《胜利之歌》（Yankee Doodle Dandy）是导演迈克尔·柯蒂斯与编剧艾普斯坦兄弟合作的一部歌舞传记片，由詹姆斯·卡格尼、琼·莱斯利、沃尔特·休斯顿等合作出演。于1942年在美国上映。
本片讲述柯汉从一个地位卑微的儿童演员力争上游变成百老汇巨星的一生，以出色的制作和歌舞场面重现当年的娱乐圈面貌，并侧面反映了当时的美国社会脉动。
1943年，该片获第15届奥斯卡金像奖包括最佳影片在内的八项提名，最终获得最佳男主角等三个奖项。

英文简介：

The life of the renowned musical composer, playwright, actor, dancer, and singer George M. Cohan.
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著名音乐作曲家、剧作家、演员、舞蹈家和歌手乔治·M·科汉的一生。
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剧照欣赏：

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幕后制作：

创作背景
本片描述歌舞大师乔治·科汉的生涯，从早期的歌舞搞笑剧发展到百老汇歌舞剧，他的贡献至关重要。这位生于7月4日的爱国者以及片中的爱国歌曲表达了当时人们发自肺腑的爱国热情，在二战时期起了鼓舞人心的积极作用，影片开拍于珍珠港事件的次日，创作人员饱含感情，渗透在影片当中。
该片作曲雷伊·海因多夫后来又创作了《明星诞生》和《乐器推销员》等经典作品。

影片评价：

本片以出色的制作和歌舞场面重现当年的娱乐圈面貌，并侧面反映了当时的美国社会脉动。在三十年代以主演黑社会片享有盛誉的詹姆斯．卡格尼改变戏路，在银幕上又唱又跳，生动而细腻地注释了主人翁的形象和个性。

图书摘录：

本片描述歌舞大师乔治·科汉的生涯，从早期的歌舞搞笑剧发展到百老汇歌舞剧，他的贡献至关重要。（周黎明《西片碟中碟》）

《小姑居处》是由George Stevens执导，凯瑟琳·赫本、斯宾塞·屈塞等主演的喜剧片。
该片主要讲述了一名锋芒毕露的政治评论家与体育记者相识之后结婚，后因事业分手的故事。

获奖情况：

第15届奥斯卡金像奖 最佳女主角(提名) 凯瑟琳·赫本
第15届奥斯卡金像奖 最佳原创剧本 小瑞因·拉德纳 / 迈克尔·卡宁

英文简介：

Rival reporters Sam and Tess fall in love and get married, only to find their relationship strained when Sam comes to resent Tess’ hectic lifestyle.
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竞争对手山姆和苔丝坠入爱河，结婚，却发现当山姆对苔丝忙碌的生活方式不满时，他们的关系紧张了。
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剧照欣赏：

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幕后花絮：

好莱坞最佳银幕情侣斯潘塞·屈赛和凯瑟琳·赫本首次携手的作品。影片以爽朗利落手法对40年代初冒起的女性主义者既捧又打，是一部文人的爱情喜剧。收场戏中赫本在厨房企图做菜却越弄越糟糕的场面拍得十分有趣。

图书摘录：

好莱坞最佳银幕情侣斯潘塞·屈赛和凯瑟琳·赫本首次携手的作品。她是一名锋芒毕露的政治评论家，他是同一报社的体育记者，两人不打不相识，最后走到一起。但她完全没有调整她身为人妻的想法和做法，终日忙碌事业，令他忍无可忍。就在传媒将赫本选为“年度风云女性”时，他却决定跟她分手。（周黎明《西片碟中碟》）

《你逃我也逃》是翻拍1942年德国导演刘别谦的经典同名作。由阿伦·约翰逊 执导，梅尔·布鲁克斯、克里斯托弗·劳埃德、安妮·班克罗夫特、查尔斯·德恩、蒂姆·马特森、泰伦斯·马什等主演
二战期间在被占领的波兰境内，一群舞台剧演员在约瑟夫·图拉和他的妻子玛利亚的带领下，同纳粹展开了一场别开生面的斗争——一个间谍带来了一封可能会摧毁波兰抵抗运动组织的密信，于是，约瑟夫他们必须竭力去阻止此事的发生，绝对不能让这封信落到德国人手中。

