磨着。
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剧照欣赏：

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最火台词：

Blanche: Whoever you are, I have always depended on the kindness of strangers.

（全部台词）

幕后花絮：

拍摄花絮

• 由于《海斯法典》与剧本的冲突，在送交后审查办公室提出有些戏必须删除，一些情节被淡化处理。除此以外，还有道德委员会与电影的冲突，该片差点被归入“不适合天主教徒观赏” 的C类，电影因此进行了删节，日后，这些被删去的片段才得以完整呈现。
• 对于马龙·白兰度而言，《欲望号街车》是晋身于好莱坞的好机会，但他非常不喜欢剧中的那个角色，因为斯坦利在费雯·丽的面前他就像是一头野兽，而不是人。
• 在拍摄期间，白兰度跟几名工作人员像往常一样在戏院的锅炉间里面嬉戏时，突然发生了爆裂，导致白兰度的鼻子受伤。
• 饰演布兰奇的费雯·丽在拍摄期间正经历事业和婚姻的双重挫折，已呈现出精神不稳的初期症状，据说费雯·丽拍完这部电影从片场直接被送进精神病院治疗。

穿帮镜头

1. 当斯坦利将收音机扔向身后的窗户时，收音机径直穿过了窗户。
2. 当米奇拥抱布兰奇时，布兰奇用双臂搂住米奇的肩膀，而在下面的镜头里，布兰奇则不是将其左手就是右手搭在米奇的肩膀上。

幕后制作：

选角
影片改编自同名舞台剧，伊利亚·卡赞几乎是以舞台剧的原班人马拍摄了该片，唯一的改变就是影片中内心世界最复杂的一个角色：布兰奇·杜布瓦，起初邀请的是女演员奥莉薇·黛·哈佛兰出演布兰奇一角，但黛·哈佛兰因为刚生产完，所以拒绝了邀请，最后女主角敲定为费雯·丽。

媒体评价：

该片的艺术性造诣深厚，是现实主义精神的代表作品。影片中体现出理想主义和现实主义的对立和冲突，更给构成电影的每一个元素都赋予了其在时代背景下的隐喻内涵（《大众文艺》评）。

内容具有强烈的讽喻性，人由于“欲望”互相吞食，形成一个弱肉强食的世界。影片第一次接触到性对人的生理与心理影响问题，并一反好莱坞“大团圆”的老套，安排了一个悲剧结局。摄影富于对比，男女主角的表演极具感染力（新浪网评）。

《欲望号街车》能让各种词汇在观众的大脑中乱串虚荣，市井、暴力、欲望、阴影、亲情、神经质，甚至更多。除了戏剧式的演绎以及黑白片让人有点穿越的感觉之外，其余部分都相当具有吸引力，看完引人深思。（《宝安日报》评）

影史钩沉：

• [欲望号街车]在起初开拍时，费雯·丽和马龙·白兰度之间的关系就显现出了嫌隙。白兰度对丽那些典型的英国规矩和自负性格，着实有点反感。但二人的专业素养并没有让这些冲突影响到表演。在片场，白兰度也凭借对丽当时的丈夫劳伦斯·奥利弗在[亨利五世]里的表演的完美模仿，打破了彼时的僵局。渐渐的，这两位表演巨匠随着影片拍摄的进行，最终也成为了好朋友。
• 1951年的[欲望号街车]拍摄时，美国街头广泛使用的交通工具是有轨电车，这与导演的想法不太相符。最终电影公司出面，提前升级了一部公共汽车，成了标志性的“欲望号街车”，将费雯·丽扮演的白兰芝从远方载来。 ​​​​

（《看电影》杂志）

《大鼻子情圣》是由让-保罗·拉佩纽执导，杰拉尔·德帕迪约、安妮·波诺什、文森特·佩雷斯等主演的传记片，该片于1990年3月28日在法国上映。
该片改编自罗斯丹的戏剧《西哈诺》，描述西哈诺暗恋表妹罗克珊，却自惭于大鼻子的丑貌而不敢表白。罗克珊钟情于英俊的克里斯蒂安，但他却是个草包，西哈诺遂答应为他写情书表露心迹。

获奖情况：

第63届奥斯卡金像奖 最佳男主角(提名) 热拉尔·德帕迪约
第63届奥斯卡金像奖 最佳外语片(提名)
第43届戛纳电影节 主竞赛单元 金棕榈奖(提名) 让-保罗·拉佩诺
第43届戛纳电影节 主竞赛单元 最佳男演员 热拉尔·德帕迪约
第43届戛纳电影节 技术大奖 皮埃尔·洛姆

