《特洛伊》（Troy）是一部2004年的史诗电影，由沃尔夫冈·彼德森执导，布拉德·皮特、艾瑞克·巴纳、奥兰多·布鲁姆、黛安·克鲁格等主演，于2004年5月9日在美国上映。
《特洛伊》取材自古希腊神话。小亚细亚古城特洛伊王子帕里斯爱上了斯巴达美女海伦，并将她带回特洛伊。海伦的丈夫，也就是斯巴达国王墨涅拉俄斯邀集希腊其他城邦国，在迈锡尼王亚伽门农统帅下，率领强大舰队追到特洛伊，围城攻打十年，最后引出了希腊联军巧施的“木马计” 。

电影看点：

肌肉皮特性感为爱而战

获奖情况：

第77届奥斯卡金像奖 最佳服装设计(提名) 鲍勃·林伍德
第28届日本电影学院奖 最佳外语片(提名)
第14届MTV电影奖 MTV电影奖 最佳男演员(提名) 布拉德·皮特
第14届MTV电影奖 MTV电影奖 最佳打斗(提名) 布拉德·皮特 / 艾瑞克·巴纳
美国电影视觉效果工会奖(提名) 最佳电影辅助视觉效果

英文简介：

An adaptation of Homer’s great epic, the film follows the assault on Troy by the united Greek forces and chronicles the fates of the men involved.
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这部电影改编自荷马的伟大史诗，影片是由联合希腊军队对Troy的攻击，记述了所涉及的人的命运。
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剧照欣赏：

1 的 3

最火台词：

Achilles: I’ll tell you a secret. Something they don’t teach you in your temple. The Gods envy us. They envy us because we’re mortal, because any moment might be our last. Everything is more beautiful because we’re doomed. You will never be lovelier than you are now. We will never be here again.

（全部台词）

幕后花絮：

• 2003年2月，伊拉克战争迫在眉睫，制片方只好将外景地从摩洛哥改在墨西哥。
• 1989年“马耳他先生”得主George Camilleri在参加影片拍摄时将腿摔断，在接受手术后因并发症意外丧生。
• 布拉德·皮特在拍摄期间曾撕裂跟腱。
• 詹姆斯·霍纳用了不到一个半月的时间就完成了影片配乐。
• 布拉德·皮特称在影片拍摄期间饱受戒烟之苦。
• 布拉德·皮特和艾瑞克·巴纳亲自完成打斗镜头，而且两人私下商定，要对彼此的意外误伤付出代价，轻者每下50美元，重者每下100美元，最终，皮特赔偿给巴纳750美元，而巴纳不必支付一分钱。
  布拉德·皮特为出演该片筹备了6个月。
• 在得知该片的拍摄计划后，土耳其的文化和旅游部门曾力邀制片方赴土耳其的恰那卡莱拍摄，并承诺如果影片在土耳其的特洛伊遗址首映将会赞助拍摄经费，但最终被制片方拒绝，首映式也设在了柏林。
• 彼德·奥图讨厌与导演沃尔夫冈·彼德森合作，甚至不愿观看完成后的影片。
• 戴安·克鲁格为扮演海伦增重15磅。
• 特瑞·吉列姆曾被邀请执导该片，但他刚看过5页剧本就决定放弃。