获奖情况：

第15届奥斯卡金像奖 剧情/喜剧片最佳配乐(提名) Werner R. Heymann
第41届美国电影电视金球奖(提名) 最佳音乐/喜剧片女主角（电影类）安妮·班克罗夫特
美国编剧工会奖(提名) 最佳喜剧类改编剧本

英文简介：

During the Nazi occupation of Poland, an acting troupe becomes embroiled in a Polish soldier’s efforts to track down a German spy.
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纳粹占领波兰期间，一个表演团卷入了波兰士兵追捕德国间谍的行动中。
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剧照欣赏：

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最火台词：

Joseph Tura: [disguised as Professor Siletsky – speaking about Maria Tura] Her husband is that great, great Polish actor, Josef Tura. You’ve probably heard of him.
Colonel Ehrhardt: Oh, yes. As a matter of fact I saw him on the stage when I was in Warsaw once before the war.
Joseph Tura: Really?
Colonel Ehrhardt: What he did to Shakespeare we are now doing to Poland.

（全部台词）

影史钩沉：

• 恩斯特·刘别谦只考虑过杰克·本尼作为[你逃我也逃]的主演，根本没动采用其他人的念头。他甚至在撰写剧本时，就是以本尼为原型塑造角色的。而本尼听说了这个选角由来的故事后，对导演的这般浓浓“厚爱”大为震惊，立刻接下了Joseph Tura这个角色，与卡洛·朗白同台搭戏，俩人饰演一对剧团夫妻。
• 1942年的[你逃我也逃]是卡洛尔·隆巴德出演的最后一部电影，此后不久，她便在一次二战动员巡演途中遭遇空难。惊闻爱妻殒命，克拉克·盖博化悲痛为力量，以41岁高龄参军，任轰炸机炮手。希特勒是盖博铁粉，闻讯下令：“捉盖博，要活的。”然而，纳粹未能得逞，两年后，盖博退伍，重入银幕。

​​​​（《看电影》杂志）

影片评价：

这部片子完全可以称之为《虎口脱险》的美国版，情节安排一样的高潮迭起，精彩紧凑，笑料百出却丝毫没有牵强。通过对纳粹高明的调侃和讽刺充分体现了美式的幽默和乐观，而片中一个蹩脚演员为了转移纳粹的注意发表的一段即兴演讲却一下子让人热泪盈眶，虽与本片的喜剧分格有点突兀，却让人觉得一下子拔高了本片的意境，强烈推荐大家可以看一下，这部电影让我体会到好电影可以没有特技，没有爆破，没有大场面，没有爱情，没有美女，只要有好剧本和好演员足矣，看完会心一笑之余觉得还会再看一看，这样的电影现在已经越来越少了，所以大家可不要错过哦。

图书摘录：

经典黑色喜剧，描写纳粹占领时的波兰有一个话剧团，利用他们的出色演技，揭穿了个纳粹间谍，保护了华沙地下抵抗组织，并且从纳粹眼皮底下成功地逃脱。
1983年重拍。（周黎明《西片碟中碟》）

讲述20世纪初一个富裕家庭的故事。年轻、英俊但桀骜不驯的尤金摩根一心想娶伊莎贝尔安倍逊为妻。而来自于上流社会家庭的伊莎贝尔却嫁给了无趣而老实的韦伯米纳佛。他们的独子乔治是一个被宠坏的小孩。数年后，尤金归来，此时的他已经是一个鳏夫，同时也是事业成功的汽车制造商。韦伯死后，尤金再次向伊莎贝尔求婚，这次他得到了同意。但是乔治对这很不满，他伙同姨母对这段姻缘进行破坏。随后一系列灾难降临到安倍逊家族及乔治身上，乔治终于得到了报应。