英文简介：

Embarrassed by his large nose, a romantic poet/soldier romances his cousin by proxy.
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一个浪漫的诗人/士兵被他的大鼻子弄得很尴尬，他用代理人来和他的堂兄浪漫。
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剧照欣赏：

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幕后制作：

法国曾有一个“真正”的西拉诺，存在于1619-1655年间。他写了一些有关去月球和太阳开展壮丽旅程的幻想故事：随着时间的推移，这个历史人物被包上了一层传说色彩，直到1897年爱德蒙·罗斯丹写下有关此人的一部戏《西哈诺》。该剧目广受欢迎，并成为这部电影的基础。
该片演员超过2000人，服装不下2000套（大部分都是为影片专门订做的）。还有上千种武器和40个摄影棚和外景地。

媒体评价：

《大鼻子情圣》忠实于17世纪的历史人物传说，将滑稽和优雅、机智对答和某些冒险色彩融为一体。该片的积极一面在于刻画了一位非凡的主人公；他拥有十足的派头，并深信有必要维持他的这种形象。一切按照法国作家大仲马的《三剑客》风格。该小说里的三位关键人物都具有特定的性格与姿态。该片存在的不足一面是，电影人物往往按某一特性加以确定，如傲慢、敏感、愚蠢的冲动等。于是影片里的场景便成了道德对立双方的仓促碰撞。大量时间花在诗歌的华丽辞藻上，而对人物的发展用力甚少。该片着实没有尝试树立具有立体感的人物。
西拉诺并非人人喜爱的那种人，但他体现了难以在同一个人物身上找到的许多优点。西拉诺勇敢、诚实、忠诚、独立并且机敏。最重要的是，他有一副派头和内在美：那种对他人感情的敏感和专注，这些与他的丑陋外表形成强烈反差。
西拉诺的悲剧就在于他没有意识到，罗克珊爱上了克里斯蒂昂并不是因为他的英俊外貌，而是因为此人借用西拉诺之笔写下的话语使女人相信他的心地纯洁。如果西拉诺用这种语言更直接地向罗克珊表达，那么她也许会因同样的理由爱上他，不管他的鼻子长得多么丑。（《欧洲电影类型 历史、经典与叙事》评）

图书摘录：

故事改编自罗斯丹名剧，主角西哈诺是位文学修养甚高的剑客，他暗恋表妹罗珊，却自惭于大鼻子的丑貌而不敢表露心迹。罗珊钟情于英俊的克利斯田，但他却是个草包，西哈诺遂答应为他写情书，趁机将自己的感情透过迷人的诗句传递给罗珊。导演处理这部古装巨制手法纯熟，兼顾了故事的趣味性和对白的文学性，浪漫的爱情场面也相当动人。该故事有众多版本，斯蒂夫·马丁主演的英语片《爱上罗珊》(Roxanne)是其中之一。（周黎明《西片碟中碟》）

《残酷的浪漫史》是埃利达尔·梁赞诺夫执导的剧情片，阿丽萨·弗雷因德利赫和拉丽萨·古泽耶娃出演，于1984年上映。
该片讲述了才貌双全的拉丽沙最终倒在了不曾爱过的未婚夫的枪口下的故事。

英文简介：

A bitter story about tender love and its cruel betrayal set in Russia of the 19th century.
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以19世纪俄罗斯为背景的一个关于温柔爱情及其残酷背叛的悲惨故事。
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剧照欣赏：

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剧情简介：

影片根据旧俄剧作家亚历山大·奥斯特洛夫斯基的戏剧《没有陪嫁的新娘》改编。
才貌双全的拉丽沙是城里许多人追求的对象，她的母亲想把她嫁给有钱人，从而自己过上好日子，拉丽沙倾心于大富豪巴拉托夫，并委身于他，但后者已与一个以金矿为陪嫁的小姐订婚，就在拉丽沙失望之际，她倒在了不曾爱过的未婚夫的枪口下。

影片评价：

本片曾于1985年获全苏影业最佳故事片、最佳摄影、最佳作曲、最佳男主角奖。俄罗斯大导演和演员米哈尔科夫在片中的表演和演唱都异常精彩。俄罗斯最具影响力的民谣歌手安德烈·彼得罗夫为该片谱曲。