幕后制作：

构筑史诗
影片改编自荷马史诗著作《伊利亚特》，史诗完成于公元前8世纪，即人们所推测的特洛伊败落之后的300至400年间。然而，究竟是荷马编纂了当时存在的口头流传的历史，还是荷马就是这部著作唯一的原创者，至今仍是个谜，但毕竟，他的作品经历了历史长河的磨砺得以保存下来，最终成为了记载这段历史最具说服力的文学作品。
该片编剧是曾为斯派克·李的《25小时》创作剧本的大卫·贝尼奥夫，制片人黛安娜·拉斯本评价它对人物的描写很深刻，有时，这些经典文学作品会因年代的久远而让观众产生难以逾越的距离感，但举报却用相通的情感将几千年前的人物同现今的人们联系在一起。导演彼德森找到了美工设计师奈杰尔·费尔普斯帮助自己构架这个虚幻异常的古老世界。奈杰尔对那个时代相当了解，他的第一份草图就超乎寻常的美妙，他带领着自己的创作团队埋首于各种书籍和研究资料之中。
制作团队的大部分调研工作是在大英博物馆完成的，因为那里陈列着一些在土耳其挖掘出来的收藏品，很多人相信特洛伊城的遗址就在那里。但是，至于《伊利亚特》所描绘的那个时代的特洛伊究竟是何模样，仍然有着很大的想像空间。准确的讲，片中的特洛伊城比真实尺寸大，影片的故事大多都发生在城内及周边，其中主要部分包括希腊士兵登陆时的海滩、城墙外的战场、特洛伊城以及城内的王宫；另外的区域还有位于希腊大陆的贴撒罗尼迦山谷、斯巴达和迈锡尼城池。
特洛伊之城
几经商榷，彼德森选择了在伦敦、马耳他和墨西哥建造外景地，片中的大部分内景都是在离伦敦40英里的谢伯顿制片厂的摄影棚中拍摄的。当然，整个特洛伊城不可能都建在摄影棚里，于是马耳他就派上了用场，制片人表示马耳他是一个有着美妙悬崖峭壁的可爱岛屿，用来建造特洛伊城简直再好不过。但是，马耳他没有足够大的海滩，无法让剧组的电脑图形专家放下上千条战船，也开辟不出来可以容纳75000人的战场，制片方最后一站是墨西哥，一切需求迎刃而解。
影片于2003年4月22日在谢伯顿开拍，在当地建造的主要布景包括特洛伊王宫，所有内景都采用了露明屋顶，因为当时光和热的主要来源就是太阳和火。另外还有50英尺高的宙斯塑像，因为宗教主题是影片的重要元素。随后，剧组赶往马耳他，在当地建造起占地10英亩的特洛伊城外景，而外景地的原址是一座名叫里卡索里的17世纪军事堡垒。虽然马耳他考古资源丰富，但影片剧组发现当地没有宛若公元前1200年的建筑，整座特洛伊城没有任何可利用资源，必须拔地重建。剧组雇佣了500多名马耳他工人，同时还从英国空运过来将近200名工匠，他们共同在这个岛屿上展开浩大的工程。强风、炎热和潮湿无时不刻不在影响着影片的拍摄进度，彼德森每早听过天气预报之后才能指定当天的拍摄计划。特洛伊城内的王宫和复杂的街道是最后完工的，在曾两次获得奥斯卡奖的布景师彼得·扬的装点下，那两处重要场景终于显现出震撼人心、波澜壮阔的气势。
片中阿波罗护卫队由1200名临时演员组成，他们穿着古代战袍，护送赫克托尔和帕里斯穿越整个城市，然后第一次将海伦引荐给特洛伊民众，观众会同海伦一样第一次将特洛伊全貌尽收眼底。彼得·扬设计了许多合情合理的背景画面：铁匠铺里忙碌的身影、提着篮子的妇女、推着平板车的人等等，那些难以察觉的细节为影片增添了真实性。另外，在特洛伊的广场和大街上，扬尝试着展示两种全然不同的生活状态，除了通向王宫的主路外，其它支路都是为了显示更为普通的生活碎片服务的，那里有着最为平民化的日常生活。广场则是举行仪式的地方，在设计上就需要更加正式和简朴，那里还是特洛伊木马最后停留之处，扬和他的设计小组知道广场上将会有一个40英尺高的木马，所以其周围的一切不能比木马本身更打眼。
特洛伊木马
特洛伊木马是影片中最艰巨的设计挑战，特洛伊木马由希腊人用烧毁战船的木料建造而成，他们必须用12天完成。想要设计出一个如此重要的标志物，意味着美工设计师费尔普斯的设计必须可以唤起其他人对它的共识，当然，还要保持影片崇尚的现实主义风格。费尔普斯表示不想给木马安上轮子，因为那是一种拙劣而毫无意义的做法。经过大量的排除和选择，三位概念艺术家共同合作创造出木马的最后蓝图，一名雕刻家随即雕刻出一个12英寸的立体设计模型，最后，12名塑料雕刻家合力完成了真实尺寸的特洛伊木马。