获奖情况：

第15届奥斯卡金像奖 最佳影片(提名)
第15届奥斯卡金像奖 最佳女配角(提名) 阿格妮丝·摩尔海德
第15届奥斯卡金像奖 黑白片最佳摄影(提名) 斯坦利·科尔特斯
第15届奥斯卡金像奖 黑白片最佳艺术指导和室内布景(提名)

英文简介：

The spoiled young heir to the decaying Amberson fortune comes between his widowed mother and the man she has always loved.
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被宠坏的年轻继承人的颓废安伯逊财富之间的寡妇母亲和男子，她一直爱。
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剧照欣赏：

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影史钩沉：

[伟大的安巴逊](1942)是奥逊·威尔斯第二部执导作品。影片的试映就发生在珍珠港事件后不久，大数观众看后都评论说，他们并不想看到一部令人沮丧的电影，片子应该有更多的欢笑和一个快乐的结局。而由于威尔斯已经离开了这个国家，制作团队不得已在没有他的干预下，对影片做出了删减等改变。讽刺的是，雷电华公司在影片中重新拍摄的结局，比奥逊·威尔斯想要的更令人振奋、更接近小说的结尾。（《看电影》杂志）

精彩评论：

Real life screened more daringly than it’s ever been before!
《伟大的安伯逊家族》本应该是世界上最伟大的电影之一，甚至比《公民凯恩》还要好，但不幸的是我们看到的只是一些碎片。
——BBC电影评论
《伟大的安伯逊家族》比《公民凯恩》更为节制、诚恳。
——大不列颠电影评论
奥森·威尔斯是那一代好莱坞导演中最具才华的一位。
——乡村言论
摄影、音乐、表演，一切都令人难忘。
——电影批评家