图书摘录：

家境贫寒的寡妇奥古达洛娃独力将三个女儿抚养成人，大女儿和二女儿远嫁他乡，小女儿拉丽莎的婚姻却一波三折:先是一直追求她的富商拉托夫突然破产，远走他乡;接着向她求婚的古里亚耶夫被发现偷窃银行巨款而被捕。屡遇波折的的拉丽莎无奈之中决定嫁给小公务员卡兰窦舍夫。此时岫拉托夫突然出现并将她带走。得到拉丽莎后帕拉托夫坦白自己已与别人定婚，而拉丽莎也被尾随而至的卡兰窦舍夫开枪打死。影片根据话剧《没有陪嫁的女人》改编(1937年曾搬上银幕)，表现了拉丽莎对美好爱情的追求以及她的纯洁爱情与恶浊的现实生活之间的矛盾抒情是本片的主要基调。（周黎明《西片碟中碟》）

《八美图》是由法国Celluloid Dreams发行的悬疑片，由弗朗索瓦·欧容执导，凯瑟琳·德纳芙、伊莎贝尔·于佩尔、维吉妮·拉朵嫣等主演，于2002年2月6日在法国上映。
影片讲述了别墅主人马修死后，生活在一起的八个女人之间相互猜忌指控，暴露出贪婪本性的故事。

获奖情况：

第52届柏林国际电影节 金熊奖 最佳影片(提名) 弗朗索瓦·欧容
第52届柏林国际电影节 银熊奖 杰出艺术成就奖
法国电影凯撒奖 获奖
欧洲电影奖 获奖
欧洲电影奖(提名) 最佳女演员

英文简介：

One murdered man, eight women, each seeming to be eager than the others to know the truth. Gimme, gimme, gimme some clues to make up my mind. And eventually enter the truth. Oh, thou cruel woman!
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一个被谋杀的男人，八个女人，每个人似乎比其他人都渴望知道真相。给我，给我，给我一些线索让我下定决心。最终进入真理。哦，你这个残忍的女人！
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剧照欣赏：

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幕后花絮：

• 当路易斯拿出她前一任雇主的照片时，其实是罗密·施奈德的照片。
• 片中芬妮·阿尔丹告诉伊莎贝尔·于佩尔她长得很像爱情小说《巴黎茶花女遗事》(La Dame aux Camelias)中的女人，实际上于佩尔的确在1980年的影片《茶花女》中扮演玛格丽特。
• 维吉妮·拉朵嫣扮演怀孕的苏珊，实际上她当时的确怀有身孕。达尼尔·达黎欧就开玩笑说这应该是一部“九美”而不是“八美”图。
• 露德温·塞尼耶实际出演该片时她已经23岁了，但她饰演的是大概只有13、4岁的小女儿。

媒体评价：

《八美图》是一个勾心斗角的故事，台上的八个女人简直就是整部法国电影史的浓缩版，却可以不记排名和戏份地大斗心计演技，是许多电影人想都不敢想的奢望。《八美图》最教人激赏的地方，还在于导演弗朗索瓦·欧容探索电影本体的野心。本来只是一个阿加莎·克里斯蒂式的悬疑推理故事，但欧容偏要加入歌舞剧的夸张表现手法，8个女人人人有歌唱有舞跳，各段独具个性且美不胜收的歌舞既带出人物性格又推动剧情，该片将悬疑和歌舞结合得天衣无缝。（南方都市报评）

影片极尽揶揄讽刺夸张能事，把50年代好莱坞电影的做作风格再夸张，颜色俗艳却成就了独特的现代感。避开情节不谈，该片的拍摄手法和处理方式仍有多处闪光点。首推的是穿插在其间的八段歌舞表演，虽然《八美图》并不是一部歌舞片，但是这八段是不可或缺的。含沙射影的歌词，暧昧迷离的动作，貌似荒诞不堪，却发人生省。八个女人个性鲜明的着装，都或多或少的表现着他们各自的经历和性格。场景的单一化，往往会造成视觉上的疲惫感，但导演大胆的拍摄手法和引人入胜的讲故事方式，将这一出貌似舞台剧的电影，惟妙惟肖又印记深刻的镶入了观众的大脑。（金鹰网评）

图书摘录：

这是一个阿加莎·克里斯蒂式的悬疑故事，但更是一部向50年代好莱坞道格拉斯·瑟克和文森特·明奈利的致敬之作。八个女人被困在冰天雪地里的一所乡村别墅，主人遭暗杀，八位女性人人均有动机，每人均得到一首法国经典歌曲以表达自己的内心世界。（周黎明《西片碟中碟》）