木马是在谢伯顿制片厂建造的，而且不得不将工序一分为二，因为没有足够空间容纳这个庞然大物。带有马腿的下半部和底盘先被制作出来，然后才是马身的上半部，包括头和肩膀。但直到两三个月后，木马才在马耳他第一次完整组装在一起。木马的主要材料是钢铁和玻璃纤维，只是外表貌似木制而已。木马大约有38英尺高、11吨重，工作人员花了几周时间才将其完全组装完毕。
火烧特洛伊
当特洛伊城内的所有场景拍摄完毕后，剧组投身到马耳他的最后一场戏–将他们煞费苦心建成的特洛伊城付之一炬。那场戏需要做出大量周密计划和协调工作，特效总监乔斯·威廉姆斯的特效小组铺设了几千英尺的输气管道，将5个液态丙烷气罐连接在一起，藏在特洛伊城街道两旁的建筑物后，由一个有着350个可独立操作的阀门系统所控制。每个气罐容量为5000升，既可以储存气体、也可以储存液体。
为了保证演员的安全，在正式拍摄前，剧组演练了数周，在拍摄现场附近安排了医护小组和救护车，并备有几套撤离方案，随时应对突发情况。由于准备充分，在实拍时，全体演职人员全都毫发无损。
墨西哥战场
在结束马耳他的拍摄计划之后，剧组转道墨西哥的洛斯卡沃斯，于2003年7月11日开始了影片最艰险部分的拍摄。制片方早已在墨西哥招募了数百名工作人员，以便在350人的核心剧组抵达前准备就绪。新的外景地占地2800英亩，在剧组到来前已经完成了大量准备工作，雇佣了230名劳工，并从墨西哥城运来了大量建材，以建造希腊战船、阿波罗神殿和壮观的特洛伊城墙。
其中最复杂的工作是为建造城墙清理场地，墨西哥海滩周围的几千英亩范围内布满灌木丛和仙人掌，并一直延伸进海里，剧组必须清理出1平方英里的区域作为战场，同时必须按需保留某些特定品种的仙人掌。同样，墨西哥海岸还是濒临灭绝的海龟的栖息地，制片方必须实施严格的海龟保护计划。在海滩环境得以保护和清理后，80名工匠马上开始建造特洛伊的外墙和城门，该项工程用去了4个月的时间和200吨石膏。建成的城墙长500英尺，平均高度40英尺，城门两侧的中央区域甚至达到了60英尺。在后期制作中，数字技术会让城墙再向两端延长数英里。
不幸的是，在第一摄制组完成拍摄、第二摄制组还有两周就完成在墨西哥的拍摄时，一场飓风突袭了当地，影片外景地遭受了严重损失，三分之二的特洛伊城墙发生坍塌，重建工作又耗去了一个月的时间。
军训
特技组导演西蒙·克雷恩率领着一支由50位来自世界各地的特技人组成的特技团队，他们在影片开拍前就已经训练了6周。另外，还有1000名临时演员会根据各自擅长而被暂时分成几个小组，他们中间最出色的将会出现在战斗画面中。
想要同时培训1000个人、让这些毫无经验的“菜鸟”动作协调、整齐划一，这绝对是一个艰巨异常的任务，这项工作交由军事技术顾问、前英军官员理查德·斯梅德利负责。在拍摄影片前，斯梅德利必须教会临时演员以同样的方式动作。这1000名临时演员中的绝大多数人从未接受过军事训练，直到他们的动作达成一致，关于影片需要的打斗技巧才开始步入正题。
在马耳他，斯梅德利先对200名临时演员进行了大约4周的军训，教会了他们同时行军的技巧、正确握住武器的方法，以便随时准备参加在岛屿上拍摄的一些小型战斗场景。不过，一旦拍摄工作转移至墨西哥，战争场面就扩大了，斯梅德利不但要对其余的800名临时演员进行相应的军训，还需要一个更为出色的精英团队，他们必须具有绝对的说服力，让战斗场景更真实，并且还要具有地中海民族外貌。最后，斯梅德利从保加利亚首都的体育学院征集到了理想人选。在影片开拍的1个月前，他们将临演带到墨西哥，安排了为期3周的训练。
虚拟技术
虽然剧组在拍摄影片的战争场景时动用人数众多，但仍达不到数万人的壮观效果，于是一项革命性的视效技术得以应用。可以说《特洛伊》是“虚拟特技人”技术的处女作，该项新技术由占主导地位的MPC和Framestore CFC公司共同提供，以牛津大学生物系开发研制的一款软件为基础，该程序可以创造出虚拟的人物，当有外力施加于虚拟人物身上时，会产生与人类完全相同的反应，与大多数用电脑生成、依靠固定数据库的虚拟人物完全不同。虚拟演员可以独立行走，对周围环境的感知和反应同人类是一样的。