幕后制作：

奥森·威尔斯继《公民凯恩》后的第二部作品，在拍摄完成后遭到片商剪刀伺候，尤其是结尾被改得面目全非。近几年来被越来越多的电影史家视为杰作（不如《凯恩》，但仍有太多的不朽之处）。影片反映守旧跟与时俱进之间的矛盾，跟当年的二战氛围格格不入。片头的叙述颇有文学味，中间有一个酷毙了的家庭舞会镜头，从一楼跳到二楼，但被片商剪成了几段，现只能存在于人们的想像中。2002年重拍版采用了奥森·威尔斯的剧本，但谁又能复制威尔斯的天才？
【关于电影】
刚刚去世的英格玛·伯格曼曾经这样评价威尔斯：“他是个搞恶作剧的家伙。他的电影空洞，无趣，没有生气。《公民凯恩》似乎成为所有影评家们的最爱，总是在各类评选中名列第一，但在我看来，这是多么沉闷的一部片子啊。表演尤其不值一提，这部电影受到的如此大的青睐简直让人无法相信。《伟大的安伯逊家族》同样的沉闷至极。我从来就不喜欢威尔斯的表演，因为他从来就不是个演员。好莱坞有两种类型的演员，演技派和性格演员。当你让威尔斯去扮演奥赛罗时，整部电影就被毁了。在我看来，作为一个导演，他的才能被过分高估了。”
隐约记得瓦雷里好像说过这样一句话，是说好的小说就是那些能长久引起争议作品，因为这样的作品似乎是无限的，任何一次阅读都能让我们获得新的感受，容许无限的阅读，似乎永无止境。把这条规律放之电影似乎也有道理，伯格曼的评论，至少证明了《伟大的安伯逊家族》还在引起人们的争论，虽然不是一次赞扬，是一次贬斥。
尽管被删改的面目全非，几乎精华尽失，只能看到些灵光一闪的片段，但1942年上映的《伟大的安伯逊家族》仍然令人印象深刻。比起《公民凯恩》来，《伟大的安伯逊家族》似乎进入了一种更加节制的节奏，威尔斯开始逐步整合他的天赋，丢弃早期电影中的表现主义氛围，追求一种更加简洁的表达方式，使电影更加自然流畅。奥森·威尔斯曾经说过：“如果保持电影的原样，这部电影肯定要比《公民凯恩》好得多。”不知道威尔斯会不会对刚刚进了天堂的伯格曼再说这番话，劝服这位同样杰出的大师。不过，不管怎样，连同刚刚去世的安东尼奥尼，他们有的是时间讨论彼此的作品，自然不该寂寞。
【关于导演】
奥森·威尔斯1915年出生于威斯康星州一个天主教家庭，父亲是一个发明家，母亲是一个钢琴师。奥尔森自幼就显示过人的艺术才华，早早的就学会了绘画、钢琴、表演以及魔术，甚至被他的母亲贝特丽采的追求者莫里斯·伯恩斯坦博士称为天才儿童。
9岁时，威尔斯的母亲去世，从此，他的父亲便带着他周游列国。15岁时，威尔斯甚至到了上海。回到美国后，父亲很快也病逝了。他的监护人莫里斯·伯恩斯坦博士打算把他送入大学深造，但不安分的威尔斯拒绝了这个要求，独自一人远赴爱尔兰，立志要成为一个画家。
在欧洲经历了数次短暂爱情和冒险后，威尔森又回到了美国，和约翰·豪斯曼一起创办了水星剧社。不久，两个人为了引起好莱坞的注意，一起策划了“世界战争”这一闹剧，顿时让这个前一天还默默无闻的小子获得了国际性声誉，尽管这个声誉实属恶名，但威尔斯还是被雷电华邀请去好莱坞拍摄电影。一代宗师终于走上了向往已久的电影之路。 [1]
【“剪刀”劫难】
《伟大的安伯逊家族》最初粗剪版本长度是135分钟。电影第一次试映后，观众反响并不积极。于是雷电华公司委派罗伯特·怀斯进行删减，并把奥森·威尔斯远派巴西以清除阻碍。电影最终被剪掉了50分钟，还重新拍摄了结尾，使最终上映的版本几乎完全失去了威尔斯的本意。威尔斯本人对这个修改版非常不满，称修改版就像是被割草机搞过一样，并与雷电华发生了严重冲突。但是，担任最终剪辑的罗伯特·怀斯却并不这么认为，他觉得自己的版本要比原版好得多。
【《白光电影》访罗伯特·怀斯】
安德鲁·洛奇：巴德·伯蒂彻曾经对我说过奥森·威尔斯有可能是史上最被高估的导演。你和威尔斯一同工作过，你怎么看待这种说法？
罗伯特·怀斯：我不这么认为，我和他一起工作过，为他的两部电影做过剪辑，《公民凯恩》和《伟大的安伯逊家族》，他非常非常有才华。对我来说，他的成就证实了他的天赋，25岁就拍摄了《公民凯恩》，这才是事实。
安德鲁·洛奇：在《伟大的安伯逊家族》制作后期，威尔斯出国了，是你完成了最终剪辑，能谈谈这件事情吗？
罗伯特·怀斯：他出国了，我们被留下来完成工作。你要知道，《公民凯恩》在公映之前没有试映。公司决定为《伟大的安伯逊家族》举行试映，但是，试映的结果是灾难性的，观众们一点都不喜欢，总是莫名其妙的发笑，并且，有很多观众中途退场，非常糟糕。再者，这是一部非常长的电影，所以我们决定做一些修改，剪掉观众们发笑的部分。做完之后，我们又举行了一次试映，这一次好一点，但是仍然有很多糟糕的笑声，于是我们又剪了一次。结果，因为剪得太多影响了连贯性，不得以，我们加了一段乔治和他妈妈的戏。因为奥尔森不在，所以我被要求拍摄这一小段，做完之后我们就把这一段加进了电影。第四次试映的时候就再也没有人发笑和退场了，一切似乎都很好，电影就是这样公映的。
安德鲁·洛奇：威尔斯对公司擅自修改他的电影非常生气，他对你直接表达过这种怨恨吗？
罗伯特·怀斯：我认为没有。我想他应该理解，我只是一个剪辑的，在公司的要求下进行工作。那时我和杰克·摩斯一起工作，在公司里，他是奥尔森的人。所以我不认为奥尔森会对我有什么怨恨，我觉得他能理解，这是我们不得不做的。

精彩花絮：

·趁威尔斯出国之际，雷电华重新剪辑了《伟大的安伯逊家族》，并换上一个大团圆的结局，影片因此损失了50分钟，底片也被立即销毁。
·电影预映实在珍珠港事件之后，据说是因为战争爆发观众需要更多的欢乐而不是沮丧，所以雷电华才重新剪辑了电影。重新剪辑电影的是罗伯特·怀斯。
·据说底片被立即销毁的原因是为了防止威尔斯再次修改电影。
·颇具讽刺意味的是，雷电华重新拍摄的结尾更接近与小说的结尾。
·汽车在雪中挣扎一幕是在一个废弃的冰库中拍摄的。因为气温太低，设备总是出问题，所以拍摄时间比预想要长的多。
·电影中最早出现的汽车实际上出产于1892年，是美国现存最早的汽车之一。
·电影预算为一百万美元，雷电华整整损失了六十万美元，对雷电华这样的小公司来说，这不是一个小数目。
·在拍摄《伟大的安伯逊家族》同时，威尔斯还要每晚去诺曼·福斯特《长夜漫漫路迢迢》剧组扮演一个土耳其警察。
·威尔斯要求安伯逊住宅内部要建得和真实住宅一样，这可以让他从各个角度自由拍摄。
·威尔斯认为88分钟版本就像是被割草机搞过一样。
·电影的主要海报是诺曼罗克·韦尔设计的。

穿帮镜头：

·乔治和露茜坐在马车上讨论婚姻时，你可以在银幕左侧看到摄像机轨道。

精彩对白：

Lucy: What are you studying at school?
George: College.
Lucy: College.
George: Oh, lots of useless guff.
Lucy: Why don’t you study some useful guff?
George: What do you mean, useful?
Lucy: Something you’d use later in your business or profession.
George: I don’t intend to go into any business or profession.
Lucy: No?
George: No.
Lucy: Why not?
George: Well, just look at them. That’s a fine career for a man, isn’t it? Lawyers, bankers, politicians. What do they ever get out of life, I’d like to know. What do they know about real things? What do they ever get?
Lucy: What do you want to be?
George: [fatuously] A yachtsman!
[Lucy reacts with astonishment]
露茜：你在学校学的什么？
乔治：在大学。
露茜：在大学。
乔治：噢！都是些没用的东西。
露茜：为什么不学些有用的东西？
乔治：你说的有用是指什么？
露茜：将来你工作经商要用的一些东西。
乔治：我不打算工作经商。
露茜：不会吗？
乔治：当然。
露茜：为什么不会？
乔治：好吧，看看这些职业，对一个男人来说是不是美好的一生呢？律师，银行家，政客。我想知道，他们从生活中得到了什么？他们知道什么是真实的东西吗？他们得到过什么？
露茜：你想做什么？
乔治：[自负地说]一个游艇驾驶者。
[露茜很惊讶]
George: I said, automobiles are a useless nuisance. Never amount to anything but a nuisance. They had no business to be invented.
乔治：我觉得，汽车就是一堆无用的废物，不管怎么样都是废物。不会有任何商业前途。
Lucy: What are you going to do? Papa. I’m going to him.
露茜：你打算怎么办，爸爸？我要去看他。