媒体评价：

正面评价
这是一部好看的商业片。从为人熟悉的传说来说，除了那众天神没有出来瞎掺和之外，黄的城、蓝的海、倾国倾城的美女海伦、战神阿喀琉斯、十全好男人赫克托尔等等应有尽有地出现影片中；从情节来说，简化版张弛有度，紧凑利落；论场面，虽不及《指环王》，但数万战士近身的冷兵器搏杀还是很能触动你的视听神经的；论打斗，估计特洛伊第一勇士赫克托尔与战神阿喀琉斯的单挑会让所有观众屏声敛气，心跳到嗓子眼上；说到煽情，你家兄弟杀死我家亲戚、我杀死你家兄弟、你又杀死我，一个个英雄消殒又怎不让人感慨唏嘘呢？至于演员，帅哥猛男美女一堆，表演也算到位 。（《羊城晚报》评）

影片以巨资打造，场面恢弘自然毋庸置疑：希腊人的白色战船如白色棋子一样布阵在湛蓝的爱琴海上逼近；5万士兵从海滩杀近特洛伊城，瞬间填满了整座山坡；所有的战斗在烈日黄沙上进行，分外具有阳刚色彩；阿喀琉斯出场的几场重头搏斗，因强调了其速度、谋略、力量、愤怒、爱情等不同侧面，各有特色，令人观而忘倦 。（《长江日报》评）

负面评价
一次在古代谨慎的短暂游历，该片的服装设计是故意炫耀几个男演员体育家般肌肉发达的身体，而且让女影星穿上能轻松地脱下的束腰长袍。导演沃尔夫冈·彼德森和皮特首要关心的问题是如何避免自己显得荒唐可笑。（《世界报》评）

影片在影节宫上映时，观众的反应是“既不狂热，但也没有口哨声”。在布拉德-皮特扮演的阿喀琉斯与埃里克扮演的赫克托耳展开决斗时，巴黎一家电影院里，观众们甚至爆发出嘲弄的笑声。（《巴黎人报》评）
影片带给观众的是一个把希腊和亚洲、青铜时代和铁器时代混在一起的平常的古老传说，把这场战争削减到仅仅几天的争斗，就好像想用征服巴格达那么短的时间来讲述《伊利亚特》。在不同的打斗场面中，由简单字词组成的夸张对白说起来没完没了。（《巴黎日报》评）

这部耗资1.75亿美元的巨片充满勇气与荣誉，但是没什么内涵，而且没有忠于荷马的原著。《伊利亚特》原作中，希腊诸神在故事和战争的发展中扮演了重要的角色，这一点在影片中完全没有体现，没有不和女神厄里斯的金苹果，也缺少了爱与美神阿弗洛狄特向帕里斯许下的诺言：让他拥有世界上最美丽的女人 [13] 。（美国有线电视新闻网（CNN）评）
首先是影片节奏过于拖沓，就好像是一句话能说清的事，非要说五句话。其次，某些煽情手法太低级，比如说反复使用观战者的正面特写，而这些演员的表演也过于直白，瞪大眼睛眉头紧皱做抽泣状什么的。同时，故事主线不清晰，每个人物点到即止，即便阿喀琉斯这个最主要的角色也不够深入，阿喀琉斯的母亲一闪而过显得莫名其妙。此外，原本作为宣传亮点的特洛伊木马部分不够扎实，因为这是一段最广为人知的故事，即便没有看过《荷马史诗》，也都知道木马的典故。另一备受关注的角色——海伦，以她的扮演者戴安娜·克鲁的外貌和身材，本可以做到让她如《魔戒》中的丽芙·泰勒般惊艳，如今却被淹没在不当的化妆、灯光和镜头运用里了。同样失败的是阿喀琉斯的爱人、赫克托尔的表妹，这个从外型到表演都相当吸引人的女孩，由于造型的粗糙，在影片后半部分不可思议地变成了一个邋遢的女奴。（《精品购物指南》杂志评）

图书摘录：

公元前1193年，特洛伊国王子掠走了希腊重镇斯巴达的王妃海伦，掀起了两个国家血流成河的围城战役，历时十年骑虎难下，最后希腊人用计假装退兵，留下一匹巨型木马让敌方带进城门做战利品，谁知木马内藏着一批希腊勇士，夜里出来开城，里应外合攻克特洛伊。（周黎明《西片碟中碟》）

《完美风暴》是由华纳兄弟影片公司出品的惊悚片，由沃尔夫冈·彼德森执导，乔治·克鲁尼、马克·沃尔伯格、黛安·莲恩领衔主演。影片于2000年6月30日在美国上映。
该片改编自同名纪实小说，讲述一艘捕鱼船在大西洋上遭遇百年罕见的风暴，船员们在船长比利的带领下与风暴搏斗的故事。

电影看点：

克鲁尼出海遇罕见风暴

获奖情况：

第73届奥斯卡金像奖 最佳视觉效果(提名)
第73届奥斯卡金像奖 最佳音响(提名) 
第54届英国电影学院奖 电影奖 最佳特殊视觉效果
第54届英国电影学院奖 电影奖 最佳音效(提名)
美国艺术指导工会奖(提名) 当代类最佳艺术指导

英文简介：

An unusually intense storm pattern catches some commercial fishermen unaware and puts them in mortal danger.
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一个异常强烈的风暴模式捕捉到一些商业渔民不知道，并使他们处于致命的危险。
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最火台词：

Christina ‘Chris’ Cotter: [sitting on the dock next to each other looking out at the ocean] I’ll be asleep, and all the sudden there he is, that big smile. You know that smile. And I say, ‘Hey, Bobby – where you been?’ but he won’t tell me. He just smiles and says, ‘Remember, Christina: I’ll always love you; I loved you the moment I saw you; I love you now; and I love you forever. There’s no goodbyes – there’s only love, Christina; only love. Then he’s gone. But he’s always happy when he goes so I know he’s got to be okay – absolutely okay.

Ethel Shatford: [holds her hand] I love your dream.

Billy’s voice: The fog’s just lifting. Throw off your bow line; throw off your stern. You head out to South channel, past Rocky Neck, Ten Pound Island. Past Niles Pond where I skated as a kid. Blow your air-horn and throw a wave to the lighthouse keeper’s kid on Thatcher Island. Then the birds show up: black backs, herring gulls, big dump ducks. The sun hits ya – head North. Open up to 12 – steamin’ now. The guys are busy; you’re in charge. Ya know what? You’re a goddam swordboat captain! Is there any thing better in the world?

（全部台词）

幕后花絮：

• 剧组曾在洛杉矶北部的国民警卫队空军基地取景，并得到了军方的大力支持。
• 在参与该片拍摄的两个月后，片中驾驶鹰直升机的飞行员（德斯蒙德·凯西）上尉在执行一次任务时意外丧生。
• （尼古拉斯·凯奇）曾是扮演鲍比的最初人选，后来他因片约在身而放弃。
• 在片中扮演安德里亚盖尔号船主鲍勃·布朗的（迈克尔·艾恩塞德）曾被当地人误以为是布朗本人。
• 好客的格洛斯特非常支持影片的拍摄，海港巡逻队特地为剧组指挥海上交通。
• 由于影片的演员阵容很多，在拍摄的时候围观市民造成道路拥堵。
• 影片中的格蕾斯女士号完成在洛杉矶和格洛斯特的拍摄之后，前往南加州并在古巴附近遭遇了莱尼飓风，在加勒比海的港口躲避3天。
• 在整个拍摄中，劳苦功高的格蕾斯女士号共航行了16000海里。

媒体评价：

《完美风暴》称不上是一部成功的影片，是好莱坞影片缺乏深刻内涵的一贯弊病，影片力图展示一种人类灵魂中固有的昂扬向上的精神，试图在大自然无穷强大而变幻莫测的威力下，挖掘人与人之间更深层次的关系，但两者做得都不成功，影片糟糕的叙事手法毁掉了这些美好的构想。导演没能延续流畅的风格，转而采取较为隐晦平淡的表现手段，以期拉近影片与观众的距离，这本是灾难片中常见的类型，但导演未能安排具有典型意义的情节作为铺垫，因此也就不能很好地烘托在不同环境下人物关系的微妙变化，从而使人物显得苍白无力，缺乏感人至深的力量，看到的只能是简单得不能再简单的故事在臃肿而拖沓的情节中沉闷地发展下去。（新浪网评）