图书摘录：

影片讲述20世纪初一个富裕家庭的故事，反映守旧跟与时俱进之间的矛盾，跟当年的二战氛围格格不入。片头的叙述颇有文学味，中间有一个酷毙了的家庭舞会镜头，从一楼跳到二楼，但被片商剪成了几段，现在只能存在于人们的想像中。
2002年重拍版采用了奥森·威尔斯的剧本，但谁又能复制威尔斯的天才?（周黎明《西片碟中碟》）

《鸳梦重温》是由梅尔文·勒罗伊执导，罗纳德·考尔曼、葛丽亚·嘉逊主演的爱情片，于1942年12月17日在美国上映。
该片讲述了波拉与失去记忆的查理斯相爱并结婚，当查理斯的记忆恢复以后，波拉以秘书的身份再次与查理斯相爱的故事。1943年，该片获得第15届奥斯卡奖最佳影片提名。

获奖情况：

第15届奥斯卡金像奖 最佳影片(提名)
第15届奥斯卡金像奖 最佳导演(提名) 茂文·勒鲁瓦
第15届奥斯卡金像奖 最佳男主角(提名) 罗纳德·考尔曼
第15届奥斯卡金像奖 最佳女配角(提名) 苏珊·彼得斯
第15届奥斯卡金像奖 最佳编剧(提名) 乔治·弗罗斯切尔 / 阿瑟·温珀里斯 / 克劳丁·韦斯特

英文简介：

An amnesiac World War I veteran falls in love with a music hall star, only to suffer an accident which restores his original memories but erases his post-war life.
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一位一战失忆的老兵爱上了一位音乐厅明星，却遭遇了一场意外，这场意外让他恢复了最初的记忆，却抹去了战后的生活。
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剧照欣赏：

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最火台词：

Smithy: [Rainier proposed to Ms. Hanson] You and I are in the same boat, Miss Hanson; we’re both ghost-ridden. We are prisoners of our past. What if we were to pool our loneliness, and give each other what little we have to give support, friendship? I’m proposing marriage, Miss Hanson, or should I call it a merger? A Member of Parliament should have a wife, Margaret; so I’m told on all sides. He needs a clever hostess; you have exceptional gifts. Would it interest you to have a wider field for them? You need have no fear that I would make any emotional demands upon you. I have only sincere friendship to offer. I won’t ask any more from you.

（全部台词）

媒体评价：

《鸳梦重温》是一部典型的好莱坞式的情节剧，它迎合了数量最大的通俗观众。该片用蹊跷曲折的情节来吸引观众，用催泪弹式的煽情手法制造男女主人公在情感上的大起大落，从而让观众对片中的女子产生同情心（《电影文学》评）。

作为一部改编影片，《鸳梦重温》按经典好莱坞影片的传统叙事手法再现了通俗小说的内容。在叙事结构方面，《鸳梦重温》将故事里的事件作线性叙述,。除了简短的结局外，影片实际上被分成了两半，因而具有非常明显的均衡性与对比性。而影片对叙事性细节的巧妙组合和对电影符码的运用则突出了影片两个主要部分之间的对照和反差。电影符码在片中同叙事、视觉和表演符码相结合，一起创造出一种复杂的反应效果。此外，该片还通过化出化入的运用来加强叙事的流畅性。整部影片有点像一场具有催眠性质的梦，等到主人公最终发现他的全部自我时，梦才在观众和主人公面前消散（《世界电影》评）

图书摘录：

本片是以“失忆”为故事框架的优秀作品，拍摄于第二次世界大战中期，剧情则发生在一战结束后的英国。在作战时失忆的老兵在个小镇庆祝战争结束的狂欢中邂逅当地的歌舞女郎。她带他到乡下养伤，并帮他恢复记忆。不过他只能恢复说话和写作能力，并且成为一个作家。两人相爱结婚之后，他前往大城市推销小说，碰上了一场车祸，竟因此恢复以前的记忆，但却忘记了跟他生活三年的妻子。他回家经营大公司，她成了他的秘书，可是在心理医生的劝告下没有向他表露身份。（周黎明《西片碟中碟》）