图书摘录：

影片开场展现了美国新英格兰州渔民的工作和生活，不幸的是，对这些人物的刻画都停留在浮光掠影的阶段，因此观众对他们的认同和情感回馈也就停留在隔靴搔痒的水平。船上的戏跟岸上的戏都很真实，可就是缺少了点戏剧冲突。真正的戏剧冲突发生在人与大自然之间，而三股飓风交汇乃大自然张牙舞爪的最生动体现。（周黎明《西片碟中碟》）

英语短评精选：

A roller coaster ride on water
水上过山车

《火线狙击》是由沃尔夫冈·彼德森执导的动作片，由克林特·伊斯特伍德、约翰·马尔科维奇、蕾妮·罗素等主演，于1993年7月9日在美国上映。
该片讲述了白宫特工弗兰克负责总统在竞选巡回演说中的安全，并与刺杀总统的杀手进行对抗的故事。

获奖情况：

第66届奥斯卡金像奖 最佳男配角(提名) 约翰·马尔科维奇
第66届奥斯卡金像奖 最佳原创剧本(提名) 杰夫·马圭尔
第47届英国电影学院奖 电影奖 最佳男配角(提名) 约翰·马尔科维奇
第47届英国电影学院奖 电影奖 最佳原创剧本(提名) 杰夫·马圭尔
第47届英国电影学院奖 电影奖 最佳剪辑(提名) 安妮·考特斯

英文简介：

Secret Service agent Frank Horrigan couldn’t save Kennedy, but he’s determined not to let a clever assassin take out this president.
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特工弗兰克·霍里根救不了肯尼迪，但他决心不让一个聪明的刺客干掉这位总统。
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幕后花絮：

• 该片的拍摄得到了总统保安部门的协助。
• 片中几个总统竞选活动的镜头是从比尔·克林顿1992年的选举活动中截取的。
• 片中那场空中的戏是克林特·伊斯特伍德绑着安全带、在六层楼的高度亲自拍摄的。跳下来的镜头是替身演员拍摄的。
• 雷妮·罗素的角色原来想由莎朗·斯通来演。

媒体评价：

该片对于行刺者刺杀总统并没有介绍明显的原因和动机。负责保护总统的特工也仅是出于工作需要，如果抛开这些动机，该片称得上是一部相当不错的动作片，尽管不是一部可以让观众记很久的片子。（《芝加哥读者报》评）

该片剧本深入刻画了这些联邦保镖鲜为人知的性格，加之演员们的精彩表演使该片看上去是一部很棒的动作片。尽管剧本多次出现使“角色有时会因为太努力而犹豫不决”的情节，但总体来说，影片还是带领观众踏上了很少有人有机会体验的心理旅程。 （《奥斯汀编年史》评）

图书摘录：

本片主角是一位过气的总统安全人员，30年前曾负责保护肯尼迪总统，因此内疚自己没有能为总统挡子弹，多年来他一直靠酗酒来逃避压力。没想到就在即将退体时，一名神秘杀手又扬言要谋杀四处进行竟选活动的现任总统，逼令他重拾信心跟罪犯斗法。（周黎明《西片碟中碟》）

《空军一号》是由沃尔夫冈·彼德森执导，哈里森·福特、加里·奥德曼等主演的动作片，于1997年7月25日在美国上映。
该片讲述了美国总统马歇尔乘坐的专机“空军一号”遭到了恐怖主义分子的劫持，尽管他的妻儿都被绑架，但他仍然断然拒绝妥协的建议，并决定与恐怖分子周旋到底的故事。

获奖情况：

第70届奥斯卡金像奖 最佳剪辑(提名) 理查德·弗朗西斯-布鲁斯
第70届奥斯卡金像奖 最佳音响(提名) 道格·亨普希尔 / 保罗·马瑟 / 基思·A·韦斯特 / 里克·克莱恩
第21届日本电影学院奖 最佳外语片(提名)

英文简介：

Communist Radicals hijack Air Force One with The U.S. President and his family on board. The Vice President negotiates from Washington D.C., while the President, a Veteran, fights to rescue the hostages on board.
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共产主义激进分子劫持空军一号，机上有美国总统及其家人。副总统在华盛顿特区进行谈判，而老兵总统则奋力营救机上的人质。
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剧照欣赏：

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最火台词：

President James Marshall: Get of my plane!

（全部台词）

幕后花絮：

影片花絮：

• 片中747型飞机在拉姆施坦因空军基地突然转向的镜头是在行进速度减半的时候拍摄的。
• 在拍摄某些打斗镜头时，哈里森·福特让加里·奥德曼对他真的下手。
• 在拍摄过程中，747型飞机由于压力过大而导致轮胎过热，从而触发了安全装置。
• 在拍摄期间，加里·奥德曼凭借自己的表演在剧组获得了“恐怖加里”的绰号。
• 在影片中，当Valera用指纹检查个人信息时，信息中显示他的生日是1958年3月21日，而这个日期也是该片演员加里·奥德曼的生日。
• 在影片拍摄期间，剧组得到了美国军方各部门和俄亥俄州及加州国民警卫队的协助。

穿帮镜头：

1. 片中的士兵留了胡子，然而俄罗斯军队是禁止士兵留胡子的。
2. Marshall和Korshunov打斗时，Korshunov把Marshall的脸砸向控制板，但是那个板子明显是假的。
3. 在影片中，地面控制员说空军一号没有自动降落系统，然而所有波音747都有自动降落系统。

幕后制作：

取景布景
1996年9月16日，该片在俄亥俄州首府哥伦布市开拍。在拍摄期间，剧组用哥伦布市的一所空军基地替代了片中所说的德国拉姆斯泰因机场，并在那里完成了一系列空中特技的拍摄。片中Radek所在的俄国监狱是在俄亥俄州的曼斯菲尔德州立管教所拍摄完成。影片的内景则全部在索尼电影公司的15号摄影棚拍摄完成。虽然内景出自全尺寸布景，但由于空间的限制，于是摄影部门专门改造了摄影器材。
拍摄道具
现实中的空军一号是改良版的波音747-200型。为了摹仿它，摄制组租了一架波音747-146型，并重新喷漆。改造飞机的相关工作一共花费了30万美元。

媒体评价：

《空军一号》是商业和艺术相互结合的典范。该片不仅具有很高的艺术水准，同时也深受广大观众的喜爱。沃尔夫冈对整个电影节奏的把握很精准，再加上哈里森·福特的精彩演出，这些都使得该片在美国动作片中具有崇高的地位。在影片的开头，炸弹爆炸的场面不仅一气呵成，而且节奏明快，而在这个场面结束之后，导演没有打断之前的节奏，影片通过一个叠画的处理切换到克里姆林宫的庆功场面，直到美国总统讲话，影片才将整个节奏降了下来。两个场面从慢到快，又从快到慢；这种将节奏处理得浑然一体的方式体现了导演的深厚功力。此外，该片还通过镜头语言、画面节奏来弥补电影技术上的不足。在上演空战场面时，导演通过镜头的剪辑和画面节奏的处理给观众带来一种身临其境的感觉。因此，该片看起来比许多空中格斗的电影更加逼真，也更加引人人胜。（《东方艺术》评）

《空军一号》的高明之处在于它避开了美女爱英雄、英雄难过美人这两种很难把握的传统模式。该片将男女主体关系巧妙置换，用一种英雄式的家庭有力地展现了美国传统家庭文化观念的同时，也使得片中的总统形象更加丰富。在《空军一号》中，总统在登上飞机后就展现给观众一种融洽的家庭关系，从而表现了美国现实家庭关系的和谐。在影片中，总统与妻子、女儿的对话除了表现了总统的温柔一面外，还反映出了美国主流家庭文化的核心内容 。（《文教资料》评）

影史钩沉：

哈里森·福特在1997年的[空军一号]里饰演美国总统，不过这个角色原本是为凯文·科斯特纳准备的，只是后者当时忙于[邮差]的拍摄，婉拒了片约。他随后推荐了福特。开拍前，导演彼得森借用空军一号的请求一直遭到白宫拒绝，但是福特加盟后，白宫借出了总统专机。 （看电影杂志）

图书摘录：

我们看到总统打手机时接线员态度恶劣，手机的电池很快没电了，这些都是生活中常见的事，但看到堂堂总统也有如此遭遇，会引起百姓的共鸣。
哈里森·福特扮演的动作英雄有别于史泰龙或施瓦辛格的角色，他不但能斗勇，还能斗智。当他说话时，没有那种漫画式或戏曲化的居高临下和威风凛凛，他的权威是从骨子里渗出来的。盖瑞·欧得曼扮演的恐怖分子头目倒有几分夸张，他一边搜寻总统，一边发表爱国(俄国)高论，那神情让你捉摸不透他到底信不信自己的话，抑或只是用来吓唬别人的。（周黎明《西片碟中碟